音楽/歌劇「ルスランとリュドミラ」序曲 - 自薦@ ウィキ

歌劇「ルスランとリュドミラ」序曲

歌劇《ルスランとリュドミラ（露語：Руслан и Людмила）》は、ミハイル・グリンカが1837年から1842年にかけて作曲したメルヘン・オペラ。5幕8場からなり、しばしば単独で演奏される序曲が有名。ロシア語の台本は、アレクサンドル・プーシキンの1820年の同名の詩に基づき、ヴァレリアン・シルコフとニェストル・クコリニク、N.A.マルケヴィチらの共作による。台本作者としてプーシキン本人も候補に上がってはいたが、決闘の末の不慮の死によりその計画は叶わぬものとなった。初演は露暦1842年11月27日にサンクトペテルブルクの旧ボリショイ劇場で行われた。ここは現在はペテルブルク音楽院の敷地となっている。

背景

《皇帝に捧げし命》の場合に同じく、《ルスランとリュドミラ》もロシアの民俗音楽の特徴がいくつか用いられている。東方的な要素に加えて、不協和音や半音階、全音音階の想像力豊かな用法によっても名高い。管弦楽法で目立っているのは、第1幕において、グースリの音色を模してピアノやハープを用いている点である。グリンカが西欧のオペラをふんだんにモデルに活かしていることは、「ファルラフのロンド」に一目瞭然であり、モーツァルトの《フィガロの結婚》やロッシーニの《セビリアの理髪師》のさしずめロシア版といったところである。はしゃぎ回るような序曲は、西側ではオーケストラの恰好のレパートリーとしてとりわけ名高い。

このグリンカの2作目のオペラは、《皇帝に奉げし命》と並んで、ロシアの国民オペラの基礎を固め、次世代のロシアの作曲家がそれを発展させていくことができるようにした。とりわけ《ルスランとリュドミラ》は、メルヘンを用いたロシア語オペラの模範となり、とりわけリムスキー＝コルサコフのオペラに道を拓いたのである。

登場人物と設定

時代設定＝キエフ大公国．

Ruslan Meeting the Talking Head（イワン・ビリビン画）
Ruslan Meeting the Talking Head（イワン・ビリビン画）

主要な役柄
o キエフ大公スヴェトザーリ：バス
o リュドミラ（大公の娘）・ソプラノ
o ルスラン（キエフ大公国の騎士でリュドミラの許婚）：バリトン
o ラトミール（ハザールの王子）：コントラルト
o ファルラーフ（ヴァリャーグの騎士）：バス
o ゴリスラヴァ（ラトミールの捕虜でラトミールに恋する）：ソプラノ
o 白魔術師フィン：テノール
o 黒魔術師ナイーナ：メゾソプラノ
o 吟遊詩人バヤン：テノール
o 矮人チェルノモール（黒魔術師、人攫い）
o A Giant Head: 合唱
脇役（その他大勢の役柄でいずれも複数）
o スヴェトザーリの王子、騎士、貴族、女中、侍女、小姓、警備隊、酌人、給仕、大公の軍隊、民衆。
o 魔法の城の女中、浅黒いムーア人、矮人、チェルノモールの奴隷、ニンフ、水の精

あらすじ

キエフ大公スヴェトザーリの娘リュドミラが宴会中に悪魔に拉致される。大公は娘を無事に取り戻したものに娘を与えると宣告したため、3人の若者が助けに行く。最後はその3人のうちの1人でリュドミラの思い人であるルスランが目的を達成し無事に結ばれる。