http://w.atwiki.jp/freegameworld/ ゲームなんでも評価wiki ja 2026-06-07T01:40:02+09:00 1780764002 https://w.atwiki.jp/freegameworld/pages/128.html *搾精病棟 ～性格最悪のナースしかいない病院で射精管理生活～ 【さくせいびょうとう せいかくさいあくのなーすしかいないびょういんでしょうせいかんりせいかつ】 |ジャンル|アドベンチャー|~| |対応機種|PC|~| |発売・開発元|Miel|~| |発売日|2020年2月28日|~| |定価|9,800円(税別)|~| |レーティング|18禁|~| |判定|なし|~| |ポイント|M男向け特化作品&br;濃厚な女攻め描写&br;後半のシナリオ転換に賛否|~| ---- #contents(fromhere) ---- **概要 --CG集として展開されていた『搾精病棟』をベースに制作されたアダルトゲーム作品。 ---閉鎖的な病院を舞台に、主人公ヤマダがナース達から様々な形で搾精されるという内容。 ---M男向け作品として強い個性を持っている。 **評価点 -&bold(){美麗なキャラデザ} --画面を彩るイベントCGやキャラクターイラストのすべてが、現代のアドベンチャーゲーム市場における最高峰のクオリティと、きわめて高水準なグラフィック技術によって緻密に描き上げられている点である。 --原作のCG集は、良くも悪くも荒削りで独特な癖のある、いわゆる「下手ウマ」な領域に留まっていた原画のタッチであったが、本作は実際の製品版の開発プロセスにおいて徹底的に精錬され、光沢感のある鮮やかなデジタル彩色と、微細な毛髪の一本にまでこだわった美麗かつ美麗な作画へと見事に昇華を遂げている。 --特に、物語の主軸を担う白衣の天使たち、すなわちナースキャラクターたちの扇情的なビジュアルデザインは、発売直後からユーザーの間で爆発的な人気を獲得することとなった。 --さらに、作中での彼女たちの表情変化、いわゆる表情差分のバリエーションも驚くほど豊富かつ緻密に用意されている。 --主人公を肉体的・精神的に徹底的に追い詰めていく、いわゆる「女攻め」のシチュエーションにおいて、彼女たちが浮かべるサディスティックな嗜虐の笑みや、時折見せる歪んだ慈愛の表情の数々が、画面から受ける背徳的な興奮をこれ以上ないほど劇的に盛り上げる立役者となっている。 -&bold(){性格最悪のナースたち} --作中に登場するナースたちは、単なる記号的な美少女の枠には決して収まらない、個々の精神的異常性や独自の執着心がこれでもかと濃厚に煮詰められた、きわめて強烈なキャラクター付けが成されている。 --劇中で主人公の肉体を蹂躙する主要な面々、すなわちタチバナ、クロカワ、そして圧倒的な威圧感で院内を支配する通称・お局ナースにいたるまで、その内面的な狂気のベクトルは完璧なまでに差別化されている。彼女たちが抱える固有の精神病理や、主人公に対する具体的な「攻め方」「管理の手法」のバリエーションには明確な一貫性と個性が与えられている。 --そのため、複数のヒロインとの間で類似した行為が繰り返される展開であっても、物語やアダルトシーンが単調な作業に陥ることを徹底的に防いでいる。 --その中でもとりわけ、物語の象徴的な存在であるタチバナの人気とカリスマ性は群を抜いている。 --物語の前半において見せるどこか機械的で冷徹な管理者の顔から、事件の真相や彼女の秘められた本質が暴かれる後半の展開にかけて、プレイヤーが受ける彼女への印象やキャラクターの解釈が劇的かつ鮮烈に変貌していくプロセスは、当時のレビューや考察サイトでも極めて大きな話題となった。 -&bold(){徹底された絶対女攻め描写} --本作の最大にして唯一無二のアイデンティティは、市場にあまた存在する成人向けゲームの中でも、とりわけ「M男向け」「マゾヒズムの充足」というきわめて先鋭的なジャンルに対して、一切の妥協なく徹底的に特化した描写が貫かれている点である。 --作中で描写されるすべての男女関係のコンテキストにおいては、女性側が肉体的・精神的・社会的な絶対優位に立つシチュエーションが何よりも最優先で厳格に維持され続けている。人間の尊厳をじわじわと摩耗させるような徹底的な「羞恥プレイ」、逆らうことの許されない絶対的な「命令」、そして排泄や生理現象にいたるまでを完璧にシステム化する「管理描写」がこれでもかと執拗に盛り込まれている。 --この特化型ジャンルとしての純度の高さと、一切の甘えを許さないハードコアな世界観の構築力は、コアなマゾヒズム趣味を持つユーザー層から絶大な支持と高い評価を獲得している。 --特に、主人公という存在が自らの意思や五体の自由を完全に剥奪され、病院という外界から遮断された閉鎖空間のシステムそのものによって、完璧かつ機能的に「管理される構図」の美しさは、本作の魅力を語る上で外せない最大の特徴となっている。 -&bold(){生々しいコンドーム描写} --本作のアダルトシーンにおける極めて特異かつ革新的な評価点として、一般的な美少女ゲームや成人向けコンテンツにおいてはビジュアル的な快感を優先するために意図的に省略・無視されがちな「コンドームの使用描写」が、作中の演出として明確かつ執拗に描写されている点が挙げられる。 --この一見するとエロティシズムを減退させかねない衛生的な描写が、本作の根幹をなす狂った設定、すなわち主人公の精子を効率的かつ強制的に採取・備蓄する「搾精管理」という不気味な病院のシステムと完璧なまでに噛み合っている。 --この設定の融和により、フィクションでありながらもどこか生々しい現実味や、規律化された管理の恐ろしさをプレイヤーの肌にリアルに感じさせることに成功していると、一部の考察層から非常に高い評価を受けている。 --さらに、そのコンドームを用いた厳格な採取行為を経たのち、物語の歪みや彼女たちの感情の昂ぶりによって、防壁を取り払った「生挿入」という禁忌の領域へと関係性がグラデーションのように移行していく一連の流れの美しさは圧巻である。 --その瞬間にナース側が見せる、冷徹な仮面の裏に隠されていた本能的な狂気や、肉体的な快楽に脳を焼かれていく詳細な反応描写の描き込みの細かさは、ジャンルの極致とも言える凄まじいクオリティを誇っている。 -&bold(){ヤマダの成長} --前半の主人公・ヤマダは、持病や大怪我による極限状態という免罪符があるものの、周囲に傲慢な悪態を突き、身勝手な行動で状況を悪化させる嫌悪感を催しやすい人間として描かれる。 --しかし、物語後半に病院の狂気やヒロインたちの絶望的な因果が白日の下に晒されると、彼のドラマは劇的な転換期を迎える。 --ヤマダはそれまでの無気力で不遜な態度を捨て、かつて自分を徹底的に調教・管理していたタチバナをはじめとするナースたちを崩壊の運命から救うため、命を賭して単身奮闘し始める。この前半の自業自得なクズ人間ぶりが強烈な伏線として機能している。 --だからこそ、後半に見せる泥臭くも熱い精神的成長や、英雄的な覚醒のドラマがプレイヤーの胸に凄まじいカタルシスと感動を伴って突き刺さる仕組みになっている。 -&bold(){精神を調教するサディスティックのセリフ} --本作のテキスト全編を支配しているのは、単なる下品な言葉攻めを超越し、人間の自尊心を効率的に解体するために磨き上げられた独特なセリフ回しである。 --主人公を肉体的苦痛だけでなく、言葉の刃で精神的にも完全な隷属状態へと導く「徹底的な罵倒」や、家畜を扱うかのような「冷徹で機能的な管理会話」が随所に炸裂する。 --ヤマダの無力さや未熟さを執拗に煽り立て、反抗心をじわじわと絶望へ変えていく台詞の数々は、画面の前のM気質なプレイヤーに強烈なインパクトを与える。 --この洗練された言葉の暴力の質の高さが、本作を凡百の成人向けタイトルから引き離し、M向け特化型アドベンチャーの金字塔として記憶に残り続ける決定的な要因となっている。 **論争点 -&bold(){女攻めが強すぎる} --タイトル通り、本作のナース達は主人公へ常軌を逸した暴言や嘲笑、人格否定レベルの罵倒を容赦なく浴びせてくる。 --そのため、純粋な“抜きゲー”として購入したプレイヤーからは、「エロより先に精神的ダメージが来る」という感想も多い。 --特に主人公ヤマダを患者としてすら扱わず、徹底的に支配・羞辱・管理する描写は非常に陰湿。一般的な女攻め作品と比較してもかなりハードな作風となっている。 --一方で、この徹底した精神的支配描写こそが本作最大の魅力として支持する声も強い。主人公ヤマダの尊厳や主体性をじわじわ剥奪していく描写は、コアなM男層から高い評価を受けている。特に「支配される恐怖」と「依存」が混ざり合う独特の空気感は、本作ならではとの意見も多い。 --しかしその反面、作中で展開される言葉攻めや精神的虐待の数々は、単なるエロティシズムの範疇を超えており、プレイヤーの精神を直接摩耗させるほど過酷。SM耐性のある人間でも、「ただの陰惨ないじめに見える」という感想が見られるほどである。 ---このエロティックな支配として受け取るか、不快な虐待として感じるかで、作品評価が大きく分かれる要因となっている。 -&bold(){NTR要素} --本作の退廃的な世界観をさらに強烈に補完している要素として、主人公以外の男性キャラクターとの生々しい性行為描写、いわゆるNTRに類する展開が明確に組み込まれている点が挙げられる。 --具体的には、物語の象徴であるタチバナが主人公以外の恋人と情事に耽る場面や、圧倒的な権力で院内を支配していたはずのお局ナースが、別の男性の手によって無残に犯され、そのプライドを砕かれる場面などが生々しく描写される。 --これらのエピソードは、病院という閉鎖空間が内包する倫理の崩壊や、世界の底知れぬ退廃感をビジュアルとして表現する上では、これ以上ないほど効果的な演出であるという声やNTR好きには高評価。 --しかしその一方で、純粋に「主人公が美女たちに徹底的に管理・調教されるM男向けゲーム」としてのカタルシスを第一に求めていたプレイヤーからは、この別ルートの男性の存在や性描写に対して「自分の求めていたサディズムの方向性と致命的に違う」として、強い不快感や落胆を伴う不満の声が上がることとなった。 -&bold(){非処女ヒロイン} --本作に登場するヒロインたちには、エロゲーにおいて「ヒロインは処女」という暗黙の了解を真っ向から否定するかのように、過去に明確な男性経験がある&bold(){非処女の設定が標準で付与されている。} --物語の「搾精管理」という極端なシステムを成立させるにあたり、性知識の乏しい無垢な処女がいきなり完璧な手際で主人公の肉体をコントロールし、精子を効率的に採取していくという展開は、ご都合主義的なフィクションとしての嘘が強すぎてリアリティを損ねてしまう。その点、彼女たちの手慣れた執拗な行為の背景に「過去の男性経験」というバックボーンが存在することは、設定としての説得力や生々しい臨床の空気感を補強しているという側面はある。 --しかし、テキストや演出の端々から主人公以外の過去の男たちの存在や、その肉体的な関係性の名残がリアルに匂い立つ描写に対しては、&bold(){ヒロインに純潔や無垢な忠誠を望むプレイヤーの心理として、どうしても生理的な嫌悪感や不愉快さを強く抱かせる地雷要素}として機能してしまっている。 -&bold(){タチバナの性格変更} --前半のタチバナは、ヤマダへの暴言や羞辱、性的虐待を平然と行う冷酷なナースとして描かれ、本作を象徴する&bold(){性格最悪ナース}として強烈な印象を残していた。 --しかし後半では、病院内の過酷な労働環境や精神的ストレスによって追い詰められていたことが判明し、本来は優しさを持った人物だったという設定が明かされ、キャラクターへ深みを与えたとして評価する意見もある。 ---一方で、「急にヒロイン寄りになった」「前半とのギャップが大きすぎる」と感じるプレイヤーも存在する。また、性格最悪のナース達に支配されるという作品テーマが薄れたとの指摘も見られた。 **問題点 -&bold(){ヤマダ} --前半の主人公・ヤマダは、周囲へ傲慢な悪態を吐き、自身の身勝手な行動で状況を悪化させる人物として描かれている。 ---患者という立場を利用して周囲へ当たり散らす場面も多く、一種の&bold(){ペイシェントハラスメント((医療現場における患者やその家族による暴言、暴力、理不尽な要求などの迷惑行為）))のように見える}との意見もある。 ---そのため、「被害者というより性格最悪の患者」と感じるプレイヤーも存在した。 ---しかし本格的な成長描写までかなり時間がかかるため、「前半の印象が悪すぎて感情移入しづらい」という声も見られる。 -&bold(){後半サスペンス展開} --本作は物語の前半はM男向け作品として、その退廃的な魅力を遺憾なく発揮しながら進行していくが、物語が後半戦へと突入した途端、それまでの閉鎖病棟における調教のノリから一転し、病院の奥底に渦巻くドス黒い陰謀や、隠された過去の因縁を暴き出す硬派なサスペンスアドベンチャーとなる。 --この大胆な方向転換に伴い、それまでサディスティックの権化としてヤマダに過酷な責め苦を与えていたタチバナが、お局ナースのテンドウをきっかけにヤマダと精神的な和解を果たし、彼に対して露骨な嫌悪や冷徹な表情を向けなくなっていく。 --しかしその一方で、徹頭徹尾「冷酷な女性から受ける精神的加虐」の快感を渇望していたマゾヒズム趣味のプレイヤー視点に立つと、最も興奮を誘うはずの冷徹な支配構造が崩壊した瞬間であり、M男向けコンテンツとしての魅力が著しく損なわれてしまったと感じざるを得ない。 --結果として、物語が綺麗に収束に向かうにつれて「純粋な女攻め作品としての淫靡な色彩が完全に薄れてしまった」と、コアな層からは失望混じりの強い批判が上がる。 -&bold(){プロットの方向性} --本作の本質は地に足のついた真面目な医療ドラマなどではなく、作風の根底を流れているのはきわめて突飛でシュールなギャグの精神である。 --しかしその一方で、劇中では突如として重苦しい裏社会の設定、危険なドラッグを巡る潜入捜査、血生臭い病院内の醜い権力闘争、そして人類を脅かす異常な奇病設定といった、シリアスで硬派なサスペンスプロットが何の前触れもなく唐突に開始される特徴を持つ。 --この極端な展開の連続に対しては、ユーザーの間でも「ただのエロとギャグで笑わせたい一発ネタの作品なのか、それとも骨太なサスペンス物語を大真面目にやりたいのかが最後まで分からない」と、プロットの方向性の定まらなさに困惑する意見も少なくない。 -&bold(){逆転要素} --本作の世界観において、絶対的な支配者として君臨していたはずの女性キャラクターたちが、物語の進行に伴って一転して理不尽な暴力の被害者へと転落していく衝撃的な逆転展開が用意されている。 --具体的には、院内の権力を一手に握り、あれほど傲慢な態度で主人公を見下していたお局ナースが、別の男性の手によって無残に強姦され、その絶対的なプライドと尊厳を完膚なきまでに叩き割られる凄惨な場面などが生々しく描かれる。 --女性側が常に精神的・肉体的な絶対優位に立ち、主人公を意のままにコントロールする構図こそが至高とされるM男向けジャンルにおいて、このように「攻め手であるはずの女王が他者に陵辱され、無力な弱者として汚される」というシチュエーションは、このジャンルにおける最大のタブーであるとの声が極めて多い。 --「自分がこのゲームに最も求めていた、エロティックでサディスティックな方向性と完全に違う」と、絵面の陰惨さも相まって激しい拒絶反応や強い不満を抱くプレイヤーが少なくない。 -&bold(){強引なクライマックス} --物語のクライマックスの展開がご都合主義で強引すぎるのではないかとの指摘が相次いでいる。 --特に、全ての元凶である巨悪・看護師長を社会的に失脚させ、彼らの陰謀を完全に打ち砕く決定打となる展開において、「看護師長が自らの悪事をペラペラと自白した決定的なボロの瞬間を、主人公たちが事前にボイスレコーダーで完璧に録音していた」という、あまりに古典的な解決手法が採用されている点には、多くのプレイヤーから手抜きやご都合主義の極みであるとの批判が集中した。 --前半における逃げ場のない緻密な心理戦や調教の恐怖に対して、後半の解決編はあまりにも物語の「勢い」や「プロットの都合」を最優先にして力技でシナリオが動かされている感が否めない。 --ミステリーやサスペンスとしての法的な整合性や、状況の説得力が著しく弱くなってしまっているという落差を惜しむ意見が散見される。 -救済なき欺瞞のハッピーエンド --本作の結末では「タチバナが失脚したテンドウマコに代わって新たな看護師長へと就任するという」エンディングは、一応のハッピーエンドとして位置づけられている。 --しかし、物語の全体を冷静に見渡してみると、主人公とタチバナが地位に就いたものの、その一方で同じく病院の狂気に囚われていた&bold(){クロカワやお局ナースといった他の主要なナースたちに対しては、まともな精神的救済やフォローが一切与えられないまま、なかば放置で物語が幕を閉じてしま}う。彼女たちの歪んだ性格や異常な精神病理が快方に向かうような描写もなく、放置されているため、プレイヤーにとっては「これが本当にハッピーエンドと呼べるのか？」という、割り切れないモヤモヤとした感情を抱かせる結果となっている。 --また、それまで一介の患者にすぎなかったヤマダが、事件後に突如として立派な「刑事」になることをへ目指すが、これに関しても、前半の時点で彼が将来的に警察組織の捜査官を目指していたり、そうした素養を持っているといった具体的な伏線やバックボーンの設定が事前にほとんど提示されていない。そのため、後半のドラマのノリに合わせて急に生えてきた突飛な後付け設定であり、キャラクターの人生の転換としての説得力に欠けるのではないか、という厳しいツッコミを受けることとなっている。 -下品なネットミームの現実 --本作は特定のセリフや奇抜なシチュエーションがSNSを中心にネットミーム化した影響により、原作をプレイしていない層の間でもきわめて高い知名度を誇っている。 --しかし、その話題性の先行ぶりに反して、実際のゲーム内容自体はアダルトゲームというジャンルを考慮してもなお、あまりに露骨で容赦のない下ネタの数々によって埋め尽くされている。 --そのため、作中のあまりにも下品すぎるテンションや、悪ノリの極みのような掛け合いに関しては、「深夜のハイテンションなネタとして傍観して笑う分には非常に面白いが、いざ一人で向き合うエロゲーとしての実用性という観点で見ると、流石に好みが極端に分かれすぎる」という冷静な感想も多い。 --ネット上のウワサやミームとしての軽さだけを信じて安易に飛び付くと、その露骨すぎる下劣さの直撃を受けて手痛い火傷を負いかねないため、プレイヤー側にはかなり強固な下ネタ耐性が必須となる作風である。 *総評 -前半は“M男向け女攻め作品”として非常に個性的であり、高い支持を得た作品。ナース達による管理・搾精・羞恥プレイなど、ジャンル特化型としての完成度は高い。 -一方で、後半になるとサスペンスや陰謀劇へ方向転換していき、作品の空気が大きく変化。これにより、「前半は良かったが後半は別作品」と感じるプレイヤーも少なくなかった。 -総じて、前半の女攻め描写は高く評価される一方、後半シナリオや終盤展開には賛否が集中した作品と言える。 *余談 -本作の持つ爆発的な知名度と人気の高まりを受け、メディアミックスの一環として全年齢向けにマイルドにアレンジされたコミカライズ作品が商業販売されるに至った。 --しかし、その紙面において展開された内容は、原作の持つ最大のアイデンティティであった淫靡なエロティシズムや、背徳的なエロチックさ、そして調教としての性的な意味合いを網羅的にすべて排除するという、致命的な改変が行われていた。 --結果として、エロという大義名分やマゾヒズムを充足させるための文脈を奪われたナースたちは、単に「無抵抗な患者に対して一方的かつ執拗に陰湿ないじめを繰り返しているだけの、ただただ性格の悪い医療従事者」へと成り下がってしまった。 --さらに、性的なサディズムの快感が失われたことで、物語全体の緊迫感や歪んだ魅力も完全に霧散し、ありふれた医療系の職業漫画、あるいは単なる「ナースのお仕事版」とでも呼ぶべき、中身の薄い凡庸なドタバタ劇へと化してしまった。 --このジャンルとしての本質を見失ったあまりに的外れな方向転換は、原作のコアなファン層からは当然のように大猛発を喰らい、一般の読者層からもエンターテインメントとしての面白さを完全に見出されなかった。 --結果として、作品が本来持っていたポテンシャルを何一つ生かすことができないまま、メディアミックスの歴史における明らかな「駄作」として、不名誉な記録と爪痕を刻む結果に終わっている。 2026-06-07T01:40:02+09:00 1780764002 https://w.atwiki.jp/freegameworld/pages/133.html *アイドルマスター（360版） |ジャンル|育成シミュレーション|&amazon(B000JG2DA0)| |対応機種|Xbox 360|~| |メディア|DVD-ROM 1枚|~| |発売・開発元|バンダイナムコゲームス|~| |発売日|2007年1月25日|~| |定価|限定版:20,790円 / 通常版:7,140円|~| |プレイ人数|1人|~| |セーブデータ|セーブ用:4.7MB&br;推奨HDD空き容量:6G以上(4.69G以上必須)|~| |通信機能|Xbox LIVE対応|~| |レーティング|CERO:C(15才以上対象)|~| |コンテンツアイコン|セクシャル|~| |廉価版|プラチナコレクション&br;2007年11月1日/2,940円&br;同・ゲームオンデマンド&br;2009年8月11日/2,000マイクロソフトポイント&br;(2010年7月7日より1,760ポイントに改定)&br;ツインズ(『[[ライブフォーユー!>アイドルマスター ライブフォーユー!]]』とのセット)&br;2009年3月12日/5,040円|~| |判定|BGCOLOR(lightgreen):''良作''|~| ---- **評価点 &bold(){ADVパートとオーディションパートが生み出すドラマ性} -本作では、アイドルとの交流を描くADVパートと、勝敗を競うオーディションパートが密接に結びついている。 --日常会話やイベントを通じて各アイドルの人物像や夢が描かれるため、オーディションの結果が単なる数値上の勝敗ではなく、物語上の大きな意味を持つ。 --成功しても失敗しても、その経験がアイドル自身の成長やプロデューサーとの関係性に反映される構成となっており、プレイヤーごとの理想のアイドル像を形作っていく。 &bold(){独創的なゲームシステム} -育成シミュレーション、恋愛ゲーム的なコミュニケーション、ライブパートの要素を一体化したゲームデザインが特徴。 --レッスンや営業、ライブなどを計画的にこなしながらアイドルを成長させていく過程は奥深く、独自の中毒性を生み出している。 --当時としては珍しい「アイドル育成」をテーマとした作品であり、従来の経営シミュレーションや戦略シミュレーションとは異なる方向性を切り開いた。 &bold(){魅力的なアイドルたち} -登場するアイドルたちは性格や価値観が大きく異なり、それぞれが独自の個性を持っている。 --素直な性格の者もいれば扱いの難しい者も存在し、単純な好感度上げではなく、プロデューサーとして相手を理解しながら信頼関係を築いていく必要がある。 --他のギャルゲーよりも年齢や属性の幅も広く、多様なファン層を獲得する要因となった。 --コミュイベントはアイドルの成長段階によって内容が変化し、笑いを誘うものから真面目なものまで幅広く用意されている。 --長い活動期間を通じて、アイドルとプロデューサーの絆が徐々に深まっていく描写は、本作の大きな魅力となっている。 -プレイヤーは表舞台の主人公ではなく、アイドルを支えるプロデューサーとして行動する。 --共に苦労を重ねながら成功を目指すという構図は、恋愛中心の作品とは異なる達成感を与えてくれる。 --芸能界を舞台とした仕事上の関係という設定も独特であり、裏方の視点からアイドルを支える楽しさが表現されている。 --本作のシナリオは世界を救うような大事件や劇的な展開ではなく、一人の新人プロデューサーとアイドルが共に成長していく過程に重点を置いている。 --派手さこそないものの、日常的な会話や小さな成功の積み重ねによって信頼関係が築かれていく描写は高く評価されている。 --トップアイドルを目指して苦楽を共にする二人三脚感は、本作ならではの魅力と言える。 &bold(){限られた時間が生む感動} -本作では活動期間に制限が設けられており、いつか必ずアイドルとの別れが訪れる。 --プレイ内容によって理想的な結末を迎えることもあれば、悔いの残る形で活動を終える場合もある。 --活動期間が有限であるからこそ、一週間一週間の重みが増し、プレイヤーに強い思い入れを抱かせる要因となっている。 --エンディングは複数存在し、最高評価の結末を目指して繰り返し挑戦する楽しみも用意されている。 -対戦ゲームとして見ると、一定期間で戦力が更新される仕組みは新規プレイヤーとの格差を固定化させにくくする効果も持っていた。 --人気の衰えや能力低下などもゲーム内に組み込まれており、トップアイドルであり続ける難しさがリアルに表現されている。 &bold(){豊富な楽曲とライブ演出} -多数の楽曲が収録されており、それぞれ異なる雰囲気を持っている。 --可愛らしいアイドルソングからバラード、ダンスナンバーまで幅広いジャンルが用意されている。 --ユニット構成や歌唱パートの変更によって様々な組み合わせを楽しむことができる。 --楽曲だけでなくダンス演出の完成度も高く、ライブシーンは本作を代表する魅力の一つとなっている。 --複数のアイドルによる歌唱やダンスは見応えがあり、本作の大きな魅力となっている。 --後のシリーズにつながる代表曲も多く生まれた。 &bold(){大規模なファンコミュニティの形成} -アーケード作品ならではの環境もあり、設置店舗情報や攻略情報を共有するプレイヤー同士の交流が盛んに行われた。 --SNSやファンイベントを通じて大きなコミュニティが形成され、現在まで続く人気の基盤となっている。 --二次創作活動も活発であり、アイドル同士の関係や活動終了後の物語など、多くのファンによって様々な形で描かれてきた。 --攻略メモやスケジュール管理などを共有する文化も生まれ、プレイヤー同士の交流を促進する一因となった。 &bold(){動画文化への影響} -楽曲とダンスを組み合わせた映像制作との相性が良く、多数のファン動画が制作された。 --動画投稿サイトの発展期と重なったこともあり、本作はMAD動画文化の発展を支えた代表的なコンテンツの一つとして知られている。 -&bold(){家庭用向けに調整されたバランス} --アーケード版でプレイヤーを悩ませていた各種制限や能力低下のペナルティは大幅に緩和されており、育成の失敗から立て直しやすくなった。 --難易度は下がっているものの、最高評価のエンディングを目指すには依然として計画的な育成が必要であり、歯ごたえも維持されている。 --通信対戦は搭載されているが必須ではなく、一人でじっくり遊びたい層にも配慮された作りとなっている。 -&bold(){新規シナリオと追加キャラクターの魅力} --一部のキャラクターには新たな展開や隠し要素が用意されており、アーケード版経験者にとっても新鮮な発見がある。 --特定の条件下で見られる性格の変化や関係性の進展は印象深く、ファンの間でも高い人気を獲得した。 --後年のシリーズでは見られなくなった要素も含まれており、本作独自の価値となっている。 -&bold(){グラフィック面の進化} --ハード性能の向上によってモデルの品質やモーション表現が大幅に強化された。 --表情や髪の動きなどもより自然になり、ライブシーンやコミュニケーションイベントの魅力が増している。 --ビジュアル面の進歩によって、キャラクター人気に変化が生じるほどのインパクトを与えた。 -&bold(){過去作のサービス要素も継承} --携帯電話関連の要素など、アーケード版で好評だったシステムも引き続き採用されている。 &bold(){家庭用向けに調整された遊びやすさ} -アーケード版と比較して育成失敗時の立て直しが容易になり、初心者でも最後までプロデュースを楽しみやすくなった。 --高ランクやトゥルーエンドを目指す場合は依然として計画性が求められるため、やり込み要素も失われていない。 &bold(){アイドルとの交流の魅力} -営業イベントやコミュニケーションパートが豊富で、各アイドルの性格や成長をじっくり楽しめる。 --長期間プロデュースを続けることで、アイドルとの信頼関係が徐々に深まっていく過程が高く評価された。 --特定のキャラクターには家庭用独自の展開も用意されている。 &bold(){自由度の高いプレイスタイル} -オンライン対戦は存在するものの必須ではなく、一人でじっくり育成を楽しむこともできる。 --やり込み派からキャラクター重視のプレイヤーまで幅広く遊べる作りになっている。 アイドルとの距離感を重視した物語 &bold(){キャラクターごとの個性が際立つコミュニケーション} -各アイドルごとに異なる悩みや価値観が用意されており、イベント内容もそれぞれ大きく異なる。 --当初は距離のあったアイドルが徐々に心を開いていく過程や、成長していく姿に愛着を抱いたという感想が多い。 --特に美希や千早、雪歩などは成長による変化が大きく、印象に残るキャラクターとして語られることが多い。 &bold(){エンディングの余韻} -恋愛ゲームのように明確な恋人関係になるのではなく、「これから先」を想像させる形で終わるエンディングは独特の余韻を生んでいる。 --過度な恋愛描写を避けることで、プロデューサーとアイドルという関係性を最後まで維持している点を支持する声も多い。 ---- **賛否両論点 &bold(){大きな事件の少ない構成} -基本的には日常の積み重ねが中心であり、劇的な展開や強いストーリー性を期待すると物足りなく感じる場合もある。 --一方で、その穏やかな雰囲気こそが本作の持ち味とする意見も根強い。 &bold(){恋愛要素の扱い} -プロデューサーとアイドルの関係は親密になるものの、明確な恋愛関係には踏み込まない。 --絶妙な距離感として評価するファンがいる一方、恋愛ゲームとして見ると消化不良と感じるプレイヤーもいた。 -一部のエンディング演出 --春香のみ、他のアイドルとは異なる形で物語が締めくくられる。 --これを「プロデューサーとアイドルの関係性を貫いた結末」と好意的に受け止める声がある一方、扱いの差を指摘する意見もあり、ファンの間で評価が分かれている。 &bold(){難易度の低下} -アーケード版と比べて全体的に遊びやすくなった。 --新規プレイヤーには好評だった一方、緊張感やシビアさを好んでいたプレイヤーからは物足りないとの意見も見られた。 &bold(){育成とコミュの分離} -レッスンと営業が別々になったことで自由度は向上した。 --しかし効率を優先するとコミュニケーションを減らすプレイも可能になり、アイドルとの交流が薄くなりやすいという指摘もある。 &bold(){オンライン対戦の存在感} -対戦を強制されなくなったことで気軽に遊べるようになった。 --一方で、アーケード版のような対戦中心の駆け引きを期待していたプレイヤーには物足りなさも残った。 &bold(){一部シナリオや追加要素} -家庭用独自の展開や隠し要素は好評を集めた。 --その反面、特定キャラクターの扱いや展開については好みが分かれている。 &bold(){キャラクターごとのシナリオ格差} -&bold(){アイドルごとにイベントの方向性やドラマ性に差があり、担当するアイドルによって満足度が変わりやすい。} --千早や雪歩、美希などは大きな心境の変化や成長を描くイベントが多く、ドラマ性の強いシナリオとして人気が高い。 --一方で、やよいや亜美・真美、あずさなどは日常的な交流やコミカルなイベントの比重が高く、比較的穏やかな内容となっている。 --そのため、シリアスな成長物語を求めるか、アイドルとの日常や触れ合いを重視するかによって評価が分かれやすい。 **問題点 -&bold(){テンポの悪さ} --オフラインプレイであっても対戦待機時間が発生するため、オーディション前に長時間待たされる。 --ゲーム全体のテンポを損なう要因となっており、移植版最大の欠点として挙げる声も多い。 -実績システムの物足りなさ --達成項目の数が少なく、内容もやや大味である。 --アイドルごとの育成やエンディング達成など、実績として用意されていても不思議ではない要素が存在しないため、やり込み要素との噛み合いの悪さが指摘されている。 -&bold(){細かな不具合} --エンディング後の評価に関する台詞が実際のプロデュース内容と一致しない場合があり、没入感を損なっている。 -一部設定の違和感 --キャラクターごとの呼称や言葉遣いについては、一般的なニュアンスとのズレを指摘する声も存在する。 --もっとも、ファンの間では個性として受け入れられている面もある。 -育成とコミュニケーションの分離 --アーケード版では育成と交流が一体化していたが、本作では別々に行う形式へ変更された。 --そのため、効率を重視すると交流イベントを最小限に抑えた攻略が成立してしまい、アイドルとの触れ合いが希薄になる場合がある。 --逆に、会話イベントだけを重点的に楽しむなど、プレイヤー自身で遊び方を選択できるようになったとも言える。 -攻略面への影響 --交流イベントの回数が減ることで、オーディションで使用する重要なリソースも不足しやすくなり、戦略によってはアーケード版以上に苦戦することもある。 --一方で、育成と交流の配分を自由に決められることを長所と捉える意見も存在する。 &bold(){高い難易度} -本作は初心者に対する導線が十分とは言い難く、アーケードゲームとしては敷居が高かった。 --敗北によるデメリットが大きく、一度歯車が狂うと立て直しが難しい。 --テンション管理や能力値の減衰など複数の要素が絡み合うため、初心者ほど悪循環に陥りやすかった。 --その一方で、負けられない緊張感が独特のドラマを生んでいたという見方もある。 &bold(){対戦ゲームとしての問題} -本来は対人戦を前提としているが、敗北によるリスクが大きすぎたため、安全な相手だけを選ぶプレイスタイルが広まった。 --ランキングがファン数重視だったこともあり、他プレイヤーとの対戦を避ける方が効率的という状況が生まれてしまった。 --一方で、この仕組みを利用した交流イベントや対戦企画なども行われており、プレイヤーコミュニティの形成に一役買った側面もある。 &bold(){ゲームシステムの分かりにくさ} -何を目標にして進めればよいかが把握しづらく、ゲーム内容を理解するまでに時間と費用が必要だった。 --オーディションの仕組みも独特で、初見ではルールを理解しづらい。 --システムを把握してからは奥深さが感じられるが、そこに到達する前に離れてしまうプレイヤーも少なくなかった。 --初回プレイに必要な費用が比較的高かったことも参入障壁となっていた。 &bold(){やり直しのしづらさ} -育成に失敗した場合でも、すぐに新しいユニットへ移行することができなかった。 --効率の悪い消化プレイを強いられるケースもあり、プレイヤーと店舗の双方にとって好ましい状況とは言えなかった。 --後のバージョンでは改善が行われている。 &bold(){育成パートの問題} -レッスンやコミュニケーションはゲームの重要な要素である一方、繰り返し遊ぶと単調になりやすい。 --能力上昇のために同じ作業を何度もこなす必要があり、作業感を指摘する声もあった。 --会話イベントの結果が攻略面に大きく影響するため、多くのプレイヤーが攻略情報に頼る状況が生まれた。 --ただし、レッスン中のアイドルたちの反応やコミュイベント自体の内容は好評であり、本作の魅力の一つでもあった。 &bold(){やり込み前提のバランス} -高ランクや理想的なエンディングを目指す場合、膨大な時間と資金、そしてゲームへの深い理解が必要になる。 --苦労して育てたユニットが一度の敗北で立て直し困難になることもあり、非常にシビアなゲームバランスであった。 --そのため、バージョンアップを重ねるたびに難易度緩和が行われ、遊びやすさの改善が図られていった。 &bold(){ライトユーザーでも楽しめる側面} -トップを目指さなくても、限られた期間の中でアイドルと歩んでいく過程そのものを楽しむプレイヤーも多かった。 --高ランクに届かなくても、それぞれの結末には独自の味わいがあり、次の周回への意欲につながる構成となっている。 --アップデートでも一貫して遊びやすさの向上が重視されていた点は珍しい特徴と言える。 &bold(){レッスンの単調さ} -ミニゲーム形式のレッスンは繰り返し遊ぶと作業になりやすい。 --長時間プレイするほど飽きを感じやすいとの意見も多い。 &bold(){UIや快適性の不足} -画面遷移や演出が多く、周回プレイではテンポの悪さが目立つ。 --細かな操作性やインターフェースにも古さを感じる部分がある。 &bold(){一部不具合や設定ミス} -細かなバグや演出上の不整合が存在する。 --ゲーム進行に大きな支障はないものの、完成度の面で惜しまれる部分となっている。 &bold(){周回プレイによる既視感} -ゲームを繰り返すうちに同じイベントや会話を見る機会が増える。 --テンポの悪さも相まって、シナリオ面の新鮮味が薄れやすい。 ***その他 -ユニットを組むメリットの割に、アイドル同士の掛け合いが少ない。 -一部キャラクターの設定上、自由な組み合わせができない場合がある。 -周回プレイを前提としている反面、演出や画面遷移が多く、テンポの悪さを指摘する声も存在する。 ---- **総評 アーケードゲームに育成ゲームや恋愛ゲームの要素を持ち込み、さらに携帯サービスとの連携やライブ演出など、当時としては非常に挑戦的な試みを数多く取り入れた意欲作である。 システムの理解には相応の時間と根気を要し、難易度の高さから万人向けとは言い難い。しかし、その厳しさゆえにアイドルと共に歩む過程に強い思い入れが生まれ、他作品では得難い体験を味わえる。 プレイヤーとアイドルが二人三脚で頂点を目指すという感覚、そしていつか訪れる別れまで含めたドラマ性こそが、本作最大の魅力と言えるだろう。 ``` 2026-06-05T22:42:47+09:00 1780666967 https://w.atwiki.jp/freegameworld/pages/132.html *DEAD OR ALIVE Xtreme 3 Venus（PSV） 【でっど おあ あらいぶ えくすとりーむ すりー ヴぃーなす】 |ジャンル|バカンス|CENTER:&amazon(B016MC8C8Q)&amazon(B016MC8C5Y)| |対応機種|プレイステーション4&br()プレイステーション・ヴィータ|~| |発売元|コーエーテクモゲームス|~| |開発元|コーエーテクモゲームス(Team NINJA)|~| |発売日|2016年3月24日|~| |価格|パッケージ / ダウンロード&br()【PS4】9,504円 / 8,229円&br()【PSV】8,424円 / 7,303円(各税8%込)|~| |判定|BGCOLOR(khaki):''シリーズファンから不評''|~| |ポイント|艶めかしの増した女体の表現&br()ひたすら単調な作業ゲー&br()減少したアクティビティ&br()リセマラ必須とされるゲームバランス&br()あまりにも露骨な課金による搾取体制|~| |>|>|CENTER:''[[DEAD OR ALIVEシリーズ]]''| ---- #contents(fromhere) ---- **概要 **評価点 ''高クオリティーなキャラクターモデル'' -本作最大の魅力として挙げられるのが、シリーズで培われてきたキャラクターモデルの完成度の高さである。 --『DEAD OR ALIVE 5 Last Round』で導入された「やわらかエンジン」をさらに発展させた技術により、キャラクターの動きや質感は当時としても高水準に仕上がっている。 --表情の変化や髪の揺れ、肌の質感など細部まで丁寧に作り込まれており、キャラクターを眺めているだけでも楽しめる。 --また、海辺の波や空の描写など背景表現も美しく、南国リゾートらしい開放感のある雰囲気を演出している。 --PS4版では日焼けシステムも搭載されており、長期間同じ水着を着用すると対応した日焼け跡が残るなど、細かな部分までこだわりが見られる。 ''セクシーさを重視した水着デザイン'' -収録されている水着の種類は豊富で、デザイン面の評価も高い。 --可愛らしいものから大胆なデザインまで幅広く揃っており、キャラクターごとの魅力を引き出している。 --中には水着というより衣装に近い個性的なデザインも存在し、コレクション要素としての満足度も高い。 --レア水着は入手難易度こそ高めだが、そのぶん入手時の達成感があり、プレイヤーの収集意欲を刺激する要素となっている。 -''シリーズ独自のリゾート体験'' --ビーチでのんびり過ごしながらキャラクターとの交流やコレクションを楽しむゲーム性は他作品にあまり見られない。 --一般的なゲームとは異なる「南国バカンスシミュレーター」として独自性を持っている点を評価する声がある。 -''ビーチバレーは比較的完成度が高い'' --収録ミニゲームの中ではビーチバレーの評価が高め。 --駆け引きやパートナーとの連携要素もあり、本作のゲーム部分を支える存在となっている。 -''収集・育成要素'' --大量の水着やアクセサリーを集めていくコレクション要素が充実している。 --お気に入りキャラクターを育成しながら好みのコーディネートを作る楽しさを評価するプレイヤーも多い。 論争点 -''ゲーム性よりもキャラクター鑑賞重視'' --本作はスポーツゲームというより、キャラクター鑑賞やコミュニケーションを主軸にした作品である。 --そのため、ファンからは「これこそDOAXらしい」と支持される一方、純粋なゲーム性を求める層には物足りないと感じられた。 -''単調なバカンスループ'' --基本的には、資金を稼、水着を購入する、プレゼントする、好感度を上げるという流れを繰り返すゲームである。 --好きなキャラクターを眺めながら遊ぶ人には向くが、目的意識の強いプレイヤーには単調に映りやすい。 **問題点 ''削除された要素'' -前作まで存在した一部アクティビティや機能が削除されている。 --ウォータースライダーやマリンレースといった人気アクティビティが廃止されており、これらを楽しんでいたプレイヤーからは残念がる声が多かった。 --その結果、ビーチバレー以外の遊びは単調なものが中心となり、ゲーム全体のバリエーションが減少している。 -登場キャラクターも整理されており、一部の過去作キャラクターは不参加となった。 --選出には人気投票結果が反映されているものの、長年シリーズを支えてきたキャラクターも含まれていたため、不満を抱くファンも少なくなかった。 --また、海外出身キャラクターの割合が減少したことで、シリーズが持っていた国際色豊かな雰囲気がやや薄れたとの指摘もある。 -アクセサリーショップも廃止された。 --従来可能だったアクセサリーによる細かなコーディネートが行えなくなり、カスタマイズ要素は縮小している。 ''ミニゲーム周りの問題'' -バレーボールへの依存度が高い。 --ビーチバレーは報酬効率が非常に良く、ザックマネーや信頼度を効率的に獲得できる。 --一方で他のアクティビティは報酬面で見劣りするため、自然とバレーボール中心のプレイになりやすい。 --その結果、バカンスゲームというよりスポーツゲームのようなプレイスタイルになりがちである。 -試合中のテンポにも課題がある。 --演出や会話が頻繁に挿入されるため試合の流れが途切れやすい。 --味方AIの挙動が不安定な場面もあり、思うように試合を運べないことがある。 --コート周辺のオブジェクトによって視界が遮られ、プレイしづらい場面も見受けられる。 --相手の攻撃で転倒しやすく感じるなど、理不尽さを指摘する意見も存在する。 -一部ミニゲームの操作性も賛否が分かれる。 --タイミング判定が分かりづらく、慣れるまで苦戦するプレイヤーもいる。 -パートナーシステムにも不便な部分がある。 --パートナー関係が途中で解消される場合があり、その後は改めて別のキャラクターを勧誘しなければならない。 --しかし好感度が不足していると断られることも多く、テンポを損なう要因となっている。 --失敗が続くと女の子同士の陰湿ないじめを体験させられているようである。 ''ザックマネーの稼ぎにくさ'' -本作では水着や各種アイテムの購入に大量のザックマネーが必要となるが、収入と支出のバランスは厳しめである。 --特に高額な水着は数十万から百万単位の資金を要求されるため、序盤から気軽に購入できるものではない。 -女の子モードでは比較的稼ぎやすいものの、オーナーモードでは効率的な収入源が限られている。 --ミッション報酬は存在するが、高額アイテムを購入するには十分とは言い難い。 --周回ボーナスも有効な手段ではあるが、まとまった時間を要する。 -結果として、資金稼ぎはカジノへの依存度が高くなりやすい。 --しかしカジノは運の要素が強く、思うように利益を得られないこともある。 --そのため、資金集めそのものが作業化しやすい。 -さらに、一部の水着やアイテムはオーナーショップ限定で販売されている。 --これらを入手するためにはオーナーモードのプレイが事実上必須となる。 --しかし肝心の資金集めが容易ではないため、コレクション要素を楽しみたいプレイヤーほど負担を感じやすい構造となっている。 ''女の子へのプレゼントが難しすぎる'' -本作では水着やアイテムをプレゼントできるが、受け取り判定が非常に厳しい。 --好感度や満足度が十分に上がるまでは、相手の好みに合った品を渡しても断られることが珍しくない。 --特にプレイヤーが渡したくなるような大胆な水着ほど評価が低く設定されている傾向があり、思うようにプレゼントが成功しない。 -プレゼントにはラッピングが必要となる。 --購入時のラッピングは負担が少ないが、所持品を後からラッピングする場合は高額な費用が発生する。 --プレゼントを断られるとラッピングが失われるため、再挑戦のたびに費用を支払わなければならない。 --高価な水着では再包装だけで大きな出費となり、失敗が続くと莫大なコストがかかる。 -一部の特殊チケット類は好感度を最大近くまで上げても成功率が低く、運要素が非常に強い。 --結果として、アイテム価格以上の費用を消費することも珍しくない。 -さらに本作はオートセーブ主体である。 --プレゼント失敗後に通常の方法でやり直すことができず、バックアップを利用した再挑戦に頼るプレイヤーも存在した。 --ゲームシステムそのものより、セーブデータ管理の工夫が求められる点は不親切と言える。 ''強い課金誘導'' -本作ではプレミアムチケットによってゲーム内アイテムを直接入手できる仕組みが存在する。 --本来は時間短縮のための要素だが、価格設定の高さから賛否を呼んだ。 --チケットの購入額がソフト本体価格に迫る、あるいは上回るケースもあり、負担感は大きい。 -特に期間限定水着の運用は批判を受けやすかった。 --限定水着はキャラクターごと・カラーバリエーションごとに個別管理されており、収集しようとすると膨大な数になる。 --ゲーム内マネーでも購入できるものの価格は高額で、短い販売期間も相まって計画的な収集が難しい。 --所持金上限の制約もあるため、「ゲーム内だけで集めるには厳しい」と感じるプレイヤーも少なくなかった。 -その結果、 --長時間プレイによる資金集め --プレミアムチケット購入 のどちらかを求められる構造となっており、課金圧の強さを指摘する意見が見られた。 -後のアップデートで一部仕様は改善されたものの、シリーズでも特に商業色の強い作品として語られることが多い。 ''オートセーブ中心の設計'' -本作は頻繁にオートセーブが行われる仕様となっている。 --利便性向上という利点はあるが、プレゼント失敗やカジノの結果なども即座に記録されるため、やり直しが難しい。 --プレイヤーによっては窮屈に感じることもあり、自由度を損なう要因として挙げられている。 ''セーブデータ破損バグ（PS4版）'' -発売当初のPS4版ではセーブデータ破損に関する不具合が報告されていた。 --オートセーブ中の特定操作や長時間プレイ時に発生する可能性があり、深刻な問題として扱われた。 --本作はオートセーブ頻度が高いため、プレイヤーが意図せず不具合条件を満たしてしまう危険性もあった。 --後のアップデートで修正されたが、既に失われたデータは復旧できず、多くのユーザーに不安を与えた。 -''オーナーモード周辺の仕様'' --プレゼントシステムや資金集めなどで運要素が強く、思い通りに進まないことが多い。 --プレイヤーからはストレス要因として挙げられることが少なくない。　 -''ミニゲームの完成度にばらつき'' --本作にはビーチバレー以外にもロッククライミング、ぴょんぴょんゲーム、綱引き、どんけつゲームなど複数のミニゲームが収録されているが、完成度には大きな差がある。 --ビーチバレーはシリーズの主力コンテンツだけあってルールや戦略性が比較的しっかりしており、ザックマネーや好感度稼ぎにも直結するためプレイする意義が大きい。 --一方で、それ以外のミニゲームはルールが単純なものが多く、数回遊ぶと内容を把握できてしまうため飽きやすいという意見が見られる。 **総評 ビジュアルはいいが、露骨に遊べない搾取ゲーム 2026-06-04T20:42:11+09:00 1780573331 https://w.atwiki.jp/freegameworld/pages/123.html *ペルソナQ2 ニュー シネマ ラビリンス 【ぺるそなきゅーつー にゅー しねま らびりんす】 |ジャンル|RPG|#ref(https://images-na.ssl-images-amazon.com/images/I/71eSD4gAXcL._SL1000_._SL160_._SL160_.jpg,,http://www.amazon.co.jp/dp/B07G51YT9X/)| |対応機種|ニンテンドー3DS|~| |発売元|アトラス|~| |開発元|アトラス&brランカース|~| |発売日|2018年11月29日|~| |定価|6,980円（税別）|~| |レーティング|CERO:B(12才以上対象)|~| ---- #contents(fromhere) ---- **概要 **評価点 -&bold(){参戦キャラクターの大幅な拡充と緻密な差別化} --今作における最大の刷新点として、前作のリリース時に「なぜ彼女がこのお祭りに含まれていないのか」と多くのファンから不参戦を惜しまれ、熱烈な待望論が巻き起こっていた『ペルソナ3 ポータブル（P3P）』の「女性主人公（ハム子）」の参戦が公式に発表された。このサプライズは、シリーズの熱心なコミュニティの間で驚きと共に極めて熱狂的な歓迎の言葉をもって受け止められることとなった。 --また、原作である『ペルソナ5（P5）』の本編における特殊な立ち位置やストーリー上の重い因縁、およびその結末の都合から「他作品のメンバーと一堂に会した際、世界観や陣営の空気から浮いてしまうのではないか」と事前にユーザーから懸念や不安を抱かれていた明智吾郎に関しても、作中では同じ「探偵王子」の異名を持つ『ペルソナ4（P4）』の白鐘直斗との繋がりを主軸に据え、チームの頭脳を担う推理役として見事に抜擢。シナリオの進行において他のキャラクターを置き去りにすることなく絶妙に溶け込ませることに成功している。さらに、劇中においては明智自身が自身の境遇や置かれた立場に対して複雑な内心を抱いていることを窺わせる細やかな心理描写や伏線も丁寧に織り込まれており、クロスオーバー作品としての制約を守りつつも、彼のキャラクター性を損なうことなく美しく落とし込んでいる。 --最終的なパーティー編成メンバーが総勢25名、探索を後方からサポートするナビゲーターが3名という、RPGとしては異例の超大所帯システムでありながら、各々が習得するスキルのラインナップやパラメーターのステータスは非常に精密な調整によって差別化が徹底されている。そのため、全キャラクターに対して個別の戦術的アイデンティティや明確な長所が担保されており、特定のキャラクターが他の誰かの完全な下位互換に成り下がってしまったり、あるいは一線級での運用に耐えられないほど明らかに不遇なスペックの死にキャラとして放置されていたりするような調整不足は一切存在しない。 -&bold(){メインシナリオ} --劇中の構成において無視することのできないいくつかの不満点や課題点こそ残されているものの、本作のオリジナルキャラクターとして物語の根幹を担う謎の少女「ヒカリ」の心の葛藤や変化を中心軸に据えて展開するメインストーリーは、プレイヤーをグイグイと引き込む強い魅力とドラマ性を備えている。物語の佳境からクライマックスにかけては、歴代のペルソナシリーズの本編においてファンを魅了し続けてきた伝統の熱い共闘展開や、カタルシスに満ちた演出もしっかりと用意されており、期待を裏切らないクオリティを見せる。 --前作におけるオリジナルキャラクターであった「善と玲」のコンビとは異なり、今作のヒカリは戦闘に参加する実戦のパーティーメンバーとしては配置されない。しかし、開発側はその「非戦闘員である」という設定上の特性を逆手に取り、戦闘外のシナリオ上で彼女にしか果たせない重要な役割や固有の見せ場を数多く用意することで、劇中における彼女の存在感や活躍の機会を極めて強固に確立している。ストーリーの全行程を通じて、彼女が精神的に驚異的な成長を遂げていくプロセスが克明に描かれるため、ゲームをプレイし始める前の段階と、感動の結末を迎えた後とでは、彼女というキャラクターに対するプレイヤー側の主観的な印象や愛着が劇的に変化して見える仕様になっている。 -&bold(){UIデザイン} --前作において大好評を博したグラフィックの方向性をそのまま正統に引き継ぎ、デフォルメ調へと可愛らしくアレンジされたペルソナ使いのキャラクターたちのビジュアルデザインは、今作においても極めて高い評価を獲得している。美麗な2Dの公式イラストはもとより、ゲーム内で実際にキビキビと動作する3Dのモデリングに変換された状態であっても、原作が持っていた本来の格好良さや特徴を一切損なうことなく調和させた、違和感の全くない洗練されたアートデザインとして完成を見せている。 --また、画面を彩るユーザーインターフェースのビジュアルデザインに関しても、本家『ペルソナ5』がゲーム界に大きな衝撃を与えたあの先進的かつスタイリッシュなデザイン路線をドラスティックに継承。前作の比較的オーソドックスであったUI構成と比較して、視覚的な凝り方や演出の華やかさの面において圧倒的な進化と洗練を遂げている。 ---これに伴い、戦闘画面におけるコマンドの入力操作方法の仕様にもいくつかの変更やアレンジが加えられている。ゲームを開始した初期の慣れない段階においては、独自のボタン配置や遷移に戸惑ってしまい不意の誤操作を誘発しやすい側面もあるが、ひとたびシステムに指が馴染んでしまえば、最小限のボタンストロークと軽快なテンポで目当てのコマンドを瞬時に選択・実行できるようになる機能美を備えている。 -&bold(){時空を超えた夢のクロスオーバー} --現時点のゲーム市場において、『P3P』の女性主人公という特殊な存在を含んだ上で、『ペルソナ3』『ペルソナ4』『ペルソナ5』の歴代3大ナンバリングタイトルの主要陣営が完全な形で一堂に会して共演を果たす唯一無二の記念碑的タイトルであり、作品の垣根を軽々と飛び越えて繰り広げられる登場人物たちの日常会話や掛け合いの妙は、ファンディスクとしてのトータルの質を極めて高い次元へと押し上げている。本作という特異な舞台設定の枠組みの中でしか決して成立し得ない、奇跡的な関係性や日常の交流模様を直接体験できることそれ自体が、ユーザーから極めて高い評価を受ける決定的な要素となっている。 ---劇中に用意されている特殊なサブクエスト要素「特別上映」のシステムにおいては、一見すると親和性の高そうな納得の組み合わせから、事前の予想を裏切るような意外なキャラクター同士の邂逅に至るまで、多種多様な陣営の混成メンバーによる特別なエピソードが、それぞれ独立した一本の完成された短編ドラマとして贅沢に描き出されている。さらに、それら特別上映の枠内に留まらず、ゲームのメインストーリーの道中においても、陣営の差異を意識させない多角的な人間関係の構築や密度の濃い対話が息長く繰り広げられるなど、前作において最大の長所として数えられていたクロスオーバーの精神は、今作においても揺らぐことなく非常に強固に受け継がれている。 ---例えば、歴代の作品を遊び込んできたプレイヤーであれば思わず笑みをこぼしてしまうような、3作（3・4・5）の歴代主人公たちが一堂に会して過酷な大食い勝負に挑むミニイベントや、4と5の主人公同士が互いの原作の趣味を引っ提げて火花を散らす釣り対決など、各作品の代表的なサブコンテンツや日常のやり込み要素を共通の話題として昇華させ、爆笑の掛け合いを展開するファンサービスが満載である。 ---仲間キャラクターたちの間でも、それぞれの作品で学園の「委員長」の重責を担っていた者同士の苦労話や、主人公を支える「相棒」としてのポジションを確立している者同士の連帯感など、共通の属性や似通った境遇を持つ者ならではのローカルトークで大いに盛り上がる。このように作中で深い絆や明確な共通点を獲得したキャラクター同士の組み合わせに対しては、バトルの局面において固有の強力な「連携技」が個別に解禁されて習得する仕様がほとんどのケースで採用されており、実際の戦闘画面においても息のぴったりと合った専用のカットイン演出やダイナミックな攻撃モーションを披露してくれる。 ---さらに、熱い展開の極みとして、4の主人公と5の主人公が特定の局面において直接刃を交えるバトルシチュエーションなど、プレイヤーの興奮を最高潮に沸き立たせるドラマチックなプロットも搭載されている。特に特筆すべき爆笑演出として、5の主人公が周囲に対する自己紹介の際に、お茶目に「&bold(){よろしくダホー}」と口を開き、それに対して4の主人公が原作の悪ノリを踏襲して間髪入れずに「&bold(){オレサマオマエマルカジリ}」と返すなどの、ワイルドの資質（ペルソナ能力の特性）を持つ者同士にしか通じないシュールな伝統芸能（悪魔会話システムに由来するあるあるネタ）が完璧に再現されており((実は前作の『ペルソナQ』本編においても、3の主人公と4の主人公の間でこれと全く同様のワイルドに起因するパロディの掛け合いを見る機会が用意されていた。))、往年のアトラスファンを大いに笑わせてくれる。 ---また、5の主人公が原作で見せていたような、いわゆる「タラシ」気質なパーソナリティをあえて弄るような、コミカルな選択肢の数々も迷宮の各所にチラホラと仕込まれている。原作ゲームの進行次第では最大9股という驚異的な多重交際を平然と成し遂げ、公式の関連メディア等でも度々悲惨な「女難の相」をネタにされている5の主人公であるが、今作においてはメインヒロインであるヒカリから探索の同行に関して「みんなに迷惑をかけてしまってゴメンネ……」と健気に謝罪された際、プレイヤーの選択肢次第で「&bold(){可愛いからオッケー}」などと下心を隠さず平然と言い放ち、同行しているモルガナから即座に呆れ果てたツッコミを喰らう展開が存在する。さらに、その一連の調子の良い言動に対して、周囲にいた女性陣のメンバー一同から冷ややかな視線と共に「……まさかとは思うけれど、現実に戻った後で女の子を泣かせるような不実なことはしないよね？」などと笑顔で鋭い釘を刺されるなど、抱腹絶倒のコミカルなイベントが展開される。その悪ノリの直後において、同じくワイルドの苦労や女難の重みを身をもって知る立場である3の主人公と4の主人公の両先輩から、背後から静かに「……女性の扱いには本当に気をつけた方がいいぞ」「手痛いしっぺ返しを喰らうからな」などと、自身の血の滲むような経験則に基づいたリアルな警告やアドバイスを授けられる一幕もあり、ファンの爆笑を誘う。また、別のイベントにおいては、作中で自我に目覚めた特定の自律型ロボットの個体に対して、プレイヤーの悪ノリの選択肢によって「&bold(){べっきぃ}」((これは原作『ペルソナ5』において、主人公が担任教師である川上貞代のメイドを利用する際に用いられていた、非常に印象深い固有の源氏名・あだ名である。))という、非常にニッチで業の深い名称を名付けようとして周囲を困惑させるなど、悪ノリの切れ味も健在である。 ---これらの充実した現代ナンバリングの要素のみに留まらず、劇中の非常にささやかなイースターエッグや演出の端々において、シリーズの原点である初期作品『ペルソナ1』および『ペルソナ2 罪/罰』の独特な世界観やフレーバーを彷彿とさせる小ネタやオマージュの要素も隠し味として仕込まれている。 -ポータブルゲームとして圧倒的なプレイボリューム --前作である『PQ1』のトータルのクリア所要時間と比較した場合、短縮されているのではないかという意見や批評も一部で見受けられる。しかしながら、それでもゲームのエンディングに到達するまでに必要な純粋なクリア想定時間は、普通にプレイを進行させていくだけでもおよそ50時間から、やり込み要素を含めれば100時間程度という膨大なプレイ時間を要求される設計になっており、ニンテンドー3DSという携帯ゲーム機向けにリリースされた大作RPGのボリューム感としてみれば、文句の付けようのない極めて濃厚かつ破格のスケール感を誇っている。 -お祭りを盛り上げる至高の新規オリジナルサウンドとOPアニメーション --前作において極めて高い支持を獲得していた、作品の壁を超えた高品質な新規オリジナルBGMのクオリティや、世界観に一瞬で引き込むスタイリッシュなオープニングムービーの完成度は、今作においても一切の妥協なく健在である。 --特にオープニングムービーにおいては、デフォルメされた各作品の主要メンバーたちが画面狭しと滑らかに動き回り、4の主人公たちの陣営と5の怪盗団の面々が背中を合わせて共闘する姿がハイクオリティなアニメーションで描写され、まさに夢の共演と呼ぶに相応しいお祭りゲーとしての最高の高揚感を演出する楽曲と映像に仕上がっている。また、この映像の演出の中には、前作と同様に物語の核心や後半の展開を暗示する緻密な伏線やビジュアルのギミックが幾重にも張り巡らされており、本編のゲームを完全にクリアした後に改めてこのOPを見返すと、散りばめられていた記号の意味やメッセージ性が完全に理解でき、より一層作品への理解と感動が深まる仕様になっている。 --さらに、ゲームの発売後に配信された公式のアップデートを適用することにより、多くのユーザーから熱望されていた戦闘BGMの「ランダム再生機能」がオプション内に正式に追加された点も非常に好評を博している。((なお、この機能のアップデートが実装された初期の段階においては、特定の条件下でランダム再生機能が正常に作動しなくなるプログラム上の不具合）が一時的に発生していたものの、現在においては開発側による修正パッチが速やかに適用され、完全に修正・解消済みとなっている。)) --本作に実装されている4つの主要な通常戦闘曲（バトルBGM）は、それぞれ『ペルソナ5』『ペルソナ4』『ペルソナ3』、そして『P3P（女性主人公）』の世界観や音楽的ジャンルを正確にイメージして書き下ろされた贅沢な構成となっており、ボーカルや演奏のレコーディングに関しても、それぞれの原作ゲームで歌声を担当していた往年のオリジナルアーティスト（川村ゆみ氏、平田志穂子氏、Lyn氏、藤田真由美氏ら）をそのまま一堂に編成して制作されている。これはファンからすれば、実質的にそれぞれのナンバリング作品に対して完全な「新曲」が1曲ずつ公式に追加されたも同然の極めて贅沢なファンサービスであり、どの楽曲も単体の音楽作品として極めて高い完成度を誇っている。 -メインペルソナにおけるスキルカスタマイズ性の劇的な自由化 --今作における極めて大きなシステム面の改善点として、各キャラクターが永続的に所有している「メインペルソナ」のスキル編成を、プレイヤー自身の手で完全に自由にいじり、管理できるようになった点が挙げられる。 --具体的には、キャラクターのレベルが上昇して新たなスキルを習得した際、換装不可能な固定枠であっても、装備中のサブペルソナの仕様と全く同様に「今ある手持ちのスキルのうち、一体どれを消去して新しいスキルで上書きするのか」をプレイヤー自身の判断で任意に選択・拒否できるシステムへと改定された。前作の仕様においては、レベルアップ時に古いスキルがシステムの自動判定によって強制的に上書きされてしまう仕様であったため、例えば迷宮の探索において非常に重宝していた便利な『全体攻撃魔法』が、レベル上昇に伴って威力の高い『上位の単体攻撃魔法』へと勝手に書き換えられてしまい、実戦面における使い勝手が著しく悪化してしまったり、あるいは戦術の要として残しておきたかった貴重な補助・パッシブスキルが自動で消去されて使い物にならなくなってしまったりといった不便な事態が多発していた。しかし、今作の仕様変更によって、それらのリソース管理に対してもプレイヤーの戦術眼に基づいた的確な対処や維持が可能となった。 ---さらに、ゲームの進行によって拠点のベルベットルームで解禁される「イケニエ合体」の機能を用いることにより、メインペルソナに対してプレイヤーの好きなスキルを任意に継承・付与させることが可能になったため、原作の仕様を超えて「かなり好き勝手に、自分自身の理想とする戦術に特化させたオリジナル性能のメインペルソナ」へとキャラクターを育成・ビルドすることが可能となった。 --ただし、これほどまでに育成の自由度が劇的に拡張された反面、この仕様変更は「一度スキル構成を確定させて成長させてしまったメインペルソナに関しては、付け替え自由なサブペルソナとは異なり、後から初期状態に戻してスキルを1からクリーンに育て直す手段が存在しない」という、後述する別の育成上のジレンマや取り返しのつかない問題点を生み出す引き金にもなってしまってはいるのだが。 -ユーザーフレンドリーを追求した各種システム面の快適な改善 --まず、迷宮探索の合間に利用する拠点におけるキャラクターの「体力・魔力の回復システム」に関しては、前作の煩雑なメニュー遷移や仕様と比較して、実行に必要なボタン入力の手間や画面の切り替えプロセスが劇的に削減され、極めてスムーズかつ便利に実行できるように改良された。本作のバトル環境においては、前作の一部で見られたような「あえて自身のHPを低く不健康な状態に維持することで、特定のスキルの火力を爆発的に引き上げる」といった極端なリスク型の変則戦法がそもそも成立しないゲームバランスに調整されていることもあり、このワンボタンに近い簡略化された高速回復仕様の導入は、純粋なプレイの快適性を高める要素としてユーザーから全面的に好評をもって迎えられている。 --探索の戦略性を広げる「サブペルソナ」のシステムに関しても、全体の所持上限枠のキャパシティが前作のタイトな設定から大幅に拡張され、より多くのペルソナを手元にキープしながら取り扱えるよう、運用の自由度が大幅に向上した。 ---ゲームの進行状況やヘビーな合成素材の厳選を行う局面においては、これほど拡張された枠であってもなお「まだまだ手元のストック数が足りない」と感じる瞬間こそ皆無ではないものの、この制約の範疇でいかに効率的なペルソナの在庫を回し、取捨選択を行うかというプロセス自体が、ダンジョンRPGにおける健全な「プレイ選択の幅」として機能している範疇と言える。 --さらに、拠点のショップの機能において、迷宮の探索中に手に入れたものの今すぐには使用しない貴重なアイテムや、枠を圧迫する装備品などを一時的に外部へ預け入れて保管しておくことができる「倉庫・アイテム預かり機能」が正式に実装され、これがプレイヤーの間で非常に好評を博している。ただし、この便利な預かりシステムに関しても、後述する一部のUIの仕様やアイテムの引き出しの制限において、実戦面での新たな問題点や課題が浮上してしまっている。 --下画面の液晶画面をタッチペンでなぞって地図を描き出していくマッピングシステムのUIにおいて、プレイヤー自身の好みに応じて「頻繁に使用するお気に入りのマップアイコンを、最大6個まで独立して常時配置・セットしておけるクイック自由枠」が画面内に新たに新設された。この劇的な改善により、壁の線や隠し通路のマークなどを描き込む際、いちいち右下に配置されているメインのアイコンパレットを毎回ペンタッチで展開して目当てのマークを探し出すという煩わしい二度手間が完全に省けるようになり、地図作製の作業効率と快適性が飛躍的な進化を遂げている。 -&bold(){戦闘バランス} --今作のバトルバランスにおける最も本質的な変更点として、前作の『世界樹』準拠のシステムにおいて前衛・後衛のポジション間に厳格に設定されていた「物理ダメージの距離減衰」の概念が全面的に削除・撤廃された。さらに、本家『ペルソナ5』の属性相性を踏襲して「念動属性」や「核熱属性」、および即死魔法ではない純粋なダメージソースとしての「祝福属性」「呪怨属性」といった新たな魔法属性の概念がゲーム内へドラスティックに追加。これに伴い、前作の環境下においては属性相性の都合上、実戦において確率に左右されるハマ・ムド系の即死魔法を発動するしか役割を持てず、ボス戦などで置物化しがちであった即死特化のキャラクターたちに対しても、相応の威力を誇る純粋な「属性ダメージ攻撃技」が豊富に新規追加された。さらに、最高難度である「RISKY」の環境を選択してプレイしている場合を除けば、シリーズの伝統であった『主人公の強制出撃縛り』が緩和され、主人公たちを戦闘パーティーの隊列から完全に外して控えに回す自由な編成も解禁されるなど、バトルを構成するシステム全体に対して劇的かつ徹底的なバランス調整が施された結果、プレイヤーが構築できるパーティー編成の自由度や推しキャラ雇用の幅は前作よりも遥かに増大している。 --前作において最大のボトルネックであり、戦闘バランスを著しく歪める要因となっていた「サブペルソナの入手手段・ドロップ条件」の仕様に関しても、今作では完全にシステムが刷新された。具体的には、迷宮内を徘徊する特定の「レアモンスター」を確実に撃破することへとフラグの成立条件が変更され、これにより前作の戦闘において『サブペルソナのドロップ発生確率を最大化させるために、毎戦必ず味方全員をブースト状態に導かなければならず、結果としてブーストの恩恵を無視して敵を初手で一撃全滅させてしまう光・闇の即死魔法が極めて使いづらくなっていた』という致命的なジレンマが完璧に改善・解消されるに至った。 --また、前作のゲーム環境において「スキルの消費コストの重さ」や「ステータスの噛み合わせの悪さ」などが原因で、実戦での運用が著しく難しい、あるいは使いづらいと烙印を押されていた不遇なスキルや不遇キャラクターたちに対しても、今作では非常に丁寧なテコ入れと能力の救済措置が図られている。 ---その象徴的な一例として、発動に必要な消費SPの数値が実戦的なバランスへと劇的に見直された各種の攻撃魔法のコスト改定や、キャラクターの行動順や回避率に直結する「速」のステータスの基本成長値が大幅に上方修正され、前線での立ち回りが驚くほど快適に使いやすくなったクマのスペック向上などが挙げられる。 --バトルの戦況を大きく覆す一斉攻撃「総攻撃」の発動条件に関しても仕様変更が行われ、今作では「戦闘ゾーンに存在する敵シンボルの『全員』を同時にダウン状態に追い込むこと」が厳格な発動フラグとして再定義された。この改定に伴い、敵の弱点を突いてダウンを奪っていくプロセスの中で、複数を巻き込む範囲攻撃を繰り出した際に「たった1発だけでも攻撃をミスして外してしまい、ダウンしていない敵を場に残してしまうリスク」の重みや戦術的なペナルティが相対的に格段に大きくなった。この仕様変更の恩恵により、物理攻撃スキルが内包する固有の命中率の不安定さに対し、必中かつ相性を突けば確実に敵をダウンさせられる各種「攻撃魔法スキル」の持つ確実性や戦術的な優位性が相対的に劇的に向上することとなり、前作のバトル環境を完全に支配していた『クリティカルを乱発して強引に押し切る物理スキル一辺倒・物理偏重』の極端なゲームバランスに対して、明確なブレーキと魔法復権のメスが入り、戦闘の多様性が少し改善している。また、新属性である「祝福」「呪怨」の攻撃魔法のカテゴリ内には、物理攻撃の判定を持つスキルが構造的に一切存在しないことや、ゲームが終盤戦へと突入すると、パーティー全体のSPを一瞬で全回復させることが可能な極めて強力な固有の連携技が正式に解禁されることなども、魔法スキルを主軸とした戦略を力強く後押しする追い風として機能している。 -&bold(){成長の香} --物語の進行に伴って新たな作品のキャラクターたちが順次、かつ段階的に戦列へと加入してくるゲームデザインであること、そして最終的な総参戦キャラクター数が前述の通りあまりにも膨大な大所帯になることをあらかじめ考慮してか、使用した任意のキャラクターの現在レベルを、現在パーティー内で最もレベルの高い「全キャラクターの中の最高到達レベル」の数値に引き上げることができる「成長の香」が、ストーリーの全行程を通じておよそ10個ほど確実に手に入る。 --この親切なアイテムの存在により、ゲームの後半でお気に入りの新キャラクターが加入した際や、これまで控えで眠らせていた低レベルのキャラクターを実戦に投入したくなった際であっても、わざわざ戦闘を何度も繰り返して泥臭い経験値稼ぎを一からやり直さなければならないというような、不毛な育成のストレスを完全に排除しており、プレイヤーはいつでも好きなキャラクターを即座に最前線の戦力として起用・編成できる環境が美しく整えられている。 *論争点 -『&bold(){P3P』女性主人公（ハム子）} --今作において満を持して新規参戦を果たし、かつ本来であれば同一のタイムライン上に同時に存在し得ない『ペルソナ3（P3）』の「男性主人公」との異例の同時参戦という極めて特殊な立ち位置を担っていることも手伝ってか、その引き換えとしてメインシナリオや各種のサブエピソードにおける彼女の扱いや露出度は破格のスケールに達している。 --実際に、物語の随所において彼女を中心とした出番や台詞、固有のプロットが非常に大きな割合を占めており、これほどまでに劇中での存在感やシナリオ上の主役級のウェイトが置かれている。いっそのこと彼女自身を独立したもう一人の選択式の『主人公』として、システム的にも最初から正式に選べる構造にしておいた方が、お祭りゲーとしての収まりが良かったのではないか」という本質的な指摘や不満の声がユーザーの間から上がるほどであった。 --前作において彼女の不参戦を余儀なくさせた最大の要因は、原作のタイムラインにおいて本来であれば明確な「ifの世界線」の住人として厳格に位置づけられている彼女の特殊な存在を、正史の『P3』および『P4』のメンバーが同居する本作の一本化されたクロスオーバーシナリオの中に、破綻なくどのように整合性を持たせて絡めるべきかという、設定上の極めて難解なジレンマに起因するものであった。 --それら過去の懸念に対して、今作は「時空の歪みによる別世界からの迷い人」という強引な形での参戦状況の力業を選択したわけであるが、結果として懸念されていた「一本のシナリオ内での描写の破綻や偏り」という予感が、最悪の形で的中してしまうこととなった。 ---この極端な出番の多さは、新規参戦という話題性やパラレルワールドからの客人という特殊な設定を消化するための、ある種の「お祭りゲーとしてのバランス調整の産物」とも解釈できるが、劇中で描写される彼女の性格が、&bold(){元々天然気味な気質であると同時に、意外にも口調が少々辛辣で口が悪い}という、プレイヤーを選ぶ極めて癖の強いキャラクター性として出力されてしまっている点が問題をさらに複雑にしている。 --元々、原作の『P3P』における彼女の台詞や性格は、プレイヤーがゲーム中に選択する選択のバリエーションによって様々なグラデーションを見せるものであったため、各プレイヤーの間で「彼女の本来の性格はこういうものだ」という認識の齟齬や理想像の乖離が根強く存在していた。 --それだけに、今作の開発側によって一つの尖った性格（天然かつ毒舌）へと半ば固定化される形で記号的に描写され、それがストーリーの中心で執拗に連発された結果、彼女に対して元々苦手意識を持っていた層や、彼女以外の他作品の陣営をメインの目的として本作を購入したユーザーからは、「特定のキャラクターに対する過剰な優遇、あるいは公式による不公平な贔屓である」とネガティブに受け止められるケースが頻発し、コミュニティにおける評価を真っ二つに分断する深刻な賛否両論の火種となってしまった。 --さらに深刻な点として、この偏ったシナリオ構成は、彼女を心から愛している純粋なファンやプレイヤーにとっても、必ずしも100%満足して楽しめるような理想的な内容には仕上がっていないという致命的なジレンマを抱えている。 ---今作の設定において、彼女はあくまで「別のパラレルワールドからやってきたペルソナ使い」という極めて寂しい前提が課されているため、今作の場に居合わせている『P3』の特別課外活動部の仲間たちは、彼女にとっての「大好きな仲間たち」と同姓同名・同一の容姿でありながらも、&bold(){その実態は彼女のことを一切認知していない、完全に初対面の赤の他人であるという悲劇的な設定がベースとなっている。} --この世界線の不整合が原因となり、どれだけ彼女が劇中で活発に動き回って出番を与えられようとも、シナリオの根底において「彼女だけが本来の居場所を持たず、周囲の人間関係の輪から浮いてしまっている」という孤独な違和感が拭い去れないまま付きまとうこととなる。 --また、彼女が本来所属していたパラレル世界での仲間たちとの深い絆や、彼女ならではのキャラクター性を身をもって深く理解し、共有している人間が、同じくベルベットルームの住人として実装されているテオドアただ一人しか存在しない。 --そのため、彼女と他の新しい混成メンバー（P4やP5のキャラクターたち）との間で行われる会話や日常のリアクションは、どこか表面的なやり取りや毒舌の一発ネタのような薄味な内容に終始せざるを得ず、クロスオーバーとしての深みや情感という観点から見ても、いま一歩噛み合わせの悪い不完全燃焼な仕上がりに留まってしまっている。 -戦闘 --今作において戦闘システムに大きな刷新が加えられた結果、前作と比較してプレイヤーが対処しなければならない「属性の総数」が劇的に増加。これに伴い、未知のフロアを探索する際に出会う初見のシャドウに対して、有効な弱点属性が一体どれであるかをナライズを完了させるためのプロセスや手間が、前作よりも遥かに膨大かつ過酷なものへと変貌してしまった。 --前作において3つのカテゴリ（斬撃・打撃・貫通）に細かく分断されていた物理系の属性に関しては、今作で一転して「物理属性」という一つの広範なカテゴリへとシンプルに統合された。しかしながら、ペルソナシリーズ全体の伝統的なゲームバランスの傾向として、通常戦闘で遭遇する一般の雑魚敵の中に「物理属性そのものが明確な弱点として設定されている個体」は極めて稀であり、ほとんど存在しない仕様になっているため、この物理属性の統合という緩和措置は、実戦における弱点探知の手間を軽減する上ではあまり大きな恩恵や意味を成していない。その一方で、魔法属性のカテゴリに関しては、本家『ペルソナ5』のシステムから「念動属性」および「核熱属性」という2つの新しい属性がドラスティックに追加されたほか、従来は確率に依存する即死魔法の枠組みであった「光属性（祝福）」と「闇属性（呪怨）」が、今作では他の4大属性と全く同格の「純粋な相性ダメージを算出する通常の攻撃属性」へと仕様が変更された。この結果、物理属性を除く純粋な「魔法属性のバリエーション」だけで実質的に合計8つの系統（火炎・氷結・電撃・疾風・念動・核熱・祝福・呪怨）が並び立つこととなり、初見の敵に対してシステム側から相性の開示をすべて完全に行わせるためには、原則として「最大で8回もの異なる属性攻撃を、手探りで律儀に撃ち込み続けなければならない」という、極めて過酷で骨の折れる検証作業を毎回強いられることとなる。この手探りのアナライズ作業の過程においては、燃費の悪い高位の魔法スキルを連発することによる味方全体のSPの劇的な消耗が避けられないばかりか、弱点を探っている最中に敵からの痛烈なカウンターを喰らったり、全体魔法が敵の耐性によって「無効」化されてターンを無駄に浪費してしまったりといった、道中での返り討ちに遭う戦術的なリスクや全滅の危険性が格段に跳ね上がる結果となっている。 --この仕様がこれほどまでに面倒かつ不親切に感じられてしまう最大の背景として、本作が属性のベースとして丸ごと拝借してきたはずの本家『ペルソナ5』のゲーム本編においては、こうした属性の増加に伴う探知のストレスを未然に防止するための強力な救済要素やゲームデザインがしっかりと機能していた点が挙げられる。本家『P5』の環境下においては、「戦っているシャド）とペルソナが全く同じ同一の存在である」という世界観の設定が活かされており、戦闘中に一度でも該当のシャドウを交渉によって自身の『仲間ペルソナ』として手に入れることに成功しさえすれば、以降の戦闘においてそのシャドウと再戦した瞬間、まだ見ぬ全ての弱点や属性相性のデータが最初から「全開示」された状態でバトルを開始できるというスマートな救済システムが存在していた。また、敵の3Dグラフィックのビジュアルや外見的な特徴から、プレイヤー自身の直感や経験則によって「おそらくこの属性が弱点、あるいは無効だろう」というアタリを多少なりとも容易に察することができるように親切に設計されていた。しかしながら、本作においてはベースとなるゲームシステムが『世界樹の迷宮』の3DダンジョンRPGのフォーマットを踏襲している都合上、敵として登場するデザインはペルソナではなく完全に独立した未知の固有シャドウたちであり、それらを交渉で仲間に引き入れるシステムも存在しないため、本家に存在していたそれら全ての便利な救済・アシスト要素が根こそぎ丸ごと消滅してしまっている。その結果、本家から受け継いだ「属性が8種類もある」というシステム的な複雑さと面倒くささの負の側面だけが、一切の緩和措置なしでそのまま生々しくプレイヤーの手元へと残される形になってしまっている。 ---ただし、この「常に敵の苛烈な猛攻や見えない耐性を耐え忍びつつ、命がけで一歩ずつ有効な弱点を探っていく」という胃がキリキリするような極限の緊張感そのものは、古き良き高難度ダンジョンRPGとしての醍醐味や手応えに直結している部分でもあり、好悪や適性を激しく選ぶハードな要素ではあるものの、スリリングな戦闘を好むコアなゲーマー層にとっては非常に面白い戦術的な魅力として機能していることも確かである。さらに、今作のシステム的な追い風として、前述の通り迷宮から一度拠点（へと離脱した際のキャラクター全体の体力・魔力の全回復処理が完全に「無料」へと大幅に改善されているため、リソースの忘却を恐れて消極的になる必要がなく、後先のことや残高を一切考慮せずに初手からSPを贅沢にフル消費して全力で弱点属性の探査を試みるという、力業のゴリ押し戦術を気軽に組み立てやすくなっている点は、この仕様の不自由さを緩和する大きな救済材料となっている。 --しかしながら、実際の過酷なダンジョン探索のフェーズを可能な限り効率的、かつ安全に立ち回ろうと試みる場合、プレイヤーが構築する5人編成のアクティブパーティー（および彼らが装備するメインとサブを合わせた合計10体のペルソナ枠）の中で、前述した「全8つの魔法属性」を隙間なく完璧に網羅しておき、いつ、いかなる属性相性を持った未知の強敵や混成部隊とエンカウントしたとしても、瞬時にそれぞれの弱点を突いて一斉に「総攻撃」の発動フラグへと繋げられるような、極めて計算され尽くした完璧な属性分散編成を常時維持することが、事実上の「必須の最適解」としてプレイヤー側に強く要請されることとなる。この仕様は、リソースの組み合わせを熟考するパズル的な戦略性を極めて高い次元へと引き上げている一方で、プレイヤーが自身のお気に入りのキャラクターたちを自由に組み合わせたり、特定の属性や戦術（例えば物理特化や状態異常特化など）に極端に尖らせたロマンあふれる自由なパーティーを構築したりするような「育成や編成における自由な幅」を、システム側から実質的に狭めて固定化させてしまっているという、ゲームデザイン上の大きな窮屈さを生み出す一因としても機能してしまっている。 -初期レベルでの習得がもたらした、固有スキル「探偵の戒め」の過剰な性能バランスブレイカー要素 --今作に参戦する各主要キャラクターたちがレベルアップに伴って個別に習得していく専用の固有スキル群の中で、バトルのゲームバランスを著しく揺るがすほどの過剰なスペックを誇っているとして、プレイヤーの間で一際大きな物議を醸しているのが、前述した明智吾郎が自力で習得する専用スキル「探偵の戒め」の存在である。このスキルの具体的な効果は、敵の行動や能力を著しく制限する「力封じ」「魔脈封じ」「速さ封じ」という3種類の主要な『封じ』系状態異）の全てを、同時にまとめて「中確率」の判定で敵単体へと一斉に付着させるという、極めて強力なマルチデバフ効果を有している。 --純粋なスキルの最終スペックや性能の絶対値そのものとして比較対象に挙げられるのが、敵単体に対して「高確率」という極めて高い付着成功率の判定をもって、同じく3種類の封じ状態の全てを確定に近い形で一気に叩き込むことができる、作中最高峰の封じ特化スキル「サロメの口づけ」の存在である。これと比較した場合、明智の持つ「探偵の戒め」は、付着確率の判定が一段階劣る「中確率」に設定されているため、純粋な効果の定義としては明確な下位互換のスキルとして位置づけられている。しかしながら、このスキルがバランスブレイカーとして問題視されている真の本質は、その効果の数値ではなく、システム的に設定されている&bold(){「僅かレベル15（Lv15）」という、物語の極めて初期〜序盤の段階において早くも自力で習得できてしまうという、あまりにも早すぎる習得タイミングの異常さ}に起因している。さらに、実戦において発動の際に要求される消費SPの数値が、最上位スキルである「サロメの口づけ」と比較して劇的なまでに低燃費に設定されているため、バトルのリソース運用面における取り回しの良さは他の追随を許さない。 --この異常な早熟スペックの恩恵により、道中の強敵や、各迷宮の最深部でプレイヤーの前に立ちはだかる凶悪なボスキャラクターとの決戦の局面において、明智を戦闘メンバーにただ1人編成しておくだけで、序盤から終盤に至るまで敵の強力な大技や魔法発動、素早い行動の全てを低コストで完全に封殺し続けるハメ技に近い立ち回りが容易に成立してしまう。これは前作のゲームバランスにおいて「道中の通常戦闘における探索の効率化は、とりあえず直斗を1人パーティーに入れてハマ・ムドを連発させておけばそれだけで全て解決する」と評されていた、あの極端な直斗固定化の歪みと全く同じ構図であり、今作のボス戦におけるフロントメンバーの枠が「とりあえず明智を固定で入れておくのが最適解」という形で完全に形骸化・固定化されやすくなるという、深刻な戦術の硬直化を招く主犯となってしまっている。 --そのため、本作のスキルバランスに対するユーザーの評価やコミュニティ内での意見としては、「この強力な多重封じ効果を、ゲームが本格的に始まって間もない序盤のLv15の時点でプレイヤーの手へと明け渡してしまうのは、バトルの難易度崩壊を招く設計ミスであり、習得のタイミングがあまりにも早すぎて不健全である」と痛烈に批判する意見が根強く存在する一方で、「ベースの付着確率自体はあくまで不確定要素の絡む『中確率』の枠を出ない単体対象の技であること、そして何よりも明智自身がレベルアップの過程において、状態異常や封じの付着成功率をシステム的に底上げして重複させるための必須パッシブスキル（『封じ付着率強化』など）を自力で一切習得しないという致命的なキャラクター特性を持っている点を考慮すれば、最終的な打率や実戦での安定性はそこまで絶対的なものではなく、過大評価の域を出ない大したことのないスキルである」とする冷静な擁護派の反論も存在しており、その実用性や強さの定義を巡っては、今なおユーザーの間で激しい賛否が分かれる一大議論のトピックとなっている。 **問題点 -&bold(){ワンパターンなメインシナリオ} --今作のシナリオ構造における最大の問題点であり、最も辛辣な批評が集まっている要素が、物語の全体的なプロット構築における著しい多様性の欠如と退屈さである。 --「周囲のノイズや大衆の意見に盲目的に流されるのではなく、自分自身の確固たる個人としての意見や信念をきちんと主張することこそが何よりも重要である」という、作品が掲げるメインテーマそのものの方向性や道徳的なメッセージ性自体は、決して悪いものではない。 --しかしながら、メインストーリーの展開はこの特定の思想・テーマ性のみに極端に偏って終始支配されており、物語が進展してもテーマ自体のさらなる深掘りや、劇的なシチュエーションの転換、意外性のある話の広がりといった作劇上の工夫がほとんど見られない。 --各章ごとに扱う映画やキャラクターの配役、シチュエーションこそ表面上はガラリと変化するものの、その本質はいずれも「個人の主張や個性を理不尽に否定する社会的な抑圧に対し、いかに抗うか」という、全く同じパターンの似通った精神論のシナリオを最初から最後まで延々と繰り返すだけに終始している。 --このワンパターンな単調構造が、ラストダンジョンの直前に位置する「第4シアター」の最深部に至るまで容赦なく継続するため、プレイヤーは中盤を過ぎたあたりで強烈な食傷気味に陥り、ストーリーに対する興味を途中で完全に失って飽きてしまいやすい。 --一応、全体を通せば魅力的な演出や高く評価できる感動的な名シーンも部分的には存在するのだが、それ以上に「同じ話の繰り返しによる退屈さ」のネガティブな印象がプレイ体験の大部分を覆い尽くしてしまうため、クリア後にデータを引き継いで「2周目をもう一度最初から楽しもう」というプレイヤー側のモチベーションや気力を著しく削ぎ落としてしまう最大の要因として機能している。 ---前作の『ペルソナQ』においても、一つの根底にある一貫したシリアスなシナリオを中心に据えてはいたものの、あちらは「迷宮を探索中はシナリオの押し付けがましい介入をほぼ皆無の最小限に抑え、各迷宮のボスを撃破した直後のタイミングで初めて短くシリアスな核心の断片が語られ、それが最終的に一本の線へと繋がっていく」という、ダンジョン探索RPGとして極めてメリハリの利いたゲームデザインを採用していた。 --だが今作は、迷宮ごとに独立した映画風の物語を付与することでシナリオ面の全体的なボリュームアップや補強を試みた形に変更している。 ---その結果として、中身の伴わない薄い引き延ばしのようなワンパターン展開を全編にわたってプレイヤーに強制することとなり、結果的には探索のテンポを損なう改悪を招いている。 --数ある和製RPGの中でも、特に「先の読めない緻密なプロットと、構成力の極めて高い秀逸なストーリーテリング」を最大のアイデンティティとして誇ってきたペルソナシリーズの派生作品であるからこそ、このメインシナリオにおける構成の致命的なお粗末さや退屈さは、ユーザーの間で一際目立つ大きな失望点として刻まれることとなった。 -メインテーマの矛盾と同調圧力の構図 --本作が提示する「大衆の無責任な意見に流されることなく、個人の意志を明確に主張すべきである」というメインテーマの扱いを巡っては、そのシナリオの魅せ方や演出の力不足に起因する、物語の構造的な矛盾を指摘する声も少なくない。 --客観的な視点から彼らの行動を観察した場合、&bold(){数十名もの大勢のペルソナ使いたちが、寄ってたかって繊細なメインヒロインであるヒカリに対して「自分自身の意見を持ち、主張しなさい」という特定の価値観を執拗に説き伏せ、押し付けている}だけのように映る。 ---結果として、ヒカリが最終的に彼らの意見を受け入れて前を向くという結末を迎えたとしても、それは本質的に「『目の前にある多数派・大勢の意見』に対して、ヒカリが最終的に同調し、流されてしまっただけのではないのか」という、テーマの根幹を根底から揺るがしかねない皮肉な矛盾構造が成立してしまっている。 ---実際のところ、テキストの細部やシナリオの本質的な趣旨を論理的に読み解けば、作中で彼らが主張しているのは単純な自己主張の推奨ではなく、「たとえ周囲の大衆がどれほど賛同し、それが社会の多数派の空気になっていようとも、&bold(){客観的に見て明らかに正しくないことに}同調してはならない」という、個人の倫理観に根ざした高潔な抵抗の精神である。 --したがって、ペルソナ使いたちが命がけで示したその気高い生き様や主張に心から感化され、ヒカリ自身が彼らと全く同じ信念の領域へと自発的に到達することそれ自体は、物語の因果関係やキャラクターのビルドアップのロジックとして決して矛盾しているわけではない。 --だが、いかんせんトータルで「28人」という圧倒的な大所帯のペルソナ使いが文字通り一堂に会してスクラムを組んでいる状況下において、そのメンバーの中から誰一人として「同調圧力を生み出してしまう大衆側の心理や、保身に走らざるを得ない凡庸な一般人の弱さ」に対して人間的な共感や理解の視点を示す者が現れず、かつヒカリがそのような極限状態にまで精神的に追い詰められてしまった現実的な家庭環境や社会的な背景に対して、深く寄り添ったり、配慮して思い悩んだりするような生々しい情緒のクッションがシナリオ上に著しく欠落している。 --そのため、結果として彼ら正義の味方たちの熱弁が、寄ってたかって一人の傷ついた少女を包囲して特定の価値観へと修正を迫る「美しい同調圧力」の暴力的な構図としてプレイヤーの目に映ってしまったとしても、それは作劇および演出上の明らかな手落ちであり、批判を免れないポイントとなっている。 -プレイヤーの分身たる「主人公」の『P5』ジョーカー固定化に伴う仕様の後退 --前作の『ペルソナQ』においては、ゲームを開始した最初の段階において『ペルソナ3』のルートと、『ペルソナ4』のルートの「2つの独立した視点」が贅沢に用意されており、選択した主人公によって拠点の会話や人間関係の変遷がガラリと変化するマルチな仕様が大きな魅力であった。 --しかしながら、今作におけるプレイヤーの分身のポジションは、最新作である『ペルソナ5』の主人公の視点ただ一つへと完全に固定化される仕様へと変更された。 ---前作における実質的な主役やクロスオーバーの軸が3と4の陣営であったことを踏まえれば、今作のゲームデザインにおいて最新作である5の怪盗団をストーリーの中心軸に据え、そのリーダーを固定の主人公として抜擢すること自体は、シリーズのマーケティングや世代交代の観点から見てもおおむね妥当であり、ファン側にとっても十分納得のいく選出であると受け止められている。 --しかしながら、その妥当性を差し引いたとしても、選択できる主人公が前作の半分へとドラスティックに削減されてしまったこと、およびそれに伴ってゲームをクリアした後に2周目をプレイした際のテキストの変化やルート分岐の楽しみといった「周回プレイ時における新鮮な驚きや変化のバリエーション」が著しく乏しくなってしまった。 --さらにシステム的な噛み合わせの悪さとして、この固定主人公であるジョーカー自身が、今作メインシナリオの進行や事件の核心に対して、驚くほど有機的に関わってこないため、大所帯の会話劇の中で事実上の「空気」と化してしまいがちであるという指摘も非常に多い。 ---彼が主人公としての存在感を著しく失ってしまっている背景には、前述したバトルシステムの親切な改善点が、最悪の形で裏目に出てしまっている事実が関係している。今作においては、ゲームの最高難易度である「RISKY」モードを選択してプレイしている極限状態の環境を除けば、たとえゲーム上の絶対的な主人公であるジョーカーであっても、戦闘に参加する5人のアクティブメンバーから任意で完全に外して控えのベンチへと追いやる自由な編成変更が可能となっている。 --この仕様は編成の自由度を広げる上では非常に好評であった反面、「ストーリー上は彼を中心に怪盗団が動いているはずなのに、実際のゲームプレイの局面においては、プレイヤーの好み次第でジョーカーの姿が画面から完全に消え去り、一切戦闘に関与していない状態が何十時間も平然と維持できてしまう」という致命的な乖離を生み出すこととなり、主人公としてのアイデンティティや影の薄さにパーソナリティをかける決定的な要因となってしまっている。 -『ペルソナ3（P3）』男性主人公陣営の極端な参戦時期の遅さと不遇な扱い --今作は参戦する作品の総数が劇的に増加した関係上、ストーリーの進行に伴ってそれぞれの陣営を段階的に迷宮内で合流させていく群像劇のスタイルを採らざるを得ない。 --そのため、物理的な仕様の都合上、どうしても特定の作品のメンバーの合流時期がゲームの後半〜終盤へと著しく遅れてしまう現象が発生すること自体は、クロスオーバー作品の構造上ある程度までは仕方のない不可避の制約であるとファン側の間でも理解は示されている。しかしながら、その割を食う形で最も過酷な実質的冷遇のポジションに追いやられてしまったのが、他ならぬ『ペルソナ3（P3）』の男性主人公率いるオリジナル陣営の面々であった。 --特に、そのオリジナル陣営の象徴である「P3男性主人公」と、対シャドウ特別制圧兵装である「アイギス」の2名に関しては、今作において最大の目玉・特別扱いとしてストーリーの超序盤から大々的にフィーチャーされている『P3P』の女性主人公との作劇上の明確な対比や配置の兼ね合いも悪く影響し、全参戦キャラクターの中で最も遅い「最終盤のタイミング」に至るまで、パーティーへの正式加入が徹底的に引き延ばされる仕様となっている。 --その結果、ようやく彼らが合流を果たした段階においては、メインシナリオの残りのボリュームやテキストの枠がほとんど残されておらず、特にP3の男性主人公に関しては、他のナンバリング主人公たちと比較しても、ストーリー本編の日常会話や作戦会議のイベントにおける発言の機会や見せ場が目に見えて極端に少なく調整されている。 ---これに加えて、彼らが縦横無尽に活躍するための肝心の舞台に関しても、前作の『ペルソナQ』のボリュームから劇的に増加しているわけではないため、P3勢のオリジナルメンバーたちは、純粋なシナリオのテキスト量としても、ゲームプレイにおける実戦への投入期間という意味においても、あまりにも出番が少なすぎる不遇な消化不良の状態のまま、物語の幕引きを迎えてしまうこととなった。 -総勢28名のキャラクター肥大化に伴う作劇のキャパシティオーバーと描写の希薄化 --前作の時点で既に「主要キャラクターの総数が多すぎて、テキストの中で全員を完璧に扱い切れていないのではないか」という作劇上の限界を指摘する意見が一部で上がっていたにもかかわらず、今作においてはそこに『ペルソナ5』の怪盗団一同、および『P3P』の女性主人公という大所帯の新規戦力がさらに上乗せされる形で参入した。 --この急激なキャラクター数の肥大化がもたらした弊害はあまりにも深刻であり、一人一人のキャラクターに割り当てられる純粋な台詞の行数や個性を発揮するためのイベントスペースが、前作以上に目に見えて著しく縮小・圧迫される結果となっている。自分自身の思い入れのある大好きな推しキャラクターの出番や、物語の本筋における活躍の機会が著しく制限されてしまうであろうという不都合な現実に関しては、ゲームが発売される前の発表段階においてある程度はプレイヤー側も覚悟し、予想できていた範疇の悲哀ではあったとはいえ、いざ実際の製品版においてその極端な描写の薄さや出番の無さを目の当たりにしたファンの間からは、やはりどうしても寂しさや落胆の混じった残念な声が隠しきれずに上がる形となった。 --さらに、このキャラクター描写の希薄さに対して、前述した「選択式の別シナリオの完全な廃止」という今作の仕様の後退が追い打ちをかける形で重く響いており、一度のプレイで薄く広く全員の台詞を消化して終わってしまい、別視点からお気に入りのキャラを深く掘り下げるような救済ルートも閉ざされている点が、キャラゲーとしての物足りなさをより強固なものにしてしまっている。 --このキャパシティオーバーの極致とも言える無残な作劇の弊害は、ゲームの終盤からラストダンジョンにかけてのイベントシーンにおいて最も顕著な形で露呈することとなる。物語のクライマックスにおける重要な決意表明や敵への啖呵を切る場面などにおいて、まるで学校の卒業式における生徒全員による呼びかけのアトラクションをそのまま見せられているかのように、「誰が喋ってもキャラクターの整合性や文脈が一切変わらないような、凡庸で無個性な短い一言のフレーズ」を、数文字〜十数文字単位で細切れに細かく区切り、それを複数人のキャラクターたちのリレー形式で順番に一言ずつバケツリレーのように喋らせていくという、極めて不自然で人工的なテキスト演出が頻発する。これは、膨大な数の登場人物全員に対して「最低限の一言の出番」をシステム的・機械的にノルマとして無理やり捻出するために編み出された、苦肉の策にして極めて稚拙なテキスト構成の悪手であり、キャラクターそれぞれの個性を重んじるプレイヤーからは、お祭りゲーとしての風情を著しく損なう安易な数合わせの演出として、非常に冷ややかな評価を受けることとなった。 --また、ユーザーの細かな不満点や落胆の要素として、ゲームが発売される前のプロモーション段階において、シリーズの熱心な有識者やファンたちの間で「このクロスオーバーが実現するならば、原作の設定や背景を踏まえて、きっとこのような夢の絡みや特別な会話イベントが贅沢に用意されているに違いない」と多大なる期待を寄せられていた、特定の記号的・歴史的な繋がりを持つキャラクター同士の固有の掛け合いが、実際の製品版において何一つとして実装されず、完全にスルーされてしまっている点も非常に惜しまれている。 --その代表的な一例として挙げられるのが、原作『P3P』において女性主人公を選択してプレイした際にのみ発生した期間限定の特殊な旅情イベントにおいて、当時まだ中学生の子供でありながら実家の老舗旅館を手伝っていた天城雪子と直接出会って言葉を交わしていたという、ファンにとってはたまらない歴史的な連続性を有している『P3P女性主人公と天城雪子』の二人の間における、過去の邂逅を踏まえた同窓会的な特殊会話の不在である。さらに、格闘ゲーム作品の『P4U』などの外部メディア展開において、P3のオリジナルメンバーである岳羽ゆかりが特撮番組『不死鳥戦隊フェザーマン』の劇中女優として芸能界で大活躍している事実と、本編『P5』において重度の引きこもりハッカーである佐倉双葉が、自身の自室の棚にそのゆかりが演じたフェザーピンクの超レアなフィギュアを家宝として大切に飾っているという、作品の枠を超えた非常にエキサイティングな繋がりが存在している『岳羽ゆかりと佐倉双葉』のオタク的な絡みに関しても、今作では一切描写されない。 -各迷宮のストーリー主導化に伴う、クロスオーバー要素の著しい単調化と形骸化 --前作においては、拠点である文化祭の催しやバラエティ豊かなシチュエーションを巧みに利用し、作品の枠を超えたキャラクター同士の予想もつかない突発的な交流やコミカルな化学反応を多彩なシチュエーションで贅沢に用意していた。 --しかしながら、今作においてはゲームデザインの舵取りが大きく変更され、各迷宮ごとに完全に独立した一本の明確な映画風のメインストーリーが設定され、それに従って探索が進行していく「ストーリー主導型」の構造へとシフトした。この弊害として、迷宮を攻略している最中にキャラクターたちの間で交わされる戦闘外のテキストバリエーションの大部分が、その時攻略しているシアターの映画の内容や、NPCであるヒカリに関する進捗状況といった「目の前の一時的な事件に関する解説や義務的なコメント」ばかりで占められるようになってしまった。その結果、物語の本筋や世界の謎に対して有機的な影響を及ぼしたり、作品間の設定を深くクロスさせてファンを唸らせたりするような、本来の意味での「質の高いクロスオーバー要素」が劇中においてきわめて少ない、あるいは皆無に近い状態にまで単調化してしまっている。日常の掛け合いの大部分は、極論すれば「ストーリーの進行を見る上では、全て既読スキップで飛ばしてしまっても何一つ問題がないレベル」の、その場限りの薄味な世間話や状況説明の繰り返しに終始してしまっている。 --作品の垣根をまたいだキャラクター同士の貴重なプライベートな交流やコミカルな掛け合いの大部分は、本編とは完全に切り離された前述の独立システムである「特別上映」の枠内へとほぼ全て隔離・一元化される形となった。これに伴い、前作においては迷宮探索の合間に拠点を散策するだけで自然に発生し、プレイヤーの目を楽しませてくれていた「迷宮の実際の戦闘や探索を伴わない、純粋な拠点内でのイベント形式のコミカルなサブイベント」という手軽な交流の選択肢がシステム上から完全に消滅してしまった。 --結果として、今作におけるクロスオーバー要素の大部分は、「特別上映のミッションをこなすために、義務的に特定の映画マップへと再出撃し、指定された敵の討伐や特定の素材の採集といった作業的なタスクをこなす合間に、その前後のテキストで取って付けたような当たり障りのない世間話を繰り返す」という、極めて単調で作業感の強いルーチンワークの枠を出ないものへと変貌を散らしてしまっており、前作の学園祭という最高の舞台設定を活かした多彩なファンサービスの充実度と比較してしまうと、お祭りゲーとしての総合的なエンターテインメント性は、明確に一歩「退化・後退してしまった」と言わざるを得ない。 -ファンの興奮を冷めさせる、製品版における細かな設定ミスやテキストの誤字の散見 --キャラクターゲームとしてのディテールの細かさや原作へのリスペクトが極めて重要視される本作のような記念碑的タイトルでありながら、製品版のパッケージ内には、開発側のチェック不足や監修の甘さを露呈するような、細かな設定上の矛盾や、テキストメッセージ内における初歩的な誤字・脱字がそれなりの頻度で散見される点が、熱心なユーザーの間でノイズとして不評を買っている。 --しかしながら、それらアップデートによる修正対応が行われた後であってもなお、ファンの間で最も激しいツッコミや落胆の混じった批判が集中し、現在もそのまま残されてしまっている象徴的なグラフィックのエラーが、他ならぬ『ペルソナ3』男性主人公が戦闘中に総攻撃のフィニッシュを決めた際に画面いっぱいに大々的に挿入される、専用の美麗な1枚絵のカットイン演出において、彼のアイデンティティであり、特別課外活動部の絶対的な象徴であるはずの「S.E.E.S.の制式戦闘腕章」が、絵師の単純な描き忘れによって彼の左腕から完全に消失してしまっているという、あまりにもお粗末なビジュアルエラーの存在である。 --信じがたいことに、この腕章の描き忘れに起因するビジュアルの不具合は、ゲームが実際に発売されるよりもかなり前のプロモーション段階の時点で、公式サイトや先行公開されたティザー映像のグラフィックを通じてユーザー側の間で早くも発見され、多くの熱心なファンから開発元であるアトラスに対して「本編の発売までに必ず修正しておいてほしい」との指摘や修正要望が大量に送られていた。にもかかわらず、開発側はそれらユーザーからの事前のフィードバックを完全に無視するか、あるいは修正が間に合わなかったのか、何一つとしてビジュアルの修正措置を講じることなく、腕章が消失したままの不完全なグラフィックデータの状態のままで平然と店頭へと発売されてしまった。 --このユーザーの原作愛を軽視するかのような開発側の不誠実な対応やチェックの杜撰さは、P3のファンを大いに失望させ、今なお深い怨嗟の声の対象として語り継がれている。 --他には、作中に登場する特定の人物のキャラクター名や固有名詞の「読み仮名」の設定において、公式が長年定義してきた厳格な公式設定の読み方とは異なる、明らかな間違った読み方の指示書の状態で声優陣の収録を強行してしまった形跡がそのまま残されており、実際のゲーム音声として間違った発音のボイスがそのまま大真面目に再生されてしまっているという、音響監督や監修の致命的なエラーまで発生している。 --さらに、同じ一つの映画イベントのシーンの枠内であるにもかかわらず、特定のキャラクターが相方のキャラクターの名前を呼ぶ際の「呼び方」が、セリフの前後で突然ブレて変化してしまっているといった、キャラクターのセリフの監修として初歩的かつ不自然極まりないテキストのバグも散見され、世界観への没入感を著しく削いでしまっている。 -重要キャラクター「ラヴェンツァ」の未登場に伴う、ベルベットルーム姉妹の掛け合いの損失 --原作である『ペルソナ5』の物語の終盤における最大のサプライズであり、双子の看守であるジュスティーヌとカロリーヌの二人の魂が本来の正しい姿へと融合して一つに生まれ変わった真のベルベットルームの住人「ラヴェンツァ」が、今作においてはプレイアブルやイベントNPCを含めて、一切画面に登場しないという点も、5のファンのみならずシリーズの住人ファンから非常に惜しまれている要素である。今作における『ペルソナ5』陣営の時間軸の設定は、彼らが現実世界においてまだラストダンジョンを迎える前の、怪盗団としての全盛期の活動期間の途中のタイミングからこのシアターの世界へと精神を囚われているというタイムラインが採用されている。 --そのため、彼女らの正体であるラヴェンツァの姿がまだこの世に顕現していない状態であるため、設定上の整合性を守るためのロジックとして、彼女が今作に姿を現さないこと自体は一見すると筋が通っているようにも思える。 --しかしながら、本作のストーリー全体の根底に課されている絶対的なルールとして、「この映画館の世界から現実へと帰還する際には、この異世界において経験した全ての出来事や出会った人々の記憶を、全員が例外なく綺麗さっぱりと忘却し、元の時間軸へとリセットされて戻っていく」という、記憶の忘却によるタイムパラドックス防止の鉄則が最初から完璧に定義されている。したがって、仮にここで本来の時系列を多少無視してラヴェンツァを前倒しで登場させ、歴代の住人たちと接触させたとしても、現実に戻る瞬間に全ての辻褄が合うように記憶が消去されるため、シナリオ上の矛盾や原作の設定破壊が起きるリスクは構造的に100%回避できたはずであり、参戦させること自体にシステム的な障壁は何一つ存在しなかったはずである。 --それだけに、もし彼女が今作の豪華な祭典の場にしっかりと参戦を果たしていれば、シリーズのファンが長年にわたって妄想し、強く期待を寄せていたであろう、ベルベットルームが誇る最強にして個性豊かな姉妹たちの総勢4名が一堂に会し、互いにどのようなコミカルな家族の掛け合いや、独自の姉妹喧嘩のドラマを繰り広げていたのかという、本作でしか絶対に実現し得なかった至高のベルベットルーム・ファミリーのクロスオーバーイベントが完全に拝めるチャンスであっただけに、その可能性が設定上の生真面目な自重によって丸ごと潰され、未登場のまま幕を閉じてしまったという事実に対しては、キャラゲーとしての純粋な物足りなさや、ファンサービスの好機を自ら逃してしまった開発側の判断に対する落胆の声が、今なお非常に残念な損失としてファンの間で語り継がれている。 -パズル要素の簡略化に伴う、単調な迷宮構造とギミックの底浅さ --今作の迷宮探索における大きな失望点として、ダンジョン内に仕掛けられたパズルや謎解き要素の難易度が前作から大幅に低下してしまった点が挙げられる。迷宮に用意されたギミックの大部分は、「特定のスイッチを切り替えて対応する扉や隔壁を開閉し、先へ進む」という極めて古典的かつ単調な処理の繰り返しに終始しており、ゲーム序盤から終盤のラストダンジョンに至るまで、迷宮攻略に求められる思考の深さや難易度に劇的な変化やステップアップが見られない。そのため、フロアを進めても新鮮な手応えが得られず、探索そのものが作業的で非常に単調なものへと陥りやすくなっている。 --前作においてマッピングの醍醐味やルート構築の楽しさを巧みに演出していた「複雑に絡み合う一方通行の抜け道」だけで緻密に構成された高難度の部屋や、前作のイベントに見られたような、作中の世界観や設定をユニークに落とし込んだお遊び要素満載の固有ギミックも今作では根こそぎオミットされた。結果として、どの映画館を訪れてもビジュアルの皮がすげ替わっているだけで、やっていることは中身の薄いスイッチ押しゲームに終始しており、探索RPGとしての深みや知的な達成感は著しく後退している。 -過剰な演出ファーストの仕様が強いる、冗長でストレスフルな迷宮ボス戦 --バトルの戦闘デザインにおいて、特定の演出やシステム的なお約束をプレイヤー側へ半ば強制するようなボス級エネミーのギミック設計が、戦闘のテンポを著しく悪化させて不評を買っている。この問題が最悪の形で露呈しているのが、「第3シアター」の最深部で待ち受けるボスキャラクターとの戦闘である。このボスは劇中の演出や固有のギミックを正確に消化していくことがシステム上絶対の前提として組まれており、たとえプレイヤー側がキャラクターを極限まで育成し、強力なペルソナや装備を整えて挑んだとしても、その圧倒的な火力によるゴリ押しや短期決戦での撃破が一切通用しない堅牢なロック仕様が施されている。その結果、ギミックを一つずつ律儀に解除しながら戦わざるを得ず、ただ1回の戦闘をクリアするためだけに最低でも20ターン以上もの膨大な時間を強制的に費やされることとなり、バトルの難易度や戦術的な手応え以前に、純粋にただただ面倒で時間がかかるだけの退屈な引き延ばし戦闘であるというネガティブな意見がユーザーの大部分を占める結果となった。 --なお、これ以降の「第4シアター」やラストダンジョンに登場するボスたちに関しては、プレイヤーの戦術的な創意工夫をしっかりと反映させる余地のある知的な戦略ギミックが付随しているか、あるいは最悪の場合でも育成による圧倒的なステータスやスキルシナジーによる力業のゴリ押し突破が平然と通用する緩いバランスに調整されているため、この第3シアターのボス戦で見られたような最悪レベルのテンポの悪さやストレスは辛うじて解消される形となっている。 -全体的なレスポンスの遅さと、各種演出のスキップ不可がもたらすモッサリ感 --ゲームの根本的な動作パフォーマンスやシステム全体のレスポンスに関しても、前作や他の3DS作品と比較して明らかな退化が見られ、全編を通して非常に重たくモッサリとした操作感がプレイヤーに付きまとう。キャンプメニューの画面を呼び出す挙動から、各種UIの画面切り替え、戦闘時におけるコマンド入力の選択に至るまで、あらゆるレスポンスに若干のラグや引っかかりが発生するため、快適なゲームプレイが著しく阻害される。 --戦闘時のテンポを最速にするシステム設定「VERY FAST」を選択している状態であっても、味方が全体攻撃スキルを発動した瞬間や、連続して追撃や連鎖スキルが次々と発生する局面において、内部的なエフェクト処理の負荷が原因なのか、画面の進行が数秒間ほどピタッと止まるような不自然で長い間が頻繁に発生し、バトルの爽快なテンポやスピード感が著しく損なわれてしまっている。 --また、今作からは任意のキャラクターのステータスを手軽に強化できるお助けアイテム「成長の香」が追加された点自体は育成の緩和措置として高く評価されているものの、それを使用したり戦闘で勝利した際に入手する大量の経験値によって発生するレベルアップ演出を、ボタン入力によって途中で高速スキップすることが一切できない不親切な仕様になっている点が非常に痛い。この弊害は、ゲームの終盤において今までベンチで全く育成していなかった控えの膨大なメンバーたちを一斉に実戦レベルまで引き上げるために、香や経験値の大量投与を行う際に最も顕著となり、キャラクター1人1人のレベルが連続で上昇していく演出を何十回も延々と等倍の速度で見せられ続けることとなるため、作業効率やUIの快適性という意味において、極めて目につきやすい大きな難点として批判の対象となっている。 -壁線の認識アルゴリズム変更とタッチバグが招いた、下画面UIの決定的な劣化 --世界樹の迷宮シリーズの最大のアイデンティティである「タッチペンによる手書きマッピング」のシステムにおいて、今作は下画面の入力に対する線の認識アルゴリズムが大幅に書き換えられてしまったことが原因で、前作よりも壁の線を引く際の判定が劇的に悪化している。タッチペンで画面をなぞっても綺麗に線が引けない描き損じや未認識の現象が画面上のあらゆる方向で頻繁に発生し、プレイヤーの意図通りのマッピングを行うことが極めて困難な仕様へと劣化してしまった。このマッピングの描きにくさやストレスの度合いは、かつて同様の線引きバグを抱えて物議を醸した『世界樹の迷宮II 諸王の聖杯』の通常版の不具合と比較しても、今作の方がさらにタチが悪いと評されるほどである。あちらは特定の限定的な状況下において、左方向へと引く横線のみが正しく認識されないという局所的なバグであったのに対し、今作の劣化アルゴリズムにおいては、上下左右どの方向に向けて線を引こうとしても全方位で等しく線の描き損じや未認識のストレスが発生する。 --さらに、今作から利便性を向上させる目的で新設された「下画面のマップ領域を2回素早く連続でタッチすると、地図の全体表示と部分表示が瞬時に切り替わる」という新規のショートカット機能が、前述した線の認識不良の仕様と最悪の形で悪魔的なシナジーを起こしており、かえって全体の操作性を劇的に悪化させる致命的なバグの引き神となっている。そもそも、この画面の表示切り替え自体は、前作と全く同様に本体のYボタンを押すか、あるいは下画面の右上隅に常設されている専用のアイコンボタンを1回タッチするだけで、いつでもノータイムかつ安全に実行可能な処理であり、わざわざマップの描画領域自体にダブルタップ判定を仕込む新機能の必要性自体がそもそも皆無であった。この余計な親切心が、壁線の認識の悪さと組み合わさった結果、プレイヤーが壁の線を2マス分、素早くシュシュッと連続で描こうとしただけの極めて日常的なマッピングの操作行為が、システム側によって画面への素早いダブルタップ操作であると誤認されてしまう現象が多発。壁線が正常に描けないどころか、操作の途中で意図せず突然地図が全体表示へと勝手に切り替わってしまうという、最悪レベルの誤動作とマッピングのテンポ阻害を頻繁に誘発することとなった。 --これら2つの不親切極まりない下画面UIの設計不良が重なった結果、地図を描く際の手間や時間のロスが大幅に跳ね上がり、ダンジョン探索の進行テンポそのものが著しく停滞・遅延させられる結果となっている。「自分自身の親指とタッチペンで、未踏の迷宮の地図を克明に作り上げていくことの喜び」を最大の売りとして掲げ、長年ファンに愛されてきた世界樹のゲームシステムをベースとして拝借しておきながら、しかもニンテンドー3DSというハードウェアにおける2画面世界樹シリーズの事実上の集大成にして最後の作品という極めて重要な記念碑的タイトルにおいて、この基礎的な操作性すら担保できていない極めてお粗末な仕上がりで世に送り出されてしまった事実は、シリーズのファンやマッパーの層からすれば、ゲームの存在価値そのものを揺るがしかねない極めて致命的な大欠陥・大改悪として酷評されている。一応、ゲーム全体の謎解きやパズル要素が前述の通り大幅にカットされたことで、地図のアイコンやメモ機能を駆使して頭をフル回転させながら複雑なルートをマッピングしなければならないようなシチュエーション自体がほぼ皆無にまで激減していることだけが、この劣悪なマッピング環境下における唯一の皮肉な救いとなっている。 -主人公固定と動作遅延が拍車をかける、周回プレイ要素の著しい希薄さ --お祭りゲーやRPGとしてのリプレイ性という観点から見ても、今作は極めて底が浅く、2周目を遊ぶためのバリューが著しく欠落している。前述した通り、プレイヤーの分身となる主人公が『P5』のジョーカーただ一人へと完全に固定化されてしまっているため、前作のように2周目はもう片方の主人公のルートを選び、全く異なる視点や新たな専用会話の数々を贅沢に楽しむといった、周回プレイにおける最大の原動力となる新規のテキストや体験の差異がシステム上どこにも存在しない。 --これに加えて、前述した通りゲーム全体の根本的な処理動作や画面切り替え、バトルのエフェクト等のレスポンスが全体的に遅くモウザリとした調整のまま据え置かれているため、ストーリーの結末やゲームの仕様を全て把握しきっている2周目のプレイ環境下においてすら、無駄な演出やラグに時間を取られ、テンポよくサクサクと快適にダンジョンを攻略していくスピードプレイを行うことが構造上できない。このシステム的な不自由さや快適性の低さも遠因となり、プレイヤーに対してもう一度最初からこの長い迷宮を上り直そうと思わせるだけの魅力や周回要素が完全に失われてしまっている。 -育成の取り返しがつかない、メインペルソナのスキル上書き不可避の仕様 --今作の育成システムにおける極めて不親切かつ不条理な仕様として、各キャラクターが固有で所持しているメインペルソナのスキル習得に関して、一度決定したスキルの構成を後から初期化したりやり直したりすることが一切できないという、非常にシビアで罠のようなシステムが導入されている。本作においては、合体によって自由に作成して付け替えることができるサブペルソナのスキル枠に関しては、新しいペルソナを上書き装備させることでいくらでも後から自由に変更やカスタマイズの手直しを利かせることが可能である。しかしながら、キャラクター本人の根幹の強さを形成するメインペルソナのスキル群に関しては、レベルアップに伴って自動的に新しいスキルを習得した際、枠の制限から過去に自力で覚えた固有のスキルを一度別のスキルで上書きして消去してしまうと、二度と元のスキルを覚え直したり、習得時の状態へと巻き戻したりすることができない不可逆の仕様となっている。 --ベース元である『世界樹の迷宮』シリーズであれば、拠点の施設において自身のキャラクターのレベルを数段階ほどペナルティとして引き下げる代わりに、それまで消費したスキルポイントや習得したスキル構成を全て真っさらにリセットして最初から自由にビルドを組み立て直すことができる「休養」という極めて便利で必須の救済システムが当然のように常設されていた。しかしながら、本作にはそうしたスキル初期化のシステムが一切存在しない。そのため、各キャラクターが自前で習得するはずの非常に便利な汎用スキルや、そのキャラクターのアイデンティティとも言える強力無比な専用の固有スキルなどを、プレイヤーの不注意や実験目的の選択によって間違って他のスキルで上書き消去してしまった場合、そのセーブデータ内においては完全に取り返しがつかない状態が確定してしまう。この育成の失敗をリカバリーするためには、過去の正常なセーブデータへと数十時間単位で巻き戻してやり直すか、あるいはゲームを一度完全にクリアした上で、キャラクターのレベルを初期状態へと強制リセットさせた状態で膨大な時間をかけて周回プレイを開始する以外に救済の手立てがなく、プレイヤーの些細な選択ミスに対してあまりにも重すぎるペナルティを強いる歪な設計となっている。 -レベルカンストが招くメインペルソナの機能停止と、覚醒不能に陥るシステム上の致命的な罠 --今作のキャラクターおよびペルソナの育成が限界値に達した際、ゲームのシステム上の仕様が噛み合っていないことが原因で、育成の幅が完全にロックされて機能停止に陥ったり、最悪の場合はキャラクターの強化イベントそのものが完全に不発に終わって取り返しのつかない詰み状態に陥ったりするという、極めて深刻な設計上の不具合が存在している。本作においてペルソナを他のペルソナと融合させて消滅させる代わりに、特定のペルソナへと大量の経験値を直接注ぎ込むことができる育成システム「イケニエ合体」は、そのシステムの根底にある大前提のルールとして対象となるペルソナに対して、システム的な経験値を付与してレベルを上昇させることを主目的として定義されている。この仕様のせいで、メインペルソナのレベルがゲーム上の絶対的な最高値であるレベル上限に達してしまったキャラクターに対しては、システム側からこれ以上経験値を受け取ることができないと判断され、イケニエ合体の実行対象として選択すること自体が完全に不可能になってしまう。イケニエ合体は、単に経験値を与えるだけでなく合体の副産物として、任意のスキルをメインペルソナへと自由に移植・付け替えを行うための唯一の手段としても機能しているため、メインペルソナがカンストした瞬間に、そのキャラクターに対するスキルの付け替えやカスタマイズの余地が一切閉ざされ、完全にスキル構成が固定化されて機能停止してしまうという、理不尽な育成の限界を迎えざるを得なくなる。 --さらに、ゲームを普通にプレイしている分には滅多なことでは発生しないものの、プレイヤーの育成の進捗状況によっては、キャラクターの最大の見せ場であるペルソナの最終覚醒が完全に不可能になってしまうという、取り返しのつかない致命的なシステム上の罠が潜んでいる。今作において各キャラクターのメインペルソナを究極の姿へと進化させるための覚醒条件は、物語の後半において解放される特定の特別上映を無事にクリアした状態を満たした上で、さらにそのキャラクターのレベルが一定以上の数値に達している状態で、戦闘勝利時などに実際にレベルアップの処理を発生させることという、二重のフラグ管理のステップが要求される。そのため、この特定の特別上映をクリアして覚醒フラグを立てるよりも前の段階において、お気に入りのキャラクターを過剰に溺愛して戦闘に連れ回しすぎたり、あるいは、購入したゲーム内特典である入手経験値を劇的に3倍へと跳ね上げるという強力無比な課金ダウンロードコンテンツの専用アクセサリーを装備させた状態で過度な経験値稼ぎ・レベル上げの作業を過剰に行ってしまった場合、ペルソナの覚醒イベントを迎えるよりも先に、キャラクターのレベルが上限値へと到達してしまうケースが発生する。一度レベルがカンストしてしまうと、以降の戦闘においてどれだけ勝利を積み重ねようとも、システム上のレベルアップの瞬間そのものが永久に発生しなくなるため、内部的な覚醒進化のトリガーが完全に踏めなくなり、そのセーブデータ内においては、該当のキャラクターが二度と本来のペルソナへと覚醒することができないという、致命的な育成の詰み状態・不利益を被ることとなる。 -戦闘中におけるボイスパターンの減少に伴う、臨場感のトーンダウン --今作はゲーム全体に収録されているキャラクターボイスの総量そのものは決して少なくはないものの、前作の仕様と比較した場合、戦闘中に発生するセリフのバリエーションが明確に減少している点が非常に惜しまれている。 --具体的には、敵と遭遇した瞬間にナビゲーターや仲間が発する属性相性に関するアドバイスのセリフや、戦闘中に味方が深刻な状態異常に陥った際に周囲のメンバーが心配して叫ぶ特殊な掛け合いのパターンなどが目に見えて削られている。 --その結果、バトルの展開がどうしても単調なセリフの繰り返しになりがちであり、前作が誇っていた「大所帯のキャラクター全員がその場で生き生きとリアルタイムに戦況へ反応している」という圧倒的なライブ感や臨場感は、今作において一歩後退する形となってしまった。 -リアリティの追求が裏目に出た、戦闘時におけるボスのセリフ演出の見栄えの悪さ --バトル画面のレイアウトやカメラワークの設計において、特定の状況下におけるキャラクターの配置が視覚的な見栄えを損ねてしまっている。 --ストーリー上重要なボス敵との戦闘中において、味方のキャラクターたちが相手に向かって直接啖欠を切ったりセリフを喋りかけたりするカットが挿入される際、ゲームの画面構造が「常に手前に味方、奥に敵」という伝統的なフロントビュー形式の構図をベースにしていることが原因で、味方のグラフィックが正面の敵の方向を向いたまま、すなわち画面の前のプレイヤーに対して完全に背中を向けた状態で熱弁を振るうという、不自然なビジュアルシーンが展開されることとなる。 --敵に向かって喋るというシチュエーションとしての論理的なリアリティは担保されているものの、お祭りゲーとして肝心のキャラクターの美麗な表情やカットインの迫力を楽しみたいプレイヤーの視点から見れば、肝心の見せ場が背中一色の地味な絵面で覆い尽くされてしまうため、作劇上の演出としてあまり見栄えが良いものとは言えない。 -一括処理機能の廃止と、アクセサリー鑑定システムが強いる深刻なテンポ阻害 --拠点における各種メニューの利便性やインターフェースの仕様に関しても、前作から不条理な仕様変更が行われたことで、プレイヤーの作業ストレスが大幅に増大している。 --その最たる例がベルベットルームにおけるペルソナ全書の登録システムであり、前作において極めて容易に実行可能であった「所持しているペルソナデータを一斉にまとめて最新状態へと更新する一括登録」の機能が今作ではなぜか完全に廃止され、1体ずつ手動で個別に登録を選択していかなければならないという極めて不親切な仕様へと退化した。 --さらに、迷宮探索で入手した未鑑定のアクセサリーをショップで鑑定する際のユーザーインターフェースも劣悪であり、こちらも複数個をまとめて一瞬で鑑定する一括処理機能が備わっておらず、1つ1つボタンを押して演出を消化していく作業を強制される。 --この鑑定の処理自体に1個あたり約3秒という絶妙に長い演出時間が設定されているため、ゲームの終盤においてより強力な追加効果を求めてダンジョンを周回し、大量のアクセサリーの厳選作業をストイックに繰り返している熱心なやり込みプレイヤーにとっては、この仕様の底浅さとレスポンスの遅さが度重なる精神的な苦痛として重くのしかかることとなる。 -同じアクセサリーが重複してまとまらない、預かり所の枠の仕様の不都合 --拠点にある預かり所のシステム仕様に関しても、アイテム管理の難度を無駄に跳ね上げる原因となっている。 --作中に登場する膨大な種類のアクセサリーを保管する際、たとえ全く同じ名前・同じ効果を持つ同一のアクセサリーであったとしても、それらがインベントリ内の同じ1つの枠にスタックされてまとまることがなく、個数分だけ保管枠を完全に1マスずつ独立して消費してしまうという極めて融通の利かないデータ構造が採用されている。 --今作は参戦キャラクターの総数が28名という大所帯であるため、実戦に投入する複数人のメンバーや控えの陣営のために、同じ有用なアクセサリーを人数分キープしたり、複数種類の候補をストックしておこうと計画したりした瞬間に、預かり所の最大保管枠がそれだけで一瞬にして埋め尽くされてしまうこととなる。 --この仕様のせいで、前述したアクセサリーの厳選作業を行うにあたっての持ち物整理の手間が劇的に跳ね上がっており、アイテムコレクターややり込み派の層にとって地味ながらも極めて厄介なネックとしてプレイの快適性を著しく阻害している。 -ユーザーからの強い要望をことことく拒絶した、ギャラリー機能および衣装変更機能の不在 --前作が発売された当時から、多くの熱心なユーザーの間で「キャラゲーとしての付加価値を高めるために、製品版にはぜひとも実装してほしい」と切実に熱望され続けていた、作中の美麗なイベントグラフィックや貴重なムービー、BGMなどをいつでも自由に鑑賞できるギャラリーモードの追加は今作も見送られた。 --同様に、キャラクターの戦闘時のビジュアルを原作の制服や特殊なコスチュームへと自由に着せ替えることができる衣装変更機能の要素も、今作において何一つとして導入されず、完全にスルーされたままの状態で幕を閉じた。 --2画面ハードにおけるシリーズの集大成を謳う記念碑的な作品であり、かつ魅力的なキャラクターたちのクロスオーバーとお祭り要素を最大の全面的な売りとして掲げているタイトルであるにもかかわらず、こうしたファンサービスに直結する基礎的なモードや機能の追加に対して開発側が徹底して消極的であり、前作からのユーザーのフィードバックや期待に対して真摯に応える姿勢を見せなかった点については、ゲームの総合的な満足度を下げる大きな落胆材料としてファンの間で根強い不満が残ることとなった。 -戦闘バランスの救済措置として機能し切れていない、終盤のSP回復システムと物理優遇の弊害 --今作のバトルバランスにおける懸念点として、前作から引き続き指摘されている「物理スキルが圧倒的に優遇され、魔法スキルが日陰に追いやられている」という歪なパワーバランスを改善するために導入されたはずの新要素が、ゲームデザインの噛み合わせの悪さによってその役割をほとんど果たせていないという問題がある。 --今作からは、特定のキャラクター同士が連携して繰り出す協力技の恩恵として、戦闘中に枯渇しがちなSPを回復させることができるという実質的な魔法救済システムが新たに追加された。 --しかしながら、この協力技のシステム自体が解放されるタイミングが物語の全体の終盤というあまりにも遅い時期に設定されている点、およびバトルの最中にそのSP回復効果が実際に発動するかどうかがプレイヤー側の戦術や意思とは無関係な完全な確率の運任せに依存している点などが重なり、戦術としての安定性が著しく低い。 --結果として、発動するか不透明なSP回復に頼って魔法を連発するリスクを冒すよりも、自身のHPをコストとして消費して発動し、減ったHPを回復魔法や安価なアイテムで確実にリカバリーしていく従来通りの物理スキル主軸の立ち回りの方が圧倒的にローリスクかつ堅実であるという結論に落ち着いてしまう。 --さらに、今作から特定のキャラクターが一時的に強化される絶好調状態のシステムが追加されたことで、魔法運用のコスト面が多少は緩和される形となったものの、前作で散々指摘されていた「弱点属性を突いて一気に総攻撃へと繋げ、相手に行動を許す前に壊滅させる」という短期決戦前提の大味なゲームバランスそのものの根本的な変革には至おらず、戦略の多様性を広げるという点においては一歩及ばない仕上がりに留まっている。 **総評 本作は「世界樹の迷宮のゲームシステムをベースとして、ペルソナシリーズの歴代キャラクターたちが作品の枠を超えて一堂に会するお祭り系3DRPG」の第二弾として世に送り出されたタイトルであったが、蓋を開けてみれば、メインシナリオの単調な構成や構成力の低さ、周回プレイを遊ぶためのバリューの著しい薄さが浮き彫りとなり、さらに原作の設定を重んじる熱心なコアファンであればあるほど見過ごすことのできないような細かなグラフィックのエラーやテキストの設定ミスが散見されるなど、総合的な完成度という意味においては、どうにも残念な出来栄えの印象が先行してしまう結果となった。 2026-06-03T19:57:15+09:00 1780484235 https://w.atwiki.jp/freegameworld/pages/131.html *アンチャーテッド 黄金刀と消えた船団 【あんちゃーてっど おうごんとうときえたせんだん】 |ジャンル|アクションアドベンチャー|&amazon(B0032JTHG4)| |対応機種|プレイステーション3|~| |発売元|Sony Computer Entertainment|~| |開発元|Naughty Dog|~| |発売日|2009年10月15日|~| |定価|通常版: 5,980円&br()同封版: 7,980円|~| |廉価版|PlayStation 3 the Best&br()2011年8月25日/2,980円|~| |判定|BGCOLOR(lightgreen):''良作''|~| ---- **概要 ---- **特徴・評価点 -''圧倒的な映像表現と演出'' --当時の次世代機作品の中でも高水準のグラフィックを実現しており、細部まで作り込まれた描写が印象的。 --物理演算の完成度も高く、建物の崩落やオブジェクトの挙動が臨場感を大きく高めている。 --列車事故や雪山での危険な移動、激しい追跡劇など、映画的な見せ場が途切れることなく続く。 --音響面も優秀で、ヘッドホンやサラウンド環境ではより高い没入感を味わえる。 --ゲーム開始直後から緊迫感のあるシーンが連続し、プレイヤーを一気に物語へ引き込む。崩落する建物や暴走する列車、雪山での危険な移動など、映画顔負けの大規模演出が多数用意されている。 --イベントシーンとゲームプレイの繋ぎが自然で、没入感を損なわない。 -''多彩な舞台'' --前作よりもスケールアップし、世界各地を巡る冒険が展開される。 --都市部から山岳地帯まで様々なロケーションが登場し、それぞれ異なる景観や雰囲気を楽しめる。 --実地取材をもとにした背景表現により、世界観の説得力も高い。 -''洗練されたゲームバランス'' --派手さだけでなく、遊びやすさと達成感の両立が図られている。 --ステルス要素が強化され、敵に気付かれず行動する戦略も有効になった。 --初心者向けの低難易度から上級者向けの高難易度まで幅広く用意されている。 --前作で指摘されていた操作面やシステム面の問題も多数改善された。 --グレネード操作など、一部機能は複数の操作方法から選択可能。 -''快適なゲーム進行'' --ロード時間が非常に少なく、ゲームプレイの流れが途切れにくい。 --イベントシーンからゲームプレイへの移行も自然で、テンポ良く進行する。 -''やり込み要素'' --ボーナス要素の解放条件が緩和され、幅広いプレイヤーが楽しみやすくなった。 --周回プレイのモチベーションにつながる要素も充実している。 -''テンポの良い冒険活劇'' --ストーリー展開がスピーディで、次の展開が気になりやすい。 --探索、アクション、謎解き、銃撃戦がバランス良く配置されており飽きにくい。 --映画や冒険小説の主人公になったような感覚を味わえる。 -''進化したアクション性'' --壁登りやジャンプなどの移動アクションが前作より洗練されている。 --ステルスキルが実用的になり、戦闘の選択肢が増加。 --チェックポイントが細かく、失敗しても再挑戦しやすい。 -''完成度の高いTPS戦闘'' --カバーアクションを活用した銃撃戦は緊張感が高い。 --敵の行動パターンが多彩で、状況に応じた立ち回りが求められる。 --武器の使い分けや位置取りが重要となる。 -''魅力的なキャラクター描写'' --ネイト、エレナ、クロエ、サリーら主要人物の掛け合いが自然でテンポが良い。 --冒険の合間に交わされる会話によって、登場人物たちの人間味が強く感じられる。 --特にネイトと仲間たちの関係性は物語の大きな魅力となっている。 -''王道冒険活劇としての完成度'' --秘宝を巡る世界規模の冒険という分かりやすいテーマで物語が進行する。 --次々と舞台が変わり、新たな展開が訪れるため最後まで飽きにくい。 --映画さながらの展開が続き、プレイヤーを引き込む力が強い。 --イベントシーンとゲームプレイの繋がりが自然で没入感が高い。 --列車ステージをはじめとする印象的な場面が多く、物語を強く印象付けている。 --シナリオ単体だけでなく演出込みで高い評価を得ている。 ***マルチプレイ -オンライン対戦および協力プレイを搭載。 --シングルプレイ主体の作品ながら、独立したコンテンツとして十分な完成度を持つ。 --複数のルールや外見変更要素が用意されている。 --アップデートや追加コンテンツによる継続的な拡張も行われた。 -''協力プレイ(ミニミッション)'' --専用マップで仲間と協力しながら目標達成を目指すモード。 --本編とは異なる楽しみ方ができ、簡単なストーリー演出も盛り込まれている。 -''協力プレイ(サバイバル)'' --大量の敵と連続して戦う高難易度モード。 --仲間との連携が重要で、単独では突破が難しい場面も多い。 --複数のルールが存在し、それぞれ異なる戦略が求められる。 --追加コンテンツでは新ルールも実装された。 -''対戦プレイ'' --チーム戦や個人戦をはじめ、目標達成型ルールなども収録。 --キャラクターの外見変更要素も利用できる。 ***ローカライズ -日本語吹き替えの品質が高く、映画的な演出との相性も良好。 --音声や字幕などは設定変更によって好みに合わせて切り替えられる。 --一部表現規制やパッケージデザインへの意見はあるものの、全体として丁寧な移植が行われている。 **賛否両論 -王道的なストーリー展開 --秘宝探し、裏切り、宿敵との対決など定番要素が中心。 --安心して楽しめる反面、展開が読めるという意見もある。 ---斬新さよりも完成度を重視した作風と言える。 -恋愛要素 --ネイト、エレナ、クロエを巡る人間関係は物語を盛り上げる要素となっている。 --一方で、やや定番的な三角関係に感じるという意見も存在する。 -戦闘難易度 --中級以上では敵AIがかなり積極的で、初心者には難しく感じられる。 --一方で、歯応えのある戦闘を高く評価する声も多い。 ---難易度変更が可能なため救済措置自体は存在する。 -一本道なゲーム進行 --ストーリー重視のため自由探索要素は少なめ。 --映画のような体験を評価する意見がある一方、自由度不足と感じる人もいる。 -謎解き要素 --難しすぎずテンポを重視した設計。 --アクション主体の作品としては適切だが、本格的な謎解きを期待すると物足りない場合もある。 -リアリティよりゲーム性重視 --主人公の身体能力や演出はかなり大胆。 --そのため映画的な爽快感を楽しめる反面、現実味に欠けると感じる人もいる。 **問題点 -ご都合主義な場面 --主人公のネイトは作中で何度も致命的と思われる状況に陥るが、その多くを奇跡的に切り抜ける。 --物語冒頭からして、重傷を負った状態で雪山に取り残されながらも自力で行動できている。 --列車からの転落や建物の崩落、大規模な爆発など、普通なら生存が困難な場面でも生還することが多い。 --銃撃戦では数十人規模の武装集団を相手にしながらも、ストーリー上で深刻な後遺症を負うことはほとんどない。 --終盤でも極限状態の中で長時間行動を続ける場面があり、人間離れした耐久力を見せる。 ---そのため「冒険映画の主人公らしくて良い」という意見がある一方、「さすがに無理がある」「緊張感が薄れる」という批判も見られる。 ---特に本作は比較的現実的な世界観で物語が進行するため、超人的な生存能力とのギャップを指摘する声もある。 -前作との共通点が多い --秘宝探索から始まり、終盤で超常的な真実へ迫る流れは前作と似ている。 --そのため続編としての新鮮味に欠けると感じるプレイヤーもいる。 -悪役の掘り下げ不足 --ラザレビッチは存在感のある強敵として描かれている。 --しかし人物像や過去については深く語られず、動機も比較的単純である。 ---主人公側に比べると描写量が不足しているとの指摘がある。 -終盤の超常要素 --後半で登場するオカルト的な設定はシリーズの特徴の一つ。 --冒険映画らしい展開として好意的に受け取られる一方、現実路線を期待していたプレイヤーからは賛否が分かれた -ラスボス戦 --ネタバレに関わるため詳細は伏せるが、最終決戦の攻略方法は単調な手順を繰り返す場面が多く、戦闘時間も長めである。 --全体的な評価が高い本作においても、この点を弱点として挙げるプレイヤーは少なくない。 ---前作の最終戦と比べれば演出面やアクション性は向上しているものの、基本的には敵から逃げ回りながら攻略する構図に大きな変化はない。 -マルチプレイの調整不足 --サービス開始当初は武器性能のバランスや各種不具合など、オンライン周りに課題が見られた。 ---ただし、継続的なアップデートやメンテナンスによって大半の問題は後に改善されている。 -敵が硬い --一般兵であっても耐久力が高く、ヘッドショットだけで即座に倒せない場面がある。 --重装備の敵に至ってはかなりの弾薬を消費しなければ撃破できず、人によっては不自然さを感じるかもしれない。 **総評 革新的なシステムを導入した作品ではないものの、高品質なアクションと映画顔負けの演出によって非常に高い完成度を実現している。 魅力はグラフィックだけに留まらず、テンポ良く進行するストーリーやロード時間を意識させない快適なゲーム設計も大きな強みである。 シングルプレイ、演出、技術面のいずれも高水準でまとまっており、当時のアクションゲームを代表する一本として評価するに値する。 2026-06-02T14:11:03+09:00 1780377063 https://w.atwiki.jp/freegameworld/pages/118.html *さよならを教えて ～comment te dire adieu～ 【さよならをおしえて こまん とぅ でぃーる あでゅー】 |ジャンル|>|>|ファナティックアドベンチャーノベル|CENTER:&image(さよならを教えて.jpg,height=300)| |対応機種|パッケージ|>|Windows 95～Me|~| |~|あそBD|>|BDプレイヤーズゲーム|~| |~|DLsite専売|>|WindowsVista～10&br;Android(11)|~| |販売元|>|>|ビジュアルアーツ|~| |開発元|>|>|CRAFTWORK|~| |発売日|パッケージ|>|2001年3月2日|~| |~|あそBD|>|2011年12月16日|~| |~|DLsite専売|>|2016年1月29日|~| |定価|パッケージ|>|8,800円(税別)|~| |~|あそBD|>|4,300円(税別)|~| |~|DLsite専売|Win|2,750円(税込)|~| |~|~|Android|2,420円(税込)|~| |レーティング|>|>|BGCOLOR(black):''&font(#FF69B4){アダルトゲーム}''|~| |判定|>|>|BGCOLOR(lightgreen):''良作''|~| |~|>|>|BGCOLOR(mistyrose):''怪作''|~| ---- **概要 **評価点 -&bold(){緻密に練られた狂気のシナリオ構成} --イレギュラーかつ危険なテーマを扱った作品であることから、文章表現の随所に意図的な「意味不明さ」や「不自然さ」が散りばめられている。しかし、伏線配置や文章構成、会話文のリズムなどは非常に丁寧に設計されており、難解な内容に反して意外なほど読み進めやすい。 --一般的なゲームシナリオの枠組みから大きく逸脱した構成でありながら、狂気・エロティシズム・暴力性を独自のバランスで融合させている点は圧巻。倫理観を踏み越える展開の数々は強烈な拒否感を生み出す一方で、「この作品にしかない異様な魅力」として成立している。 ---アダルトゲームという媒体だからこそ成立し得た過激性と精神性が高次元で噛み合っており、単なるショック演出では終わらない説得力を獲得している。 ---終盤に至るまで断片的に提示されていた違和感や異常性が、エンディング到達後に一気に一本の線として繋がる構造は秀逸。 ---一周目では不可解だった台詞や選択肢、演出意図も、真相を知った後に再確認することで全く別の意味を帯び始めるため、再読・再プレイ時の発見も非常に多い。 --主人公の精神描写が極めて生々しく、内面描写の迫真性も高く評価されている。 ---誰しも抱えうる劣等感や承認欲求、自己嫌悪といった感情を丁寧に掘り下げているため、読者自身の精神状態によっては強く感情移入してしまう危険性すらある。 ---そのため、単なるフィクションとして消費しづらい重苦しさを持っており、「読んでいて精神を削られる」という評価も少なくない。 ---作品内で描かれる狂気は決して非現実的な怪物ではなく、人間誰しもが持つ陰鬱な感情の延長線上に存在しているため、余計に不気味さを増幅させている。 -&bold(){不調和なあふれる世界観} --序盤では穏やかで平凡な日常劇のように見える本作だが、物語が進行するにつれて徐々に空気が歪み始め、後半では背徳・狂気・官能が渾然一体となった異常世界へと変貌していく。 --エロティックな描写と残虐性、さらに精神的嫌悪感を煽る演出が容赦なく混在しており、表面的には極めてアンバランスで歪な作品構造となっている。 --しかし、この「日常」と「狂気」、「性愛」と「暴力」という本来相容れない要素同士の激突こそが、本作最大の魅力となっている。 ---安堵感を与える日常描写があるからこそ、後半の崩壊描写が際立っており、プレイヤー心理を激しく揺さぶる構成になっている。 ---また、単純に恐怖演出へ寄せるのではなく、どこか官能的で倒錯した空気感を同時に漂わせているため、他作品にはない独特の読後感を生み出している。 --単なる過激作品では終わらず、「理解できないのに目を離せない」という不気味な吸引力を持っている点も特徴。 ---恐怖と性的興奮、嫌悪感と好奇心が混在する感覚は極めて独特であり、本作を唯一無二たらしめている要因の一つとなっている。 ---グロテスクな描写ですら世界観形成の一部として機能しており、単なる悪趣味に終始していない点は高く評価されている。 -&bold(){キャラクター} --本作に登場する女性キャラクターたちは、ビジュアル面だけでなく、過去・性格・思想・嗜好に至るまで非常に細かな設定が構築されている。 --しかし、それ以上に異彩を放っているのが主人公の作り込みである。 --この手のアダルトゲームでは、男性主人公はプレイヤー投影用の無個性な存在になりがちだが、本作では主人公自身が一人の完成された人格として描かれている。 ---独白や行動原理、他者との接し方に至るまで一貫した異常性が存在しており、その歪みがシナリオ全体の説得力を支えている。 ---テキストの断片から徐々に浮かび上がる過去のトラウマや家庭環境、精神構造の形成過程は非常に丁寧で、単なる狂人では片付けられない複雑さを持つ。 --主人公がなぜ破滅へ向かうのか、その理由付けが徹底的に積み重ねられているため、読者側も彼を完全には否定しきれなくなる。 ---倫理的には到底許容できない行動であっても、その心理的経緯が細かく描かれているため、「理解だけはできてしまう」という危うい没入感が生まれている。 ---その結果、本作は単なる猟奇作品ではなく、「人間の弱さや歪みを描いた精神劇」としても高い完成度を獲得している。 -&bold(){BGM} --本作の作中を彩るすべてのBGMは、独創的な音楽性で知られる作曲家・さっぽろももこが全面的に手掛けている。 --そのメロディの数々は、作品が持つ独特な狂気や、歪んだテキスト内容との圧倒的な一体感が極限まで追求されており、ゲームの没入感を底上げする非常に重要なファクターとしてファンの間でもきわめて高く評価される傾向にある。 --劇中に用意されている楽曲の絶対数自体は決して多くはなく、近年のゲームのようにイベントの展開やキャラクターの細かな感情の動きに応じて、シーンごとに細かく曲を切り替えるような映画的な演出技法はあえて使われていない。 --各ヒロインごとに用意された専用のテーマ曲こそ、それぞれの歪んだ性格や個性を的確に表現した非常に先鋭的で個性的な仕上がりとなっている。 --その一方で、ゲームの大部分を占める通常画面で流れるBGMに関しては、まさに世界の黄昏時を連想させるような、極めてスローテンポで重苦しい楽曲が採用されている。 --これは、劇中で淡々と、そして狂気的に繰り返されることになる主人公・人見青年のけだるく不毛な一日をそのまま象徴するかのように、画面が切り替わっても常に同じ旋律が背景で執拗にループし続ける仕様になっている。 --この徹底して抑揚を排除した演出手法が、プレイヤーの精神をじわじわと摩耗させる、本作ならではの逃げ場のない閉塞感を見事に表現している。 --そして、物語の結末を飾るエンディング主題歌「『さよならを教えて ～comment te dire adieu～』 原詞：長岡建蔵 作詞・作曲：さっぽろももこ 編曲：高瀬一矢(I've) 歌：MELL(I've)」は、透明感がありながらもどこか影を帯びた女性ボーカルの美声、人間の破滅を唄う退廃的な歌詞、そして重厚で冷徹な伴奏のバランスが奇跡的な比率で調和している。 --作品の持つ唯一無二の空気感や余韻を極限まで引き立てる至高の名曲として、発売から長い年月が経過した今なお、ユーザーの間で絶大な人気とカリスマ性を誇る楽曲として語り継がれている。 ---ちなみに、この主題歌のボーカルを担当したMELLは、のちに大ヒットTVアニメ『BLACK LAGOON』のオープニングテーマとしてあまりにも有名な「Red fraction」などを世に送り出すことになる実力派歌姫である。 ---さらに編曲を手掛けた高瀬一矢は、当時の美少女ゲーム界を席巻した泣きゲーの金字塔『Kanon』の主題歌「Last regrets」「風の辿り着く場所」や、『AIR』の歴史的名曲「鳥の詩」の編曲といった、数々の伝説的な楽曲を世に送り出してきた希代の天才クリエイターである。 ---これらが所属していた「I've」は、当時のPCゲーム業界において質・量ともに最も凄まじい勢いと影響力を誇っていた最強の音楽制作グループであり、本作のゲームパッケージの表面にも、その高い音楽的クオリティを保証する証として「I've sound」のブランドロゴが誇らしげにあしらわれていた。 -&bold(){演出} --上述したように、本作はアドベンチャーゲームという限られた表現形式の枠組みの中において、これまでの同ジャンルの常識では到底考えられなかったような、極めて異質かつ先鋭的な画面演出やテキストの構成技法が実験的に用いられている。 --そして、それらのトリッキーな演出の数々は、単なるプレイヤーを驚かせるための安易な目眩ましなどではなく、メインシナリオが抱える狂気の本質や物語のギミックを100%成立させるために、緻密な計算のもとで完璧に生かされている。 --画面の向こう側の主人公がその歪んだ網膜と精神で見つめている、世界の崩壊や狂気に満ちた異常な光景の数々が、システムのギミックを通じてそのままゲーム画面の前のプレイヤーの脳内へとダイレクトに伝達される。 --主人公の認知の歪みそのものをプレイヤーが地続きで追体験し、知らず知らずのうちにその狂った主観に深く共感し、足元をすくわれていくという、極めて恐怖度の高いインタラクティブなゲーム体験を実現している。 **賛否両論点 -&bold(){性的実用性} --本作はアダルトゲームというジャンルに属してはいるものの、いわゆる成人向けコンテンツとしての純粋な性的実用性や快感を期待して購入した場合、その目的は基本的には全く果たせないものと考えて差し支えない。 --これは、描写されている行為そのものにエロティシズムや官能性が欠如しているからというわけではなく、行為に至るシチュエーションやその背景にある状況設定があまりにも常軌を逸して特殊すぎることが最大の原因である。 --それに加えて、初見のプレイヤーにとっては到底受け入れがたいほど、物語の文脈やシーンの繋ぎ方が意図的に不整合かつ不条理な形で処理されていることもその理由に挙げられる。 --プレイヤーが何の気なしに、ごく普通の恋愛シミュレーションのような感覚で意中のヒロインに会いに行くつもりで画面上の移動場所を選択したとする。 --しかし、画面が暗転から復帰した直後、何の前触れもなく唐突に過激なアダルトシーンが開始され、しかもその行為の内容が、生理的な嫌悪感を催すような凄惨かつ猟奇的なエッセンスにまみれた精神的暴力を伴うものであった場合、大半の人間は興奮するどころかただあっけに取られて呆然とするしかないのが普通だろう。 --このように、プレイヤーの性欲や期待を完全に裏切り、精神的な動揺と困惑を植え付けるための演出の道具としてエロ描写が機能しているため、一般的な意味での実用性は皆無に等しい仕様となっている。 -&bold(){救いの無いエンディング} --本作の根幹をなすシナリオは、全編を通して一切の救いやカタルシスが排除された、きわめて凄惨な鬱描写によって徹底的に支配されている。 --物語の結末としてプレイヤーの目の前に突きつけられるオチは、通常の一般的なアドベンチャーゲームにおいて誰もが忌避する最悪のバッドエンドと比較しても、遥かに胸糞が悪く、倫理的な一線を踏み越えた凄まじい破壊力を持っている。 --この人間の尊厳を徹底的に破壊していくような逃げ場のないダークなプロットの救えなさこそが、人によっては本作の持つ唯一無二の狂気的な魅力であり、芸術的な完成度の高さであると熱狂的に評価される最大のポイントとなっている。 --しかし、その一方で、あまりに精神的な負荷が強すぎるため、純粋に娯楽としてゲームを楽しみたい層や、少しでもハッピーエンドの救いを期待する人間にとっては、不快感しか残らない最悪の欠点や地雷要素として機能している。 --このように、作品の評価そのものがプレイヤーの精神的な耐性や嗜好によって天国と地獄ほどに極端に分かれる、きわめて劇薬性の強いシナリオ構造となっている。 **問題点 -&bold(){担当医} --本作のメインシナリオを、現実世界の実際の精神医学や臨床心理学検証してみると、医学的な観点から見てあまりに不自然極まりない突っ込み所や矛盾点が非常に多い。 --もしも本作で描写されている治療行為や診察内容が現実のものであるとするならば、主人公の治療を統括している上記の担当医は、信じられないほどに無能で倫理観の欠如した、きわめて劣悪な医者ということになってしまう。 --医療従事者としての基本的な治療技術やアプローチの仕方が稚拙であることは言うに及ばず、あろうことか「自らが担当している患者を性的に誘惑する」という、現代の医療倫理においては絶対にあり得ない一発アウトの重罪行為にまで平然と及んでしまうからである。 --この狂った治療方針については、のちに「あまりにも純粋で脆すぎる主人公の過酷な内面に触れていくうちに、医者側の母性や感情が激しく揺さぶられてしまい、彼の傷付いた精神を救済するためであれば、最終手段として自分の身体を対価として許しても構わないと思い詰めてしまった」という、キャラクター側の心理的な説明や内面のフォローも一応は用意されている。 --しかし、どのような個人的な感情や大義名分を並べ立てたところで、医療従事者としての最低限の一線を踏み越えてしまっている以上、医者としては完全に失格の烙印を押されるべき存在であることに変わりはない。 --これに関しては、作品のジャンルが「そもそも過激な性的描写を前提としたエロゲーだから」という、メタ的な都合やジャンルの縛りによる力技の言い訳でなかば強引に片付けることもできる。 --だが、サスペンスとしての物語のリアリティや医療サスペンスとしての精緻さを厳密に求めるプレイヤーにとっては、シナリオの綻びや説得力のなさを強く感じさせる大きな不満点として機能してしまっている。 --また、この担当医は、主人公にとって現在の深刻な精神病やトラウマを形成した決定的な元凶の1つであるはずの「実の姉」に対して、なぜか主人公を毎日欠かさず直接会わせ続けるという、医療の常識からは到底考えられない致命的な臨床ミスを犯し続けている。 --過酷なトラウマを想起させる存在と日常的に接触させ続ければ、患者の病状や精神状態がさらに劇的に悪化し、破滅へと向かうのは火を見るより明らかな事実である。 --このあまりに致命的な接触環境の放置に関しては、一応作中のシナリオ内部においても「取り返しのつかない決定的な医療ミス」として明確に見なされ、物語のドラマを生むためのフックとして処理されてはいる。 --しかし、精神科の専門医という肩書きを持つ担当医が、患者の最も基礎的なバックボーンや病巣の本質を事前に把握しておらず、そんな危険な状況を長期間にわたって全く認知していなかったというのは、いくら何でも設定としてあまりに杜撰で不自然ではないか、というシナリオ上の整合性を欠いた問題点として厳しく指摘されている。 -&bold(){ゲームシステム} --本作のゲームシステム全編における最大の不満点として、ゲームデータのセーブ処理を行えるタイミングが「テキストが画面に表示されている最中」のみに厳格に限定されているという、極めて前時代的な仕様が挙げられる。 --アドベンチャーゲームにおいて最も状況を見極めたい場面である、次の目的地を決めるための「移動先選択」の画面や、物語の展開を大きく左右する重要な「選択肢が出現しているシーン」の真っ最中においては、システムメニューを開くこと自体が拒絶され、一切のセーブ操作が行えない構造になっている。 --一般的なテキストアドベンチャーゲームを快適に遊び進めるにあたり、プレイヤーが「まさにこの分岐のタイミングで、直前のデータを確実にセーブして保険をかけておきたい」と最も強く願うポイントに限って、システム側が非対応であるという不条理な設計になっている。 --このように、セーブやロード周りを含めたシステム全般のユーザーインターフェースや快適性に関しては、本作と同時期に発売されていた他の同ジャンルのアドベンチャー作品と比較しても、明確に不便でユーザーフレンドリーさに欠ける劣悪な部類に入ると言わざるを得ない。 ---ただし、このあまりに不自由なセーブ制限に対するシステム側の最低限の代替措置や救済策として、次の瞬間にセーブが完全に不可能となる選択肢画面へ突入する「一歩手前の最後のテキスト表示時」において、文頭に「∴」という特殊な記号が自動的に表示される仕様が搭載されている。 ---これによってプレイヤーは画面上のマークを目安にして、手遅れになる前にデータの保存を行うタイミングを視覚的に察知することができる。 ---また、ゲームを高速で読み進めるための既読スキップ機能を使用している際も、この「∴」記号が表示されるテキストの瞬間に到達すると、スキップ処理が自動的に一時停止してプレイヤーに入力を促す安全弁としての役割も果たしている。 ---なお、これらのセーブ機能に関する致命的な利便性の悪さについては、後年にリリースされた「あそBD版」や、現代のPC環境に対応した各種「ダウンロード（DL）版」のバージョンにおいてはシステムの全面的な改修が行われた。 ---ゲーム中のあらゆる局面において、プレイヤーの好きなタイミングで「どこでもセーブ」が自由に行えるよう大幅なシステムアップデートが施され、当時のストレスは完璧に改善されている。 -&bold(){進行バグ} --本作の初期のゲームデータにおいては、特定の非常に限定された状況下や、特定の操作手順をプレイヤーが意図せず踏んでしまった場合に、ゲームの画面が完全にフリーズしたり、次のイベントが正常に発生しなくなって物語をそれ以上先に進めることができなくなるという、致命的な進行不能バグが明確に存在していた。 --アドベンチャーゲームにおいて、セーブの不便さも相まってそれまでのプレイの進捗を完全に無に帰すようなこの手の重大な不具合の存在は、発売当時においてプレイヤーの間で大きな不満を呼ぶこととなった。 --しかし、この致命的なエラーに関しては、発売からまもなくして開発元から公式に問題の箇所を修正するための「修正パッチ」がデータとして迅速に配布されることとなった。 --これをゲームに適用することでバグの発生原因が根本から完全にシャットアウトされたため、現代のプレイ環境においては、このバグに怯えることなく安心して最後まで物語を完遂することが可能となっている。 **総評 -尖った表現を躊躇しないアダルトゲーム全般の中にあっても、従来のゲームとは明らかに一線を画した作品。一人の悩める男の日常を描いた学園物であるかのような物語の中にそれとなく不安定な非現実感を織り交ぜる手法で、作品世界に読み手を強く引き込んでくる。 --いちADV作品としてはかなり簡略化されたシンプルな構成をしている上に、プレイ環境も快適とはいいがたい。しかしその強烈な内容に衝撃を受けたプレイヤーは多く、今なお熱心なファンが存在する。 --なにぶん、現実と非現実の境目を曖昧にした作風とグロテスク表現の存在から、パッケージに大々的な注意書きのなされた作品である。触れてみる際は自己責任で、また絶対に「ネタ要素の話題性ありき」で甘く考える事の無いように注意。 2026-05-31T17:21:33+09:00 1780215693 https://w.atwiki.jp/freegameworld/pages/114.html *パワフルプロ野球2024-2025 【ぱわふるぷろやきゅう にせんにじゅうよん にせんにじゅうご】 |ジャンル|野球・育成|CENTER:&amazon(B0CZR4YZNC)&amazon(B0CZR1Q59W)| |対応機種|Nintendo Switch&br;プレイステーション4|~| |発売・開発元|コナミデジタルエンタテインメント|~| |発売日|2024年7月18日|~| |定価(税10％込)|通常版(パッケージ・DL):8,470円&br;パワフルエディション(DL専売):10,670円|~| |プレイ人数|1〜4人|~| |レーティング|CERO:A(全年齢対象)|~| |判定|なし|~| |ポイント|&bold(){シリーズ30周年記念作}&br本作からタイトルが2年表記に&br大谷翔平氏がアンバサダー就任&br本作のサクセスの舞台は50年後の未来&br一部モードのマンネリ打破を目指しての仕様変更が裏目に|~| |>|>|CENTER:''[[実況パワフルプロ野球シリーズ]]''| #contents(fromhere) ---- *評価点 -&bold(){サクセス} --「パワフルフューチャーズ」編のシナリオが熱い展開を見せる。本編から50年後の未来が舞台となり、従来の高校・大学・社会人・プロ野球の枠組みを超えた、VR空間「メタヤンス・オンライン」での野球が描かれる。 --高校2年生の主人公と、彼を助けようとした矢部は、仮想空間の「メタヤンス・リーグ」に所属する解散寸前のチーム「パワフルフューチャーズ」に入団し、チームを優勝へと導くことになる。 --過去作のキャラクターで直接登場するのは猪狩守のみだが、他のキャラクターについても断片的に近況が語られる。 ---現時点での主人公は甲子園とは無縁の存在だが、50年後には球界に名を残すスーパースターとして語り継がれている。なお、本人は時間旅行中で不在という設定。 ---50年後の猪狩守は物語終盤でラスボスとして立ちはだかり、衰えを知らない実力を見せつける。 --未来設定を活かし、歴代キャラクターの子孫たちが多数登場する。 --過去作の要素に頼りすぎず、本作からの新キャラクターも個性的で評価が高い。 -&bold(){オープニング} --冒頭の「ダイヤモンドヘッドプロダクション時代のロゴをリメイクした演出」や、ラストシーンの「投手のパワプロ君が南海ホークスのユニフォーム姿の野村克也とバッテリーを組み、日本代表の大谷翔平と対決する」構成は極めて評価が高い。 --歌詞の言葉遊びも好評。題名や歌詞に含まれる「ダイヤモンド」が制作チーム名と競技場を掛けていたり、「憧れは限界だから、もういらないよ」というフレーズが大谷氏の「憧れるのをやめましょう」という名言を彷彿とさせるなど、細部までこだわりが見られる。 -パワフェスアドベンチャー --図鑑登録キャラクターは合計374人に達し、ボリュームがさらに増加した。 ---主な追加点として、前作の「アオハル学園」勢、パワポタ4の「白薔薇かしまし大学」のパワ子、『実況パワフルプロ野球'98開幕版』の新庄、「天盟高校」までのアプリ版キャラクターなどが参戦。 ---隠しボスとして『パワプロヒーローズ』のΩ鳴海が本編作品で初めて採用された。 ---パワプロアプリでコラボしたKONAMIキャラクター（白ボン、ゴエモン、スネーク、アルカード、パステル、ピラミッドヘッド）が登場。藤崎詩織もマネージャーとして登場する。 ---桃太郎電鉄高校のアプリオリジナルキャラも、高校名を伏せる形ではあるが、初のゲーム作品コラボ高校枠として無事登場を果たした。 --各選手に経験点や特殊能力のボーナスが付与されるようになった。試合後に得られるコツを累積させることで、最大Lv5まで上昇させることが可能。 --クリア時またはゲームオーバー時のメンバーを次周にそのまま引き継げる。理想のチームを一度完成させれば周回が容易になる。なお、鳴海悠斗のみクリア後に離脱する例外仕様となっている。 ---一度メンバーを崩すと再構築に多大な労力を要するため、維持が推奨される。 ---コンボ発生も戦略的に組み込めるようになり、ランダム性が排除された。 --新キャラクターでラスボスのサッタンが、大久保瑠美氏の演技も相まって「可愛らしい」と高い評価を得ている。 -&bold(){ペナント} --好きなチームを選択してペナントレースを戦い抜き、日本一を目指すメインモード。今作では現役ドラフトが新たに搭載されるなど、近年のプロ野球の制度変更にも柔軟に対応している。 --12球団の歴代レジェンドチームに加え、阪急ブレーブス、南海ホークス、大阪近鉄バファローズといった現在は消滅してしまったオールドチームも使用可能となっている。往年のファンにとっては、かつての名門球団を現代の舞台で復活させられる点が大きな魅力である。 --プロ野球の歴史を彩った名選手たちが多数収録されており、現役選手とレジェンド選手が共演する夢のペナントレースを展開できる。 -&bold(){栄冠ナイン} --プレイヤーが高校野球の監督となり、部員を鍛え上げて甲子園優勝を目指す人気モード。 --今作からの新要素として、外国人OB選手が「転生留学生」として登場する。かつてプロ野球で活躍した助っ人外国人選手たちが、高校生として入部してくるというサプライズ的な楽しみが追加された。 --マネージャーエディット機能が大幅に強化されており、細かなキャラクタークリエイトが可能。自分好みのマネージャーを作成することで、チームの育成や試合への没入感がより一層高まっている。 -&bold(){OB・チーム・球場の追加要素} --収録コンテンツの質と量は過去最大級となっており、特に歴史を重んじる野球ファンから高い評価を得ている。 --球場選択の自由度 ---現在は取り壊され、現実には存在しない「保土ヶ谷球場」などの旧式球場が収録されている。かつてのプロ野球やアマチュア野球の聖地で試合を行える点は、オールドファンにとって極めて感慨深い要素となっている。 --歴代最強クラスのOB選手 ---プロ野球の歴史を彩った名選手たちが、全盛期の能力を再現した「歴代最高レベル」のステータスで多数搭載されている。 ---今作では特に外国人助っ人選手の収録数が大幅に強化された。往年のプロ野球を沸かせた強力な助っ人たちを再び自チームに組み込み、ドリームチームを結成することが可能。 --消滅球団の復活 ---「阪急ブレーブス」「南海ホークス」「大阪近鉄バファローズ」といった、合併や解散によって消滅した伝説の球団が使用可能チームとして収録されている。 ---当時のユニフォームや球団旗も忠実に再現されており、最新のゲーム環境でこれらのオールドチームを操作し、現代の12球団と対戦させられるという夢のカードが実現している。 ---- *論争点 -&bold(){パワフェスアドベンチャー} --根本的なシステム変更 ---「現代版冥球島」というコンセプトを廃し、試合をこなして都度異なる仲間や対戦相手を迎えるという従来のゲーム性は影を潜めた。 ---「試合のみで短時間で選手育成が可能」なモードは前身の『実況パワフルプロ野球ヒーローズ』を含め一定の支持を得ていたため、システム自体の刷新には賛否が噴出している。 ---一方で、2016年以降マンネリ化していた同モードに対し「メスを入れようとした試み」を評価する向きもあり、開発スタッフ間でも「これはパワフェスではない」という意見が出た末に「アドベンチャー」と改題された経緯を持つ。 --特定の隠し要素とフラグ ---4回戦の相手と対戦するには、特定の選手（アラン）とマネージャー（クロン）を仲間にする必要がある。アランは強力な二刀流選手だが、クロンのスキルは控え選手の経験値アップに留まり、実用性は乏しい。 ---アランとクロンは2周目以降の初期ステージに出現するため、揃えること自体は容易である。選手収集を優先する場合は、意図的に対戦を避ける選択肢も取れる。 --選手枠とリストラの仕様 ---試合形式が歴代ボス戦に変更されたことに伴い、プロ野球レジェンズがリストラされ、加入不可となった。 ---仲間にできる選手の最大数は23人（主人公・矢部を含めチーム合計25人）まで。これを少ないとする意見もあるが、旧作の1プレイにおける収集効率と比較すれば十分、あるいは増加したと見る向きもある。 -&bold(){マイライフ} --プロ野球選手としての人生を歩むモード。今作では話題の「現役ドラフト」や「トライアウト」が新要素として追加され、オフシーズンのイベント密度が増している。 --一方で、これらの追加要素が組み込まれた影響で、従来は可能だった12月および1月のカレンダー一括スキップができなくなった。オフの期間を素早く進めたいプレイヤーにとっては、テンポを阻害する要因となっている。 ---- *問題点 -&bold(){システム面の問題点} --パワアリーナの廃止 ---各モードのやり込み状況を確認する手段が喪失した。また、育成補助アイテムの入手経路が限定される事態を招いている。 ---サクセスのアルバムコンプリートに対する報酬も消失し、コンプリート要素が形骸化している。 --カンストバグ（修正済み） ---パワショップにて所持ポイントが少ない状態でOB選手を同時購入すると、ポイントがマイナスになり、画面遷移後にカンスト（999,999）するという致命的なバグが存在した。第2回アップデートにて修正されている。 -&bold(){サクセス} --新規シナリオの不足 ---完全新作は「パワフルフューチャーズ」の1本のみであり、他2本は過去作の移植・追加要素版である。2022年版が全3本の新規シナリオを揃えていたため、新鮮味の欠如が指摘されやすい。 --「パワフルフューチャーズ」における制約 ---本作のメインサクセス「パワフルフューチャーズ」が50年後の未来を舞台としている都合上、サクセス終了時に主人公は現代へと帰還する。そのため、たとえ真エンドを迎えたとしても、サクセス内の彼女とは必ず別れる結末となり、マイライフへの彼女引き継ぎは一切行えない。 ---団子とのエピローグでは、主人公が団子の祖父であり、後に黒豆あずきと結ばれることが示唆されている。この伏線がマイライフ引き継ぎ不可の一因とも目されている。 --チームバランスと育成の難点 ---先発投手が極端に不足しており、主人公が野手の場合、中継ぎ適性のみのアオや能力が不安定なモブが先発を務めることになる。 ---ハルキ離脱による戦力ダウンが激しく、モブ選手の能力も「打てない、走れない、守れない」の三重苦になりやすい。対して敵チームはバランスが良く、オート試合での大量失点が多発する茨の道となっている。 --ヤンスブレイクとVR中毒 ---1ターンに5回分の練習が可能だが、怪我をすると「VR中毒」になるリスクがあり、デメリットが甚大。安定した育成にはオンラインストレージを利用したリトライ（通称：オンストフューチャーズ）が事実上の前提となっている。 --イベント発生率の偏り ---仲間やライバルとの練習イベント発生率が高く、同じイベントが重複しやすい。結果としてグレイの入団イベントなどの主要フラグが完走しにくく、ここでもオンラインストレージによる調整が推奨される。 ---ライバルとの練習には体力減少ややる気低下のデメリットもあり、序盤の管理は極めてシビア。 -プロ野球12球団編（リメイク）の問題点 --システムと育成効率の不備 ---メッセージショートカット機能が特定のイベントを省略できないため、スキップ機能があるとはいえテンポは改善されていない。 ---オフシーズンの練習レベルが「3」固定となっており、最高レベルが「9」である他シナリオと比較して育成効率で大きく劣る。 ---広島東洋カープ編以外の球団はハイリスク・ローリターンなイベントが多く、特に埼玉西武ライオンズと千葉ロッテマリーンズは固定イベントにより最速での一軍昇格が不可能。 --リメイクに伴う矛盾とテンポ ---未クリア球団ではオープニングや共通イベントのスキップができず、大筋が同じテキストを何度も読まされる。 ---『2010』のスタッフロールを使い回した影響で、楽天所属の橘みずきが「選手」と「ファン」の両方でクレジットされる矛盾が生じている。 ---アプリ版出身キャラ（木場、虹谷、闇野）が後輩設定で登場。木場については広島所属かつ後輩となったことで、熱血漢以上にシスコン的な側面が強調される描写となっている。 -&bold(){パワフェスアドベンチャー} --チーム編成とスタメン設定の制約 ---ポジションごとの人数制限が厳格化され、投手は最大8人まで、各メインポジションには必ず1人以上を配置しなければならない。サブポジションをメインに据えた柔軟な起用を阻害しており、特に特定の対戦相手を出すために野手起用が必要な投手が増えると、投手枠の圧迫が深刻化する。 ---マネージャーの枠が最大3人に減少。旧作では4人以上の加入も珍しくなかったため、実質的な劣化となっている。さらに4回戦の隠しボスを狙う場合、1枠が固定されるため自由度は極めて低い。 ---スタメンの事前保存機能がなく、試合のたびに再設定が必要。チームが完成すればメンバーが固定される仕様ながら、ミニゲームの守備メンバー選出や、4回戦のフラグ管理（特定選手の出場忘れ防止）など、手動設定の手間がプレイヤーの負担となっている。 --スカウトとミニゲーム ---選手加入条件としてミニゲームが追加されたが、難易度調整に極端なムラがある。 ---「盗んでナンボ」は、低能力な主人公で牽制の激しい投手から盗塁する必要があり、あまりの難易度に「帰塁バグ」を利用するプレイヤーが続出した（後のアップデートで、チーム最高走力の選手が操作対象となるよう調整された）。 ---「バントDEカップイン」は、アナログスティックを繊細に傾け続ける操作を強要され、指捌きに高度な技術を要した。 ---ミニゲーム中の守備メンバーはメインポジション優先で自動選出されるため、サブポジション能力や守備力に長けた選手の個性が活かされにくい。 ---2回目以降の仲間の際も条件緩和がなく、ミニゲームの免除もランダム出現の待ち時間も初回同様に発生する。一度仲間にした選手を呼ぶアイテムは存在するが、入手が困難で実用性に乏しい。 -&bold(){質の低いミニゲーム群} --本作のスカウト要素は、無条件加入や実戦形式を除き、数種類のミニゲームから1つを選択してプレイする形式が主体となっている。パワフェスのプレイ時間の多くがこれらに割かれることになるが、内容が単調で飽きが来やすく、難易度のバランス調整も極めて劣悪である。 --フライキャッチ ---高く上がったフライの落下点を予測し、野手の位置を固定する。実戦に近い操作感ではあるが、仕様に欠陥がある。 ---距離10m以内の「およその位置」であれば加点されるうえ、時間経過による減点ペナルティが非常に大きい。そのため、正確に捕球位置を見定めるよりも、落下点から外れていても「雑にアタリをつけて即座に固定する」方が高スコアが出るという本末転倒なシステムになっている。 --内野ノック ---チームメイトから守備適性のあるメンバーが自動選出されるが、守備能力が育っていない序盤は、物理的に捕球不可能な打球を連発され、失敗扱いとされる理不尽な状況（通称：パワハラ）が発生する。 ---能力が高まっても、人間業とは思えない軌道の打球を飛ばされるケースがあり、何をテストしているのか不明なほど作り込みが甘い。 --球審体験 ---投球のストライク・ボールを見極める早押しゲーム。対戦相手（CPU）の得点は2,000点固定の基礎点のみで算出されるため、「競い合っている」という感覚に乏しい。 ---後半マップほど相手の正解率が上がる設定だが、明らかなボール球をストライクと誤審するなどAIの質が低い。また、相手が加点ボーナスを持たない固定点であるため、数千点のリードを奪った時点で残りの球を放置しても勝利が確定してしまうなど、ゲームとしての緊張感に欠ける。 --バントゴルフ（パワフルゴルフ） ---内野の指定エリアにバントを転がし、中央のカップを目指すゲーム。「目指せカップイン」と謳いながらも、実際にカップインさせても特別な報酬や一発クリア特典はなく、虚無感が強い。 ---実戦練習としても不十分で、相手投手は変化球を一切投げないため、実際の試合におけるバント操作の向上には繋がりにくい。また、目標となる旗がカメラに映らないなど、UI・視認性にも不親切な点が目立つ。 --的当て（投手限定） ---ストライクゾーンの色付き部分に投げ込む投球練習。変化球にはボーナスが付くが、最高点（5,000点）のゾーンが異常に狭いうえ、ボールゾーンへの失投で即終了となるリスクが大きすぎる。 ---このミニゲーム中に限り、ストレートは投球カーソルから一切ブレない仕様となっているため、リスクを冒して変化球を投げる意義が消失しており、作業ゲーと化している。 --本戦の初戦を迎えるまでに10回以上のミニゲームを強いられるテンポの悪さが指摘されている。 --チームメイトの選出固定 ---特定の条件下でメンバーが固定されてしまうため、従来のパワフェスにあった「仲間の組み合わせによる戦略性」が著しく損なわれている。 --対戦相手の画一化 ---基本となる対戦相手は歴代のボスチームが中心であり、変化に乏しく飽きが早い。 ---事前に特定の選手を獲得することで対戦相手を変更できる仕様はあるものの、変更すると獲得経験値が減少したり、対戦チームが弱体化したりといったデメリットが生じるため、育成効率を重視するプレイヤーにとっては選択の余地が狭い。 --対戦相手と隠しボスの仕様 ---1回戦から過去作のラスボス勢が立ちはだかり、打ち勝ってもCPU操作の自動試合で打ち返されるリスクが高い。 ---対応する選手を仲間にすれば対戦相手を変更できるが、狙ったキャラを「？」マスから引き当てるのは運頼みとなる。特にジュリアスは出現条件すら不透明な状況にある。 ---対戦相手変更後は従来のチームと戦えるが、選択制ではなくランダム。さらに、所属選手を1人でも仲間にしているとその高校は出現しなくなるため、チームデザイン収集のためには選手をリリースしなければならないという矛盾が生じている。 ---隠しボスのΩ鳴海と戦うためのアイテムは完全ランダム入手で、次回への持ち越しも不可能。 --試合中の挙動と問題点 ---DH制なしの固定仕様。大谷ルールの実装により投打両立が可能になったにもかかわらず、ラスボスをDHありで活用する選択肢は封じられている。 ---得点差がつくとヒットが出にくくなる補正が強く、特定条件（3戦連続4点差など）が必要な戸井を仲間にする難易度を跳ね上げている。 ---前作で修正された「サブポジション持ちの投手を守備に就かせると、勝手に交代させられる」不具合が再発。田中山や野球マスクなど、守備力に優れた選手であっても低能力なモブへ交代させられる事態が発生している。 --ステージ構成とスキル ---「洞窟ステージ」は周囲が視認できない暗闇かつ一方通行であり、ここでしか出現しない選手やΩ鳴海の必須アイテムの回収が極めて困難。 ---シリーズ恒例の「大豪月と社長」のコンボから、最重要スキルであった「威圧感」の取得が削除された。今作のシステム上コンボ自体の戦略性は増しているが、有用なスキルほど取得難易度が高く、システムと噛み合っていない。 -&bold(){栄冠ナイン} --システム調整と難易度 ---「月曜日のテンションダウン」要素が追加されたが、プレイの快適性を著しく損なうとして、あまりの不評にアップデートで即座に廃止された。 ---評判の減少量が拡大し、格上相手の敗北でも大幅にランクが下がる仕様。こちらも後のアップデートで調整が入れられた。 --経験値取得の制限 ---能力アップに必要な経験値が前作比約1.3倍に増加。一方で敵チームの強さは据え置きのため、育成が追いつかない場面が増えた。 ---試合での獲得経験値に上限が設けられ、前作で有効だった「延長戦での稼ぎ」が無効化された。 ---コールド勝ちによるボーナス経験値が新設されたが、最も稼ぎ時である夏の甲子園や秋の全国大会にはコールドルールが存在しないため、実質的な救済措置として機能していない。 --コンバートバグ ---投手と野手のポジション転向を繰り返すことで、選手の能力が異常に上昇し強力な選手を作成できてしまう、通称「根尾バグ（中日・根尾昂選手に因む）」が存在した。この不具合は、後のアップデートによって修正されている。 -&bold(){対決！レジェンドバトル} --『実況パワフルプロ野球10』に搭載されていた「対決伝説」を彷彿とさせるモードだが、仕様変更によりテンポが悪化している。 --伝説のOB選手と対決する前に、前座として4人の現役選手と戦うプロセスが必須となった。OB選手との対決のみを目的とするプレイヤーにとっては、この前座戦が冗長で苦痛であるという不満が多い。 --難易度と使用キャラの制限 ---過去の類似モードでは使用する選手を選択できたが、今作では育成対象の選手で挑む形式に変更された。初期状態の育成選手は能力が低いため、必然的に攻略難易度が跳ね上がっており、爽快感よりもシビアさが目立つ調整となっている。 ---- *総評 初期のバグで大きく期待値を下げた。また改悪したモードも多い。 2026-05-31T13:56:07+09:00 1780203367 https://w.atwiki.jp/freegameworld/pages/120.html ---- #contents ---- *ペルソナ5 【ぺるそなふぁいぶ】 |ジャンル|RPG|CENTER:&amazon(B01F377U84)&amazon(B01F377TRQ)| |対応機種|プレイステーション4&br;プレイステーション3|~| |メディア|BD-ROM/ダウンロードソフト|~| |発売・開発元|アトラス(セガゲームス)|~| |発売日|2016年9月15日|~| |定価|パッケージ: 9,504円&br;ダウンロード: 8,800円(各税8%込)|~| |レーティング|CERO:C(15才以上対象)|~| |廉価版|【PS4】新価格版:2018年9月6日/4.980円|~| |判定|BGCOLOR(lightgreen):''良作''|~| ---- **概要 **評価点 -バトル --『P3』より続く「ワンモアプレスバトル」を更に洗練させ、スリルと爽快感を両立させている。 --雑魚シャドウがすべてペルソナと同じになったが、これらは『[[真・女神転生III NOCTURNE]]』以降の悪魔の姿と共通であり、視覚的にもわかりやすくなった。 ---過去作のデザインに慣れ親しんだメガテンファンはもちろん、新規プレイヤーからも「敵に個性があり、ペルソナとしても記憶に残りやすい」と、総じて好評である。 --ボス戦が、戦略的で飽きの来にくい多彩な内容である。 ---大半のボスは弱点がなくクリティカルも発生させられないため、通常シャドウ戦のような単なる弱点狙いだけでは攻略できない。そのうえ「強力な敵単体が力押しで攻めてくる」というパターンのボスはおらず、行動パターンが多様、形態変化が目まぐるしい、弱点や耐性の異なる取り巻きが入り混じって出る…など、画一的に対処しにくくなっている。 ---仲間を派遣して敵の危険な行動を阻害する、攻撃パターンの規則性を見抜いて対策する、全体攻撃と単体攻撃を使い分ける、など様々な技術を駆使して勝利を狙うことになる。「とりあえずレベルを上げて力押しする」という大味な戦略は通用しにくい。 ---一方で極端な耐性設定のボスも少ないため、どんな編成でもしっかり策を練れば攻略できるようになっており、気に入った味方の力を合わせ、知恵を絞って強敵を撃破する達成感を味わえる。 --パーティメンバーの性能バランスの良さ。 ---パーティメンバーはほとんど本作中の属性１つずつに対応している。多少の強弱はあれど、みな個性的な性能を持ち全員に活躍の場がある。所謂「死にキャラ」が存在しない。 ---そのうえ今作では戦闘中でもメンバーを入れ替えられるため過去作より臨機応変な戦い方が可能になっており、ごく普通にプレイしていても全メンバーが全編通して活躍できる。 -&bold(){ダンジョン} --『P3』『P4』と異なり、ダンジョンの謎解き、探索要素が非常に充実している。 ---「パレス」は固定ダンジョンとなり、主の欲望を反映しているという特性通り外観や意匠が多彩で、なおかつダンジョンの特徴に合わせたギミックたっぷりで、攻略しがいのある内容になっている。 ---一方「パレス」に並行して攻略していくことになる自動生成ダンジョン「メメントス」も同時に用意され、『P3』『P4』のスタイルを好むプレイヤーの要求にも応える形となっている。 ---『P3』『P4』で単調と批判されがちであった自動生成ダンジョン内は特殊フロアの出現、メンバーの会話、サブクエストなど、探索過程を飽きさせない工夫が複数凝らされている。 ---メンバー同士の会話は非常に種類が豊富で、何周もしているプレイヤーでも聞き尽くせないほどの充実ぶり。わかりやすいボケ・ツッコミから何のオチもないありふれた日常会話まで幅広く、商品名や有名人の話題なども盛り込まれ、さりげなく世界観を広げるのにも一役買っている。 -グラフィック --PS4/PS3に最適化され、キャラクターのモデリングも前作までより大幅に向上し、表現力が格段に増した。 ---「怪盗」らしい派手なアクションから日常の細やかな描写まで抜かりなく、モーションも豊富。キャラクターの個性を表現するのにも一役買っている。 ---日常パートのモーションも非常に凝っている。改札を抜ける時にカードをタッチする、ドアを開けて中に入る、雨の日に傘を差す・たたむ等。 ---主人公の鞄に常にいるモルガナが時折顔を覗かせるのが非常にかわいい。 ---ダンジョンや戦闘でよく見ると揺れる。何がとは言わないがよく揺れる。 --ペルソナのモデリングも向上し、旧来の原画をより忠実に再現している。 --架空の都市ではなく東京が舞台になり、見慣れた日本の都会風景がリアルに表現されている。 ---渋谷地下の複雑さも見事に再現。ショートカットできない序盤は迷うこと必至。 ---東京が舞台である点は『真・女神転生』シリーズ古参ファンにも馴染みやすいものとなっている。 --グラフィックの向上に伴い演出面も強化されている。 ---物語の重要な局面においては美麗なプリレンダムービーが用いられ、特に主人公や仲間の覚醒シーンは派手で格好いいと評判。 ---旧シリーズではテキストのみで済まされていたような部分の描写も増え、視覚的にもよりわかりやすくなった。 --総攻撃で戦闘をフィニッシュした際やカットイン時の「一枚絵」は個性豊かでスタイリッシュとして評価が高い。 --アニメーションも非常に作画が良くなっている。 ---旧シリーズでは元のイラストやゲーム内のグラフィックとの乖離も見られたが、今作はそれらと比較しても違和感のない仕上がりとなっており好評。 ---ミュージックビデオを意識したようなお洒落なOPも健在。主人公達が街中をフィギュアスケートで華麗に踊るという演出が話題となり、発売前のPVでも度々使用された。 ----ただ、一部問題点も存在する。詳細は「賛否論点」を参照。 -&bold(){音楽} --『P3』『P4』ともボーカルを多用した革新的な音楽が高く評価され、同2作とも音楽を特に好むファンが非常に多く、コンサートも頻繁に開催されるなどサウンド面がシリーズの「顔」としての立ち位置を確立する中、今作の音楽もまた事前の期待に十二分に応える完成度で世界的な高評価を得た。 --今作のサウンドテーマは「アシッドジャズ」。全体的にしっとりとした大人な雰囲気を醸しており、前2作とは全く異なるテイストで、かつ作品の世界観に見事に合致している。 ---作戦決行日の『Life Will Change』・通常戦闘曲『Last Surprise』・ボス戦『Blooming Villain』・夜間自由行動時の『Beneath the Mask』・終盤のパレスBGM『The Whim of Fate』・終盤ボス戦『Rivers In the Desert』などは特に人気がある。 ---また、DLCで過去作の衣装をダウンロードした場合、その作品で使用された戦闘BGMを聞くことができる。…のだが、とあるDLCでこのBGMに関する問題が発生する事になってしまった(詳細は後述)。 -ユーザーインターフェイス --ゲーム画面全般が芸術性の高いスタイリッシュなデザインでありながら、視認性や操作性を損なっていないハイレベルな完成度。 ---メインメニューは選ぶ度にアニメーションする作りになっているが、それでいてスピーディーに遷移するため快適な操作が可能。 -シナリオ・キャラクター --主人公や仲間たちは理不尽な大人と社会に苦しめられてきている若者達の集まり。そんな彼らが自らの正義を示さんと、悪人や社会に一矢報いていくカタルシスはシリーズ随一。 ---「悪人を懲らしめて弱者を救う」というわかりやすいテーマのもと、その悪人の蔓延る現実と異世界の中を生き抜く緊張感のある展開から感情移入もしやすい。 ---仲間は『3』や『4』の仲間と同じように高校生の等身大の悩みを持っているそういうどこの学校にもある馴染みやすいキャラクター設定である。 ---「5」では『4』よりも仲間たちも「不登校」や「クラスから浮いてる」など、クラスのマイノリティである部分が強化されており、より現代的な設定へとなっている。 ---特に主人公は極めて過酷な境遇にあっても信念を貫く姿や怪盗モードの格好良さから人気が高く、既に人気の確立された『P3』『P4』の主人公と同様に数多くのファンを獲得している。 ---仲間との距離感も『P3』ほどギスギスしておらず、『P4』ほどベッタリしすぎてもいない、丁度いい関係性と評される。 ---また、『P3』『P4』のメンバーは世間から認知されない(ゆえに世間の直接の反応を知ることができない)隠れたヒーローという立場であったが、今回は世間を騒がせるダークヒーロー的な存在で、世間から自分たちへの認識を全編通して目の当たりにすることとなり、過去作にはない新鮮な演出となっている。 -悪役達が強烈な個性で物語を引き立てている --物語の序盤に登場する標的に象徴されるように、敵対者は若者や弱者を食い物にする残虐かつ狡猾な大人たちが中心。彼らの悪辣さが強調されることで、プレイヤーの「改心させてやりたい」という動機付けを強力に促している。 --さらに物語終盤のボスキャラクターは、それまでの悪役を凌駕するほどの存在感を放っており、クライマックスへ向けてプレイヤーのボルテージを否応なしに高めてくれる。 -&bold(){演出} --ビジュアル面での演出が劇的に強化されており、旧シリーズではテキストのみ、あるいは簡素な描写に留まっていた部分も、現代的な表現手法により密度が向上している。 --特に主人公や仲間たちのペルソナ覚醒シーンは、その衝撃的かつスタイリッシュな魅せ方がファンから極めて高い評価を得ている。 -&bold(){コープ} --前作までの「コミュニティ」から、今作では「コープ（協力関係）」へと名称とコンセプトを変更。システム自体は踏襲しているが、その名の通り「怪盗団としての利害の一致」から始まる関係性が特徴。 --怪盗団の活動を支える技能を持つ人物と協力関係を結ぶという導入から、相手は一癖ある大人が多く、彼らもまた社会の理不尽な境遇に追いやられた者たちとして描かれる。 --信頼を得る過程で、主人公は「裏の仕事」を手伝ったり、怪盗としてターゲットを改心させたりと奔走する。世知辛い世の中を生きる大人たちに認められていく独自のプロセスは、本編とは異なる大人の情緒に満ちた魅力を放っている。 --また、今作では多くの年上女性キャラクターとも恋人関係に発展させることが可能。選択肢が増えた分、特定のイベント日における「修羅場」の規模も過去作以上に凄まじいものとなっている。 --コープを進めることで得られる「コープアビリティ」はどれも実用的かつ便利であり、育成・攻略の両面で関係を深めるメリットを実感しやすい設計となっている。 -盛りだくさんの遊び要素 --メインとなるパレス探索やコープの進行以外にも、多彩なサブコンテンツが用意されている。 --釣りやバッティングセンターといったミニゲームに加え、コープ相手を特定のスポットへ誘うことで特殊なイベントが発生。組み合わせによっては自室に飾れる記念品（インテリア）を入手できるコレクション要素もある。 --膨大なコンテンツ量ゆえ、初見プレイのクリア時間が100時間を超えることも珍しくない。これほどのボリュームでありながら、中弛みを感じさせず最後までプレイヤーを熱中させる吸引力は特筆に値する。 ---ただし、このプレイ時間の長さが純粋な遊び要素の多さだけによるものではない側面もある（詳細は「問題点」の項を参照）。 -&bold(){小ネタ} --ゲーム内のテレビ番組や街頭広告には、過去作のキャラクターや出来事を想起させる描写が随所に散りばめられている。 --渋谷の街中に久慈川りせの新曲ポスターが貼られていたり、明智吾郎が「探偵王子の再来」と称されていたりと、特に前作『P4』との繋がりを感じさせる要素が多く、シリーズファンに向けたサービス精神も旺盛である。 ---- **賛否両論点 -ペルソナ処刑 --本作におけるペルソナ合体や強化の演出は、ベルベットルームのコンセプトに合わせ「囚人の処刑」をモチーフとしている。 ---ギロチンによる合体や電気椅子によるアイテム化など、ペルソナが認知上の存在とはいえ、布に包まれ抵抗する姿を「処刑」する描写には「悪趣味」との声もあり、好みが分かれる要素となっている。 ---合体事故を除き、大半の演出はスキップ可能であるため、実プレイ上のテンポを著しく損なうほどではない。 -序盤におけるアルセーヌの扱い --物語序盤のチュートリアルで合体が強制されるが、手持ちのペルソナの組み合わせ次第では初期ペルソナである「アルセーヌ」を素材にせざるを得ない状況が発生しやすい。 ---「主人公専用のペルソナを早々に手放すのが惜しい」という意見もあるが、合体時に専用の台詞が用意されている点からも、システムの活用を促すための意図的な仕様であると推察される。 ---全書からの呼び出し（再召喚）はチュートリアル後まで解禁されず、呼び出せる個体も初期状態のため、それまでの育成が無駄になってしまう点は注意が必要。 ---なお、この「アルセーヌを合体素材にする」という展開は後のアニメ版でも描かれ、日々の戦いに合わせてペルソナを使い分ける主人公像を象徴するエピソードとなっている。 -ペルソナの性能差と育成仕様 --本作のステータス上昇はレベルアップ時に限定されており、過去作に存在したステータスの直接的な底上げ手段（インセンスカード等）が乏しい。 ---このため、初期レベルが高い高ランクペルソナは成長の余地が少なく、特化型の育成がしにくい傾向にある。 ---逆に低レベルのペルソナは、希少な「宝魔」を用いた経験値調整やロードの繰り返しによって、特定のパラメータを極限まで高めた強力な個体を作り込むことが可能。 --属性耐性に関する格差 ---銃撃属性については、耐性や無効を付与するスキルが存在しない。そのため、銃撃弱点のペルソナはどれほど育成しても弱点を塞げず、防御面で不利を抱えることになる。 ---逆に銃撃耐性を元から持つペルソナはそれだけで大きなアドバンテージとなる。敵側の銃撃使用頻度は高くはないものの、一部のペルソナが使いにくくなっている要因の一つである。 --&bold(){専用スキルの格差} ---「ヨシツネ」の「八艘飛び」は前作に続き圧倒的な火力を誇り、物理耐性がない敵であればこれだけで一掃できてしまう。 ----作成可能時期が最終盤に限られているため、ゲームバランスを完全に崩壊させるほどではないが、他の神話上の神々を差し置いて日本の武将が飛び抜けた性能を持つことに疑問を抱く向きもある。 ---DLCペルソナ「カグヤ」の専用技「輝矢」も極めて強力。祝福属性のためスキルによる補正が乗りやすく、コスト面でも非常に優秀なため、「八艘飛び」に匹敵、あるいは凌駕する破壊力を持つとされる。 ---一方で「ルシファー」などの最高位ペルソナが、弱点の存在や専用技の火力不足、成長の伸びしろの少なさから、期待値に反してパッとしない性能に留まっている点も指摘されている。 -戦闘に関する制限と調整 --パレスのボス戦の多くは、クリティカルが発生しないよう制限されている。 ---新システムである「バトンタッチ」を活かしにくい点に不満の声もあるが、一撃で戦局が崩れるのを防ぐ難易度調整の一環として妥当とする意見もある。 --バトンタッチの習得時期 ---「バトンタッチ」はコープアビリティ扱いのため、加入直後の新メンバーはすぐには使用できない（『P5R』で改善）。 ---新メンバーのコープ解禁は該当パレスのクリア後になることが多いため、最も活躍が期待される加入直後のダンジョンにおいて、連携に参加しづらいというジレンマが生じている。 -&bold(){「銃」システムの運用難易度（『P5R』で改善）} --潜入中の使用弾数に制限があるため、弾切れを恐れて銃の使用やカスタマイズ自体を敬遠するユーザーが少なくない。 ---一方で、適切に強化された銃は極めて高い火力を発揮する。乱射を控えればパーティ全員が弾切れになる状況も稀であり、運用次第では非常に強力な攻撃手段となる。 --「塔（織田信也）」のコープを進めることで、弾数増加や強制ダウン、さらには耐性貫通（反射すら無視する『真・IV F』仕様）などの強力なアビリティが得られる。 ---ただし、銃のカスタマイズに必要な「刑死者（岩井宗久）」コープは解禁条件や攻略難易度が高く、「塔」コープも解禁が物語終盤となるため、銃の真価に気づきにくい構造になっている。 ---ペルソナのアイテム化で生成される銃は、設定上「鋳物（実体化した武器）」でありモデルガンではないため、岩井によるカスタマイズが不可となっている。性能面ではこれらペルソナ銃が最強となるケースが多く、相対的にカスタマイズアビリティの影が薄くなってしまっている点は惜しまれる。 -&bold(){会話交渉のバリエーション} --「悪魔会話」が復活したものの、本家シリーズや『女神異聞録』『ペルソナ2』と比較すると会話パターンが限定的。 ---シャドウの性格ごとに正解となる回答が固定されているため、法則を把握すれば失敗のリスクがなくなる。持ち逃げや理不尽な要求といった不確定要素も排除されており、利便性と引き換えに駆け引きの面白みが薄れたという見方もある。 -&bold(){ゲームバランスに影響を及ぼす救済・稼ぎ要素} --特定の条件下で「短時間での莫大な経験値獲得」や「所持金カンスト」が可能となる稼ぎ手段が存在する。 ---育成ややり込みに必要なリソースを確保しやすいと歓迎する声がある一方、RPGとしての手応えを損なう大雑把な調整であるとの指摘もある。これらは意図的なプレイを要するため、制限すること自体は容易である。 --「死神（武見妙）」のコープ特典で販売されるアクセサリ「貼る大気功（毎ターンSP7回復）」の存在により、シリーズの肝であるSP管理が劇的に緩和される。効率プレイの必需品とされる一方で、難易度を著しく下げてしまう側面も持つ。 -&bold(){ストーリー} --怪盗団による「改心」という手段に対し、「対象の意思を無視して強制的に精神を変容させる」手法が、純粋な善行と言えるのかという倫理的な疑問が呈されることがある。 ---作中では「全会一致」を原則とし、対象も明確な悪人に限定しているが、そのアプローチが独善的であるとの批判は根強い。 ---しかし、本作は「ピカレスクロマン（悪漢小説）」を標榜しており、主人公らは必ずしも絶対的な「善」として定義されていない。作中のNPCやメンバー自身も、自分たちの行為が正道ではないことを自覚している描写が見られる。 ---「正攻法では権力によって揉み消されてしまう」という、持たざる若者が異質な手段に頼らざるを得ない極限状態が描かれており、あくまで最後の手段としての反逆である点が強調されている。 -&bold(){悪役の描写と掘り下げ} --ターゲットとなる大人たちの悪行や心情について、物語序盤の相手を除けば、具体的な描写よりも伝聞やテキストでの説明に留まるケースが見受けられる。 ---これは物語が過度に重苦しくなりすぎるのを防ぐための配慮とも取れるが、敵役としての深みに欠けるという意見に繋がっている。 ---黒幕側が利用する「認知訶学」の設定も、具体的な計画への活用よりは実行犯による直接的な暴力に収束しており、設定を活かしきれていないとの指摘もある。 --敵対する大人たちは俗悪かつステレオタイプな悪人が多く、打倒のモチベーションは維持しやすいが、相容れない信念のために悪を背負うような人間的な厚みを持つ敵は稀である。 ---この点については、完全版『P5R』の追加エピソードにおいて、プレイヤーが感情移入しうる複雑な背景を持つ敵役が登場することで補完が図られた。 -終盤の逆転劇に関する描写不足と賛否 --物語終盤、窮地を脱するために敵の仕掛けた罠を逆手に取る展開があるが、この作戦の成立過程について説明不足な点が目立ち、プレイヤー間で議論を呼んでいる。 --特に「敵側の確認不足や偶然に助けられた」ように見えてしまう箇所が複数存在しており、計画の緻密さよりも「描写の粗」として批判的に捉えられるケースも少なくない。 ---敵組織内部への徹底した工作が示唆されていれば必然性も増したが、「当初の計画の全容」や「どこまでが想定内だったのか」の解説が乏しいため、結果的に「偶然頼りの杜撰な計画」という印象を与えてしまっている面は否めない。 --計画の鍵となる主人公の所持品が、押収されているはずの尋問室に存在する理由が不明瞭である。状況から尋問官が持ち込んだと推察はできるが、作戦実行時までその点に触れられないため不自然さが残る。 --特定の人物同士を鉢合わせる必要がある場面でも、事前に確実な情報を得ていた描写がなく、タイミングを含め偶然性に依存しているように見受けられる。 --「警察が遺体を確認していないのはおかしい」という指摘も多い。 ---これについては、黒幕側にとっても「偽造した死因を露呈させないために確認させたくない」という思惑があり、そこを逆手に取ったとも解釈できる。ミステリーの定番的手法（権力による隠蔽）を知る層には納得感がある一方、馴染みのないプレイヤーには単なる警察の怠慢に見えてしまいやすい。 --身代わりとなるシャドウが消滅するタイミングも、黒幕が立ち去った直後というあまりに都合の良い展開であり、作為的すぎるとの指摘がある。 --演出の勢いを重視した結果とも取れるが、解釈が分かれる重要な局面だけに、何らかの形での補完が望まれていた。 ---特定の時期にパーティメンバーに話しかけると作戦の裏側を一部聞くことができるが、期間限定かつ任意会話のため見落とされやすいのがネックとなっている。 ---ただし、極限状況下での「出たとこ勝負」という側面を考えれば、ある程度の偶然性は許容範囲内とする見方もある。実際に作中でも、直前での無理な軌道修正が行われたことが語られている。 -真の黒幕に関する伏線 --物語の最序盤から重要な伏線が提示されているが、これはメタフィクション的な要素を含んでおり、過去作の知識や特定の演出意図を理解していることを前提としている。 --そのため、未経験者には伏線として機能しづらく、結果としてラスボスの登場に「唐突感」を抱かせてしまうリスクがある。一方で、シリーズファンからは熱心なほど意表を突かれる鮮やかな仕掛けとして高く評価されている。 -学園生活描写の比重 --過去作に存在した部活動が廃止され、学校行事への関わりも薄め。全体として「学生生活」よりも「怪盗活動」に重きを置いた構成となっている。 ---今作の学校は「大人に管理された不自由な空間」として位置づけられており、あえて自由な活動要素を削ったという制作意図がメディアの特集等で語られている。 --序盤から続く主人公への陰口や噂話が執拗であり、プレイしていて不快感を覚えやすい。試験結果などで評価は変化するものの、特定の場所（図書室等）での会話パターンが変わらないなど、変化の乏しさを指摘する声もある。 --校内の探索範囲についても、実習棟などが活用される機会が乏しく、やや持て余している感がある（『P5R』にて改善）。 --モブキャラクターとの交流も限定的で、聞き耳を立てる描写が主となっているため、校内での人間関係の広がりを感じにくい。 -シチュエーションの不自然さ --正体を知られてはいけないはずの怪盗団が、ファミレスや駅の連絡通路といった公共の場で、ターゲット名や「予告状」などの機密事項を堂々と話し合っている。 --演出上も小声で話しているわけではなく、真横を通行人が頻繁に行き交う状況下での密談には「隠す気があるのか」とツッコミを入れられることがしばしばある。物語中盤で一部メンバーから注意が入るものの、場所選びの危うさ自体は終盤まで解消されない。 -オープニング映像の構成 --OPアニメーションにおける各キャラクターの露出時間に極端な偏りが見られる。竜司、杏、祐介らが複数回画面に登場する一方で、真や春は一瞬しか映らない。 ---本作が度重なる発売延期を経てリリースされた背景もあり、制作スケジュールのしわ寄せがこうした構成の差異に影響したのではないかと推察されている。 -終盤のスケジュールとイベント --ストーリー上の制約により、クリスマスイブ以降はバレンタイン等の特定行事を除いて日付が大幅にスキップされ、そのままエンディングへと向かう形式をとっている。 ---クリスマスイブのイベントに関しても、その後のシリアスな展開を予感させる内容であるため、純粋な行事として楽しみにくいという声も存在する。 ---シリーズ恒例の「修羅場イベント」はバレンタイン時に集約されている。内容自体は好評を博しているが、イベント数そのものの拡充を望む意見も多い。また、特定のヒロインとデート中に他の候補者に遭遇しても一切言及されないなど、不自然な挙動が散見される。 --天候不順による修学旅行先の急な変更や、引率教師の不在を埋めるために3年生が急遽同行するなど、一部のシナリオ展開において強引さを感じさせる描写が見受けられる。 -超覚醒ペルソナのデザイン --仲間のコープランクを最大にすることでペルソナが進化（超覚醒）するが、一部のキャラクターについては初期デザインの方が好まれるなど、評価が分かれる傾向にある。ただし、これらは個人の嗜好に依る部分が大きいため、一概に欠点とは言えない。 -プレイボリュームと周回仕様 --初周のクリア時間が90～100時間を超え、周回プレイでも40時間以上を要する膨大なボリュームを誇る。 ---カレンダー進行による拘束時間に加え、パレスのギミックが凝っている分、周回時にはそれらが「作業」として感じられ、中弛みを引き起こす要因となっている。 ---周回時でも序盤のチュートリアルがスキップできないなど、一部のシステム面に不親切な仕様が残っている。 --隠しボスの登場や最強ペルソナの合体解禁が2周目以降に設定されており、要素のコンプリートには複数回の周回が前提となっている。 -パーティメンバーの性能差と役割 --前作『P4』ほどではないものの、習得スキルやステータスの関係でメンバー間の使用頻度に差が生じている。 --新島真は、全体防御上昇（マハラクカジャ）、全体全回復（メディアラハン）、高威力の核熱魔法を併せ持ち、さらに全能力＋10の専用装備があるなど、その万能性から一軍に固定されやすい。 --坂本竜司は、攻撃力を高める「チャージ」と全体攻撃上昇（マハタルカジャ）を習得するため、特にボス戦において重宝される。対照的に、同系統の物理アタッカーである喜多川祐介は、属性ブースタ系スキルを習得しないため、器用貧乏な立ち位置になりやすく控えに回されがち。 ---祐介に関しては「武道の心得」や「アドバイス」といった有用スキルの習得による差別化を望む声も多い。 --奥村春は、銃撃・念動の両属性でWブースタを運用可能なほか、全体状態異常回復や各種反射膜、能力上昇スキルを揃える。非常に高性能かつ多彩な役割を担える反面、スキル枠の取捨選択が極めて難しいテクニカルなキャラクターとなっている。 -&bold(){キャラクター描写に関する賛否} --高巻杏は物語序盤こそ中心的な役割を担うが、真や双葉が加入した中盤以降は発言機会が減少し、存在感が薄まってしまうという指摘がある。 --坂本竜司は、コープイベントでは仲間想いの好青年として描かれる一方で、メインシナリオでは軽率な言動や失言が目立つ「損な役回り」を強いられることが多い。コープ時との性格的な乖離から、本編での描写に否定的な意見を持つプレイヤーもしばしば見られる。 ---- -その他細かな問題点 -&bold(){ミニゲームの操作難易度} --作中の格闘ゲーム風ミニゲーム「豪血寺一味」におけるコマンド入力判定が極めて厳格。実際の格闘ゲーム以上に精密な入力を要求される局面があり、トロフィーコンプリートを目指すプレイヤーにとっての大きな障壁（ストレス要因）となっている。 --ストーリー進行に依存するコープの停滞 ---序盤から解禁されるコープの中には、物語が中盤まで進行しなければランクアップが止まってしまうものが存在する。 ---システム的な事前告知がないため、気づかずに貴重な行動日数を浪費してしまうケースが散見される。特に夜間の行動選択肢が少ない序盤において発生しやすい問題である（『P5R』では進行不可時に相手が断る仕様に変更された）。 --トロフィー「熱烈リスナー」の取得難度 ---「双葉のナビを250種類聞く」という条件達成のために、あえて全滅の危機に瀕したり、特定の状態異常を維持したりといった非効率なプレイを長時間強いられることが多く、批判の対象となっている。 --引き継ぎ要素の制限 ---周回プレイにおいて、装備品などは引き継げるようになったものの、レベルや消耗品アイテムなどはリセットされる。過去作（P3等）のような完全な「強くてニューゲーム」を期待するユーザーからは不満も聞かれる。 -&bold(){DLに関する問題} --衣装受け取り場所の制限 ---DLC衣装の受け取りが自室の段ボールのみに限定されている。そのため、自室に戻ることができない物語最終盤のセーブデータでは新規購入した衣装を反映させることができない。 --BGM選曲に関する混乱 ---『女神異聞録ペルソナ』コスチュームセットにおいて、戦闘BGMが原作（PS版）ではなくPSPのリメイク版のものであったため、旧作ファンからの抗議が相次ぎ、一時配信が中断される事態となった（後に名称変更と無料配信、返金措置が行われた）。 ---『P4』のBGMセットも同様に『P4G』の楽曲が使用されているが、こちらはストア上で事前に明記されていたため大きな混乱には至っていない。 --合体テーブルへの影響 ---DLCペルソナを導入すると、通常の2身合体結果にそれらが組み込まれるため、未導入時と比較して特定のペルソナが作成不能になる、あるいは要求レベルが大幅に上昇するといった副作用が発生する。 ---一度導入すると未導入状態に戻せないため、合体の自由度やパターンの把握を阻害する不親切な仕様となっている。 ---特に「メサイア」導入時は、特定アルカナの最上位ランクが書き換わる影響で「サタン」の通常合体が困難になる等の弊害が報告されている。 -&bold(){難易度「CHALLENGE」の仕様} --最高難易度として追加されたが、実態は「被ダメージの激増」と「リソース獲得量の極端な減少」に集約されている。 ---戦略性の向上よりも「金・経験値稼ぎの作業量増加」という側面が強く、敵の行動パターンの変化といった質的な調整を望むユーザーからは「作業感の強いHARD」との評価に留まっている。 ---リトライ不可という制限も相まって、理不尽さを感じやすい設計となっている（『P5R』にて仕様変更）。 -&bold(){敵シンボルの再出現仕様} --エリア（マップ）を切り替えるたびに、撃破済みの敵シンボルが基本的にすべて復活する仕様となっている。 ---本作のパレスはギミック解除のためにエリア間を頻繁に行き来する構造であるため、その都度再配置される敵との遭遇が、ゲームテンポを阻害する要因となっている -&bold(){一部コープの仕様と演出} --物語終盤に解禁される「審判（新島冴）」のコープアビリティ「真なる正義」は、習得後も効果内容が「？？？？？？」と表記されたまま伏せられている。 ---実態は「審判属性のペルソナ合体時に経験値ボーナス（アルカナバースト）を適用させる」という基礎的なシステムに関わるものだが、他コープのような明確な特殊技能ではないため、演出上の意図を除けばメリットが伝わりにくい。 -&bold(){シナリオ上の細かな矛盾点} --特定のイベント（佐倉惣次郎との会話等）において、新島真と主人公が交際していると疑われるシーンがあるが、実際に恋人関係であったとしてもシステム上は否定する流れで進行する。 --恋人であるのに ---コープ進行状況がメインシナリオの細部まで反映されていないため、プレイヤーの選択によっては不自然な会話劇になってしまう箇所が散見される。 ---- **総評 ビジュアル、演出、システムの両面で劇的な進化を遂げ、まさにシリーズの集大成と呼ぶに相応しい完成度を誇る。 前作と比較して、演出の強化やパレスのギミック重視化によりゲームテンポが鈍化した点には賛否あるものの、圧倒的な作り込みの高さはそれらを補って余りある。 長年にわたるメディアミックス展開や地道なファン層の拡大が実を結び、世界累計出荷本数は270万本を突破。国内のみならず海外市場においてもシリーズ最大のヒットを記録し、JRPGの代表作としての地位を不動のものとした。 なお、不評であったシステム面やテンポの多くは、後に発売された完全版『ペルソナ5 ザ・ロイヤル（P5R）』において大幅な改善・向上が図られている。これから本作に触れるユーザーには、追加要素を含めより洗練された『P5R』が推奨される。 ---- *ペルソナ5 ザ・ロイヤル 【ぺるそなふぁいぶ ざ ろいやる】 |ジャンル|RPG|CENTER:&amazon(B07R14ZFRN)| |対応機種|プレイステーション4|~| |メディア|BD-ROM/ダウンロードソフト|~| |発売・開発元|アトラス(セガゲームス)|~| |発売日|2019年10月31日|~| |定価|9,680円|~| |レーティング|CERO:C(15才以上対象)|~| |判定|BGCOLOR(lightgreen):''良作''|~| **概要(P5R) 『P5』(以下「無印」)に追加要素を足したいわゆる完全版。~ シナリオが延長され、無印とは異なるエンディングが追加されている。 **評価点(P5R) ''個性的な新キャラクターの登場'' - 芳澤かすみ、丸喜拓人、ジョゼといった、無印版には存在しなかったタイプの新キャラクターたちが追加され、高い人気を博している。 -- キャスティングも雨宮天氏、日野聡氏、森下由樹子氏と実力派が揃い、キャラクターの魅力を引き立てている。特に丸喜拓人は発売前のキャスト発表時から大きな注目を集めていた。 ''新要素・新エリアの拡充'' - 「吉祥寺」エリアや「水族館」などの新スポット、やり込み要素の「マイパレス」や「イシ」の収集、ジョゼによる「スタンプ」収集といった追加要素は概ね高評価。 -- 「マイパレス」では、ゲーム内ミッション（アワード）達成で得られるPメダルを使い、PV・BGM・設定画などのアーカイブを閲覧可能。また、仲間や協力者たちの認知存在を配置し、彼らの反応を楽しむこともできる。 -- 主人公以外のキャラクター（モルガナ等）を操作して館内を歩き回れる点もファンには嬉しい仕様。 ''学園描写の補完'' - 無印版で指摘されていた「学園生活描写の薄さ」を改善する形で、学校行事や日常シーンのイベントが追加され、学生としての側面もより深く描かれるようになった。 ''既存イベントのブラッシュアップ'' - 追加シナリオ部分だけでなく、既存のストーリーラインにも細かな調整が入っている。 -- 例として、無印版で言動の粗さが目立った坂本竜司には、感情的になった後に自省したり、仲間に謝罪の電話を入れたりするシーンが追加。キャラクターのフォローがなされ、印象が改善されている。 ''コープアビリティ「瞬殺」の劇的改善'' - 無印版で「不便なスキル」の筆頭だった「瞬殺」が、「格下の敵シンボルに''ダッシュで''接触した場合のみ」発動する任意形式に変更された。 -- 撃破時にペルソナ（空き枠がある場合）、経験値、お金、アイテムが全て入手可能となり、探索効率が飛躍的に向上。 -- メメントスにおけるジョゼの「認知変化（稼ぎ効率上昇）」と組み合わせることで、無印版を遥かに凌ぐ快適なレベリング・資金稼ぎが可能となった。 ''楽曲の追加'' - 新たな先制攻撃BGM「Take Over」や、追加ダンジョン・ボス戦の楽曲群も、目黒将司氏による洗練されたサウンド健在であり、非常に評価が高い。 ''その他の調整・追加要素'' - 強敵「刈り取るもの」の特殊な弱点（インフルエンザ等による自滅）が修正され、本来の強さを取り戻した。稼ぎには使えなくなったものの、前述の「瞬殺」の強化により攻略上の問題はない。 - 無印版では耐性に乏しかった「ルシファー」が大幅に強化。優秀な耐性を備え、最強ペルソナの一角として返り咲いた。 - 『女神異聞録ペルソナ』や『ペルソナ2 罪・罰』といった旧作のペルソナが一部追加され、最新の3Dモデルで登場している。 **論争点 ''新キャラ・芳澤かすみの扱い'' - 芳澤かすみは最序盤から戦闘へ参加する機会が用意されているものの、本格的なパーティ加入は物語の最終盤となる。 -- 魅力的なキャラクターだけに「もっと早い段階から共に戦いたかった」「物語の根幹に関わらずとも、おまけ要素等で序盤から使用したかった」という不満の声も少なくない。 - ただし、戦闘能力自体は極めて高く、純粋な物理アタッカーとして申し分ない性能を誇る。加入時期の遅さを補って余りある爆発力を持っており、活躍の場に困ることはない。 ''追加のメインシナリオ'' #region(内容に関する詳細（ネタバレ）) - 追加シナリオは「とある存在が創り出した理想の世界」を、「独善的な欺瞞」と断じて改心させるか、あるいは「幸福な現実」として受け入れるかを選択する重厚なテーマとなっている。 - 敵対者を「改心させる」展開に対しては、「悪人を改心させてきた怪盗団の行為もまた独善的であり、本質的に大差ないのではないか」という批判的な意見も散見される。見方によっては、本作のテーマそのものに対するアンチテーゼとも言える。 -- 敵対者自身も自らの歪みを自覚した上で怪盗団と対峙するが、これは怪盗団側にも同様の危うさが内包されている。 -- 無印版の時点で「怪盗団のやり方は一方的」という指摘はプレイヤー間や作中のNPCからも上がっており、追加シナリオはこの議論をさらに深掘りし、プレイヤーに突きつける形となっている。制作側が意図的に賛否両論を狙った構成とも解釈できる。 --- 怪盗団メンバー自身も、この矛盾と向き合い、対話を重ねた上で自分たちなりの答えを出す展開が描かれており、単なる未解決の問題として放置されているわけではない。 --- 敵対者がこれまでの悪人とは一線を画すイレギュラーな存在であるため、怪盗団側も猛烈な批判を浴びせるのではなく、互いの正義を賭けた対等な対立として描かれている。 -- 目的は共通しながらも手法や立場で対立する「マルチエンディング」の手法は、シリーズの原点である『女神転生』に近い。本編ラスボスをLaw、追加の敵対者をChaos、それらを拒む道をNeutralと捉える視点もある。 --- 敵対者の主張を受け入れるルートも「ハッピーエンド」として用意されており、どちらを選択してもゲーム的にはクリア扱いとなる。 - 本編が一度綺麗に完結しているため、この特殊な後日談的シナリオはプレイヤーの価値観によって評価が二分されやすい。特に本編での体験にどのような意味を見出したかが評価の分かれ目となる。 - これら特殊な背景からか、無印エンドと追加シナリオエンドのどちらが正史かは明言されず、パラレル的な扱いとなっている。 -- 続編の『P5S』は無印の設定を汲んでおり、『P5T』は『P5R』準拠とされつつも追加シナリオの詳細はぼかされているため、最終的な解釈はプレイヤーに委ねられている。 #endregion ''双葉の総攻撃フィニッシュ演出'' - 無印で唯一専用カットインがなかった佐倉双葉にフィニッシュ画が追加された点は、ファンから好意的に受け止められている。 -- ただし、発動条件が「主人公の総攻撃時にランダムで介入」という形式のため、主人公のフィニッシュ演出を見たいプレイヤーにとっては、無印版の「瞬殺」アビリティと同様の「意図しない発動」という問題がスライドした形になっている。 -- 他キャラに比べて演出尺が若干長く、戦闘のテンポを削ぐという意見もある。演出のON/OFF切り替え機能があればより快適であったとの指摘も多い。 - また、双葉のみ衣装変更がフィニッシュ画に反映されない仕様となっており、パーティの統一感を重視するプレイヤーからは残念な点として挙げられている。 ''事実上の初見殺しギミックボス'' - 物語後半に登場する特定のボスが、本作屈指の難所となっている。 #region(攻略に関する詳細（ネタバレ）) -- 無印版では順次召喚される雑魚を倒す構成だったが、『P5R』では「特定の雑魚集団を2ターン以内に全滅させなければ全回復して入れ替わる」というWave戦仕様に変更され、難易度が激変した。 -- 敵の弱点自体は既知のものであるため、システムである「1more」と「バトンタッチ」を駆使して火力を最大化させれば容易に突破できるが、これらのシステムを十分に理解・活用していない場合は、レベルが高くとも時間切れ（総入れ替え）を繰り返す泥沼に陥りやすい。 --- 属性攻撃アイテムの使用やメンバー交代といった、普段あまり使わなくても進行できていた要素が攻略の鍵となるため、対応に気づかないプレイヤーも少なくなかった。 -- 本作の代名詞的システムをフル活用させる設計であり、噛み合えば爽快感があるものの、アイテムの備蓄や所持ペルソナの状況によっては「詰み」に近い状態を感じさせるほどの強敵となっている。 -- ここで突破を断念し、難易度を下げたりDLCの強力なペルソナに頼らざるを得なかったという声も多い。 #endregion ''新要素の目立ちにくさ'' - 無印版をプレイ済みの層からは「フルプライスのソフトとしては追加要素が物足りない」との指摘が挙がっている。 -- 過去作の完全版（『P3F』等）が廉価版を伴っていたり、移植を兼ねていた（『P4G』等）のに対し、本作は同一プラットフォームかつフルプライスでの販売となったことが、期待値との乖離を生んだ一因とされる。 -- また、同時期に他社の人気シリーズが大型DLCによる拡張形式へ移行していた背景もあり、従来の「完全版商法」に対する風当たりの強さも影響している。 --- 実際には既存要素への細かな調整や新システムも多数盛り込まれているが、新キャラクター（丸喜、かすみ）がシナリオの根幹に絡むのが終盤以降であるため、序盤の既視感を払拭しきれていない。 --- 人気の高い過去作主人公とのバトルがDLC限定である点も、惜しむ声が多い。 ''無印版からの引き継ぎ要素'' - セーブデータ連動特典が「特定のアイテム入手」に留まっており、進行状況の引き継ぎ等は行われない。 -- 既存要素の再調整やスケジュールの変更（3学期の追加等）が多岐にわたるため、単純なデータ共有が困難な側面はあるものの、1からやり直す手間に徒労感を覚えるプレイヤーも少なくない。 ''3学期の解放条件と真エンディングの難度'' - 目玉である「3学期」へ突入するためには、特定のコープを期限までに最大ランク（MAX）にする必要がある。 -- 真エンディング到達にはさらに別のコープ（特に明智吾郎）を特定の期間内に進行させる必要があり、初見かつ無印未プレイのユーザーにとっては、ノーヒントで条件を満たすハードルがやや高い。 -- また、条件を満たすと強制的に追加シナリオへ突入する仕様のため、1つのセーブデータで「無印版ルート」と「追加シナリオルート」を容易に選択できた『P4G』と比較すると、利便性が低下している。 ''追加シナリオ攻略のテンポ'' - 3学期のイベントにおいて、仲間の元を個別に訪ねるパートが存在するが、内容の短さに対して「1人に1日を費やす」形式となっており、その間はファストトラベルも制限されるため、冗長さを感じさせやすい。 ''真エンディングの描写'' - 仲間との絆を強調した無印版の結末に比べ、各キャラクターが自立し、それぞれの道へ歩み出す現実的な着地となっているが、これを「描写が薄い」と捉える層もいる。 -- 特に芳澤かすみとの別れのシーンが、それまでの親密さに比して淡白すぎるという意見が目立つ。 ''システム・スキルの不備'' - 銃属性の耐性スキルが未実装 -- 無印版から引き続き、ペルソナの銃属性弱点をスキルで上書きする手段が存在しない。 - 冴のコープ内容の据え置き -- ファンの要望が多かった新島冴の追加イベントや恋人ルートは搭載されず、コープ進行が一部飛ぶ仕様もそのままとなっている。 - 活用箇所の乏しい「お香」 -- ペルソナを独房に預けて強化する「お香」が追加されたが、より効率的な強化手段が他に存在するため、利用価値を見出しにくい。 ''未回収の伏線'' - 新キャラクター「ジョゼ」の正体や、追加EDに登場する特定人物の意図など、伏線として提示されながらも本作単体では完結しない要素が残り、プレイヤーに釈然としない印象を与えている。 ''ハード特有の不具合（Switch版）'' - 特定の場面で音飛びが発生する現象が確認されている。 ---- **総評(P5R) 多数の新要素と細部におよぶ調整により、元より完成度の高かった『ペルソナ5』がさらに遊びやすく、隙のない作品へと昇華された。新キャラクターたちの存在感も凄まじく、プレイヤーの記憶に残る名シーンを数多く生み出している。 一方で、追加シナリオのテーマ性は非常に挑戦的であり、怪盗団の在り方に対する問いかけを含んでいるため、無印版からのファンであっても評価が分かれる傾向にある。 一部の未回収要素やフルプライス設定に対する不満は残るものの、現時点における「ペルソナ5」の決定版であることに疑いの余地はない。未プレイのユーザーには、対応機種の多さも含め、迷わず本作を薦めることができる。 2026-05-31T13:54:23+09:00 1780203263 https://w.atwiki.jp/freegameworld/pages/129.html *BULLY 【ぶりー】 |ジャンル|アクションアドベンチャー|CENTER:&amazon(B0018B8EO4,image=https://eccdn.geo-online.co.jp/ec_media_images/0018242-01.jpg,width=115,height=160)&amazon(B0018B59TW)| |対応機種|プレイステーション2&br;Xbox 360&br;Windows XP/Vista|~| |発売元|【PS2/360】Bethesda Softworks&br;【Win】サイバーフロント&br;【Steam】Rockstar Games|~| |開発元|【PS2】Rockstar Vancouver&br;【360/Win】Rockstar New England|~| |発売日|【PS2/360】2008年7月24日&br;【Win】2008年12月4日|~| |定価|【PS2】5,040円&br;【360】7,140円&br;【Win】6,300円(各税5%込)|~| |レーティング|CERO:D(17才以上対象)|~| |廉価版|【PS2】Best of Bethesda&br;2009年9月17日/2,940円|~| |配信|【PS2】ゲームアーカイブス&br;　2014年3月19日/1,024円&br;【Steam】&br;　2010年12月24日/1,480円|~| |判定|BGCOLOR(lightgreen):''良作''|~| |ポイント|忠実再現されたアメリカの学園生活&br;チビでブサイクだが好漢の主人公|~| ---- #contents(fromhere) ---- **概要 **評価点 -&bold(){アメリカ学園生活の空気感} --本作最大の特徴は、“アメリカの学園生活”を自由に体験できる点にある。 ---授業、アルバイト、悪戯、放課後の遊びなど、学生らしいイベントが非常に豊富。 ---ドッジボール、自転車レース、アーケードゲームなどミニゲームの種類も多彩で、学園生活シミュレーター的な魅力を持つ。 ---アメリカの寄宿学校文化を題材にしたゲーム自体が珍しく、独特の雰囲気を楽しめる。 -授業も単なるイベントではなく、ミニゲーム形式で進行する。 --化学、英語、美術など、それぞれゲーム性が異なり飽きにくい。 ---『スカラーシップ・エディション』では追加授業も存在し、バリエーションがさらに増加している。 -&bold(){悪ガキらしい“いたずら”要素が非常に豊富。} --ビー玉を撒く、パチンコで狙撃する、スカートめくり、ロッカー荒らしなど、少年らしい悪ふざけが多数存在する。 ---特にロッカー破りは、教師や風紀委員に見つからないよう行うスリルがあり印象的。 -&bold(){NPCの作り込みも細かい。} --生徒や教師にはそれぞれ個別の見た目や性格付けが存在する。 ---派閥ごとに服装や性格傾向も異なり、学園内に独自のコミュニティが形成されている。 ---通行人レベルのNPCにも名前や細かな設定があり、会話内容も個性的。 --&bold(){学園全体が生きているような演出も評価が高い。} ---他の生徒同士でも喧嘩や問題行動が発生する。 ---門限破りで風紀委員に追い回されるNPCなど、シュールな光景も多い。 ---倒されたキャラが後日普通に復活しているなど、ゲーム的な軽さも作品の空気感に合っている。 -&bold(){アクションの完成度} --『GTA』系統の作品ながら、戦闘は格闘ゲーム寄り。 ---コマンド入力による技が存在し、喧嘩アクションそのものが非常に楽しい。 ---銃社会を題材にしながらも、基本は殴り合い中心で進行するため、殺伐としすぎていない。 --単に相手を倒すだけでなく、屈辱的なフィニッシュ技も存在。 ---悪ガキらしい乱暴さやコミカルさが演出されている。 -&bold(){いたずらアイテムも豊富。} ---ビー玉、爆竹、悪臭爆弾、パチンコなど、学園モノらしい武器が多数登場。 ---危険すぎない範囲で“悪ガキ感”を演出している点が特徴。 -&bold(){スケボーによる移動も快適。} --車には乗れないが、その分マップ規模と機動性のバランスが良い。 ---テンポ良く移動できるため、探索が苦になりにくい。 -&bold(){自由度の高い着せ替え要素} --衣装変更や髪型変更が可能。 ---学生服だけでなく様々なファッションを楽しめる。 ---服装次第で周囲の反応が変わる細かな仕様も存在する。 ---変な格好をすると敵が笑い出し、戦闘回避できるなど遊び心も多い。 -&bold(){『GTA』より緩めな治安システム} --風紀委員や警察は遠距離攻撃を行わないため、逃走しやすい。 ---スケボーやダッシュを活用すれば簡単に撒けることが多い。 ---ペナルティも比較的軽く、気軽に悪戯を楽しめる。 ---「ちょっと悪いことをして遊ぶ」という作品コンセプトに噛み合っている。 -&bold(){メインストーリー} --章ごとに敵対勢力や協力関係が変化していく構成。 ---季節イベントや新エリア解放もあり、展開に変化がある。 ---不良グループやオタク集団、体育会系など、様々な派閥との対立・抗争も見どころ。 ---終盤は友情や裏切り、再起を描く熱い展開も存在する。 -&bold(){ミッション内容もバリエーション豊富。} --潜入、悪戯、追跡、破壊工作など、悪ガキらしい内容が多い。 ---「嫌がらせを仕掛ける楽しさ」を徹底的にゲーム化している。 -&bold(){キャラクター} --主人公ジミーは、小柄で坊主頭という、いかにも悪ガキ然とした風貌をしている。 ---粗暴で口も悪く、問題児として扱われているが、実際は弱い者いじめを嫌い、不正や横暴には真っ向から立ち向かう義理堅い性格。困っている生徒を助ける場面も多く、学園内の腐敗した空気に対して真正面からぶつかっていく。 ---もっとも、頼み事に対してしっかり報酬を要求するなど、現実的かつ小悪党的な一面も持つ。 --また、学力・運動能力・喧嘩の強さが総じて高く、女子生徒からも妙にモテる。 ---問題児でありながら妙に万能というアンバランスさが、ジミーというキャラクターの独特な魅力に繋がっている。 ---単なる不良主人公ではなく、「悪ガキ版ヒーロー」のような立ち位置で描かれている点も特徴。 --サブキャラクター達も非常に濃い。 ---臆病だが善良なピート、危険人物のゲイリー、怪力のラッセルなど個性派揃い。 ---協力・敵対を繰り返しながら物語が進行する。 -教師陣もセクハラ教師、飲酒教師など、学園全体がどこか狂っている。 ---そのブラックユーモア的な世界観も本作の魅力となっている。 **論争点 -一部ショッキングな内容 --本作には、ブラックユーモア寄りとはいえ人を選ぶ描写も存在する。 ---遊園地の見世物小屋では、身体的特徴を強調したキャラクターを見世物として扱う演出がある。 ---『スカラーシップ・エディション』の「生物」授業では、カエルやネズミの解剖ミニゲームも存在。 ---コミカル寄りの演出ではあるが、こうした描写が苦手なプレイヤーには厳しい。 ---- **問題点 -&bold(){グラフィック面} --HD機向けタイトルとして見ると、グラフィック水準はやや古い。 ---キャラクターモデルや背景表現はPS2世代寄りで、当時の最新ゲームと比べると見劣りしやすい。 ---元々は2006年発売のPS2作品であり、その後に追加要素を加えた完全版が移植された経緯を持つ。 ---そのため、発売時期を考えれば仕方ない部分もある。 -&bold(){音楽} --移動中のBGMパターンが少なく、長時間プレイでは単調になりやすい。 ---特に徒歩や自転車移動時の曲は暗めの雰囲気が多く、作品のコミカルな空気と噛み合っていないという意見もある。 ---一方で、戦闘曲や派閥ごとのテーマ曲などは好評。 -&bold(){ストーリーはやや短め} --ミッション数自体は多いが、1つ1つが比較的短い。 ---難易度も低めでゴリ押しが効きやすく、テンポ良く進む反面、ボリューム不足を感じる人もいる。 ---ただし、洋ゲーとしては遊びやすい難易度であり、アクション初心者でも楽しみやすい。 -&bold(){学園システムの自由度不足} --学園内には複数の派閥が存在するが、勢力関係は基本的にストーリーで固定されている。 ---プレイヤー自身の行動で勢力図を大きく変えることはできない。 ---どの派閥につくか、自分のグループを作るかといった自由度が欲しかったという声も多い。 --リスペクト値の存在もやや形骸化している。 ---数値によって敵対・中立が変化するのみで、細かな意味は薄い。 -&bold(){自由行動の制限} --行動可能時間に制限があり、時間経過も早め。 ---時間操作機能も無いため、授業消化などが面倒になりやすい。 --授業システムもやや不便。 ---全クリア後は最後の授業しか遊べなくなる。 ---好きな教科を自由に受けられない点も不満視されている。 -&bold(){ローカライズ面} --日本語字幕はあるが、音声は英語のみ。 ---NPC会話には字幕が付かない場面もあり、英語が苦手だと内容を把握しづらい。 --&bold(){「英語」授業} ---単語作成ゲームとなっており、後半は英語知識がかなり要求される。 ---日本語版では難易度調整されているものの、それでも苦戦しやすい。 -&bold(){いたずら要素への制限} --教師や風紀委員への悪戯はペナルティが重い。 ---女子生徒や年下相手でもトラブルメーターが大きく増加する。 ---自由に悪戯を楽しみたいプレイヤーからは窮屈との声もある。 --服装自由度も一部制限される。 ---学校内では制服系衣装でないと違反扱いになる。 ---どの服が校則違反か分かりづらい点も不親切。 -&bold(){ミッション攻略の幅は狭め} --『GTA』のような抜け道的攻略は少ない。 ---正攻法で進める場面が多く、オープンワールドらしい自由攻略を期待すると物足りなさがある。 -&bold(){リアリティ不足な部分} --全寮制学校としては施設規模がやや不自然。 ---部屋数や施設配置など、設定に対して簡略化された印象がある。 --また、休日の概念が存在しない。 ---延々と平日が続くため、生活シミュレーションとして見ると違和感もある。 -&bold(){操作性} --移動時のカメラ挙動がやや不安定。 ---カメラ方向によっては、意図しない方向へ走り出すことがある。 -&bold(){ロードとバグ} --ロード時間はやや長め。 ---特に起動時やエリア切り替え時に待たされやすい。 --稀にバグも発生する。 ---ミッション中はセーブできないため、こまめなセーブ推奨。 -&bold(){記録システムの不親切さ} --授業を全クリア済みでも、欠席扱いの記録だけは増加する仕様がある。 ---細かい部分だが、気になるプレイヤーも存在する。 ---- **総評 学園生活とオープンワールドを融合させた、非常に独特な作品。 『GTA』的な自由行動を“学校”という舞台へ落とし込み、悪ガキとして好き放題暴れ回る体験をコミカルに描いている点が最大の魅力となっている。 アメリカの寄宿学校文化を題材にした世界観や、問題児だらけのブラックユーモア溢れる学園描写も強烈な個性を放つ。 2026-05-30T14:24:09+09:00 1780118649 https://w.atwiki.jp/freegameworld/pages/130.html ---- *アマガミ 【あまがみ】 |ジャンル|恋愛シミュレーション|&amazon(B001V5ITO2)|~| |対応機種|プレイステーション2|~|~| |メディア|DVD-ROM 1枚|~|~| |発売・開発元|エンターブレイン|~|~| |発売日|2009年3月19日|~|~| |定価|7,140円|~|~| |レーティング|CERO:C(15歳以上対象)|~|~| |判定|BGCOLOR(lightgreen):''良作''|~|~| |ポイント|システム面が大幅に洗練&br外見は「普通」でも中身は個性的なキャラクター&brまさかの鬱展開「スキBAD」|~|~| |>|>|>|CENTER:''[[エンターブレイン恋愛シミュレーションシリーズ]]''| ---- **概要 **特徴・評価点 -''洗練され遊びやすくなったシステム'' --イベントマップ ---前作ではマップ移動先にヒロインがいるかどうかでイベントが発生する形式だったが、本作ではヒロインごとに整理されたイベントタイル制へ変更された。 ---イベント発生条件や期間制限も可視化されており、攻略が非常に分かりやすくなっている。 ---そのため、「狙ったヒロインに会えない」「どこへ行けばイベントが起きるか分からない」といった前作の煩雑さが大きく改善された。 --「今朝に戻る」システム ---任意のタイミングでその日の朝へ戻れる便利機能を搭載。 ---既読情報や会話モードの結果を保持したままやり直せるため、イベント回収や分岐確認が非常に快適。 ---セーブ＆ロードを繰り返す手間が減り、テンポ良く攻略できる。 --快適なUI・機能面 ---高速スキップや音声付きバックログなど、ADVとしての基本機能も充実。 ---テンポ良く周回しやすく、長時間プレイでもストレスを感じにくい。 --会話モード ---前作の「マッチング会話」はランダム性が強く、何を選べば良いのか分かりづらかった。 ---本作では会話システムが大幅に整理され、遊びやすさが向上している。 ---話題は「世間話」「趣味」などジャンル別に分類。 ---ヒロイン側にもヒント表示が出るため、適切な話題を推測しやすい。 ---失敗した話題には印が残るため、周回プレイ時の管理もしやすい。 ---ヒロインのテンションによって会話展開が変化するなど、単なる総当たりになりにくい工夫もされている。 -''ボリューム面の進化'' --前作と比較して、シナリオ・会話量が大幅に増加。 ---会話パターン数イベント数エンディング分岐などが大幅強化されている。 --各ヒロインごとのシナリオ密度も高く、一人攻略するだけでもかなりのボリューム。 ---CGやイベントコンプリートを目指す場合、長く遊べる作品となっている。 --イベント管理も親切。 ---未回収イベント数などが分かりやすく表示される。 ---コンプリート要素を進めやすく、攻略ストレスが少ない。 -''独特な世界観'' --本作は、携帯電話が普及していない時代設定を採用。 ---現代に近いが少し昔の学園生活という独特の空気感を持つ。 ---簡単に連絡を取れないため、「すれ違い」や「偶然の出会い」が恋愛描写へ強く影響している。 --そのため、会えそうで会えない距離が近づきそうで近づかないといった青春的なもどかしさを巧みに演出している。 -''個性豊かなキャラクター'' --ヒロインデザインは比較的落ち着いたリアル寄り。派手な髪色や奇抜な制服を避けたデザインが特徴。黒を基調とした制服も独特の雰囲気を生み出している。 --本作のヒロインたちは、単なる属性記号的な「萌えキャラ」に留まらず、それぞれが独自の価値観や癖、感情を持った人物として丁寧に描かれている。 --レビューや感想では、「最初はそこまで印象が強くなかったヒロインが、シナリオを進めるうちに一番好きになった」という声も多い。 --特に高く評価されているのが、主人公との関係性の変化を段階的かつ自然に描いている点である。 --初対面から急激に恋愛感情へ発展するのではなく、雑談や日常会話、小さな出来事を積み重ねながら徐々に距離が縮まっていく構成となっている。 --そのため、「会話の空気感がリアル」「本当に少しずつ仲良くなっていく感覚がある」といった評価も多い。 --恋愛ゲームにありがちな過剰なキャラクター性だけに頼らず、等身大の青春描写として成立している点が、本作の大きな魅力として挙げられている。 --一方で、キャラクターの内面は非常に個性的。 ---各ヒロインごとに強い癖や魅力があり、シナリオの方向性も大きく異なる。 --主人公「橘純一」もギャルゲー主人公としてはかなり異色。 ---過去の失恋による恋愛トラウマを抱えている一方、強烈なフェティシズムや独特な性癖を持つ。 ---ヒロインとのやり取りでも変態的な発想を見せることがあり、そのインパクトからネット上では「変態紳士」と呼ばれ人気を博した。 ---ただし、単なる不快キャラにならない絶妙なバランス感覚で描かれている点も評価されている。 --サブキャラクターも充実。 ---攻略不可ながら人気の高い女子キャラクターも多く、「サブキャラだけで別作品が作れそう」という声も存在する。 --グラフィック面も丁寧。 ---口パクや瞬き、冬場の白い吐息など細かな演出まで作り込まれている。 -''クラシック音源モード'' --システム設定からFM音源風BGMへ変更可能。 ---ボイスまでレトロゲーム風電子音へ変化するという凝った仕様。 --単なる雰囲気変更ではなく、実際に往年のPC音源を意識した本格的なアレンジとなっている。 ---レトロPCゲーム世代からの評価も高い。 --音楽全体の評価も高水準。 ---BGMは青春感や冬の空気感を巧みに演出している。 -&bold(){タイトルの意味} --「アマガミ」というタイトルの意味は、終盤の妹ルートで明かされる。 --それまで断片的だった要素が繋がる構成となっており、伏線回収として驚いたプレイヤーも多い。 --単なる恋愛ゲームに留まらない、作品全体を通したテーマ性を感じさせるポイントとして評価されている。 **論争点 -''一部の重いイベント構成'' --本作は基本的には青春恋愛ゲームとして描かれているが、一部にはプレイヤーの精神に強く刺さる苦いイベントや後味の悪い展開も存在する。 --とくに「ソエン」「涙イベント」「スキBAD」は、キャラクター描写が丁寧なぶん感情移入しやすく、強烈な罪悪感や切なさを覚えたという感想も多い。 -''ソエンルート'' --ヒロインとの関係が破綻していくルートであり、主人公と距離が開いていく過程が静かに描かれる。 --単なるゲームオーバーではなく、「関係が終わってしまった空気感」を丁寧に演出しているため、リアルで心苦しいという声が多い。 --一部ヒロインでは、他の男性との関係を匂わせるような展開もあり、人によっては寝取られ的な後味を感じるという意見も存在する。 --また、特定ヒロインを攻略すると他ヒロイン側が自然と未成立ルートへ流れていく仕様のため、「誰かを選ぶほど他のヒロインを傷付けている感覚になる」という感想も見られた。 -''涙イベント'' --複数ヒロインと親密になることで発生する、いわゆる修羅場イベント。 --主人公が別ヒロインと仲良くしている場面を目撃される構成になっており、青春恋愛ゲームとしてはかなり胃の痛い内容である。 --初回は嫉妬や失望が切なく描かれる程度だが、さらに悪化すると関係修復不能状態へ発展する。 --一部ヒロインは陰湿な嫌がらせを行うようになり、「リアルすぎて辛い」「キャラクターのイメージが変わった」という声もあった。 --一方で、「優しい世界だけでは終わらない恋愛感情の生々しさがある」「感情描写がリアル」と高く評価する意見も存在する。 -''スキBADエンド'' --本作でもっとも罪悪感が強いと言われる要素の一つ。 --到達には複数ヒロインとの同時進行が必要であり、最終的にはクリスマスデートの約束を破るという極めて悪質な行動を取らなければならない。 --主人公自身が「過去にクリスマスをすっぽかされた傷」を持つ人物であるため、その主人公が今度は加害者側になる構図に強い皮肉が込められている。 --エンディング後も救い切れない結末になるヒロインがおり、「見ていて本当に辛い」「胸が痛い」という感想も多い。 --その一方で、単なる萌え作品に留まらず、人間関係の残酷さや未熟さまで描いた点を高く評価するプレイヤーも存在する。 --特に一部ルートでは、甘いだけでは終わらない切なさが作品全体の奥行きを強めているという意見も見られた。 **問題点 -''ヒロイン同士の絡みが少ない'' --本作は一般的な恋愛ADVに多い「共通ルート」をほぼ持たない構成となっており、ヒロインごとの物語が独立して進行する。 --そのため、ヒロイン同士が会話する場面や交流イベントは少なく、場合によっては面識すら薄いキャラクターも存在する。 --これはルート分岐による矛盾やイベント破綻を避けるための仕様と思われるが、「もっとヒロイン同士の関係性を見たかった」という意見も少なくない。 --一方で、恋愛ゲームでは定番となっている「全ヒロインが仲良しグループ」という構図から距離を置いており、それぞれが独立した生活を送っているように見える点をリアルと評価する声もある。 --また、サブキャラクター同士の掛け合いや日常会話は比較的多く、作品世界そのものの賑やかさは十分に描かれている。 --『エビコレ+』追加ミニゲーム「ぬくぬくまーじゃん」ではキャラクター同士の掛け合いが増加しており、本編で不足していた交流要素を補完している。 -''主人公の名前を呼ばない仕様'' --主人公は名前変更が可能なため、音声付き会話では固有名詞部分を避けた呼称が多用されている。 --その結果、「あなた」「キミ」「先輩」といった代名詞で済まされる場面が多く、没入感を損ねるという意見も見られた。 --とくに本作の主人公・橘純一は個性が非常に強いキャラクターであるため、「デフォルト名くらいは音声対応してほしかった」という声は多い。 --幼馴染である桜井梨穂子が不自然に「あなた」と呼ぶ場面などは、関係性との違和感を指摘するプレイヤーも存在する。 -''通常版のバグ'' --初期版では一部システム周りの不具合が報告されていた。 --とくに会話イベントを大量に進行した際、システムデータが破損するケースがあり、ユーザー間では注意喚起も行われていた。 --後に発売された『エビコレ+』版では改善されている。 -''主人公が「プレイヤーの分身」ではない'' --本作の主人公・橘純一は、一般的な恋愛ゲームに多い「無個性で自己投影しやすい主人公」とは大きく異なるキャラクターとして描かれている。 --妄想癖が強く、フェティッシュなこだわりを隠さず、時にはプレイヤーの想像を超える奇行や暴走を始めるなど、非常にクセの強い性格をしている。具体的には謝罪の場面で妙な方向へ脱線したり、素直に褒めれば良い状況でフェティッシュ全開の反応を返したりする --そのため、「主人公自身のキャラクター性」が作品の魅力として強く機能している一方、賛否が大きく分かれる要素にもなった。 --レビューや感想でも、「自分を投影しづらい」「選択肢を選んでも思った方向に動いてくれない」「俺ならそんなこと言わない」といった不満は少なくない。 --特に恋愛ゲームでは「プレイヤー＝主人公」の没入感を重視する層も多く、本作のように主人公自身の意思や個性が強いタイプは好みが分かれやすい。 --実際に、「主人公が濃すぎる」「プレイヤーを置いていくタイプ」「選択肢以上に橘純一自身の人格が強い」といった感想も見られる。 -''魅力的なサブキャラクターが攻略できない'' --本作はヒロイン以外のサブキャラクター描写も非常に充実しており、脇役ながら強い人気を獲得したキャラクターが多い。 --特に女子サブキャラクターは個性的な人物が揃っており、「このキャラも攻略したかった」という声は発売当時から非常に多かった。 --実際、レビューや感想でも「サブキャラだけで一本作れそう」「攻略不可なのが惜しい」といった意見が頻繁に見られる。 --一部キャラクターはヒロイン並みにイベントや印象的な会話シーンが用意されているため、なおさら未攻略で終わることに物足りなさを感じるプレイヤーも多い。 --また、サブキャラクターとの掛け合いが魅力的であるぶん、「なぜこの子はルートが無いのか」と惜しまれるケースも少なくない。 **総評 -イベントチャートの分かりやすさ、快適なシステム、豊富な会話パターンなど、恋愛シミュレーションとしての完成度は非常に高い。 --ヒロインごとの描写も丁寧で、青春の甘酸っぱさからフェティッシュな笑い、切ない恋愛感情まで幅広く描いている。 --主人公・橘純一の強烈な個性も含め、他作品にはない独特の空気感を生み出しており、恋愛ゲーム史の中でも強い存在感を放つ作品となった。 --一方で、一部には重たい鬱展開や精神的に刺さるイベントも存在するため、万人向けとは言い切れない部分もある。 --それでも、恋愛ADVとしての密度やキャラクター人気は非常に高く、現在でも根強い支持を受け続けている作品である。 2026-05-30T14:20:51+09:00 1780118451