アレクサンドル・ヴァシーリエヴィチ・モソロフ（Алекса́ндр Васи́льевич Мосоло́в、1900年7月29日〔新暦8月11日〕キエフ ― 1973年7月12日モスクワ）は、ソビエトの作曲家・ピアニストである。
1920年代にはソビエト音楽における前衛的潮流の一翼を担い、その創作には都市的・構成主義的イメージが鮮明に表れた。作曲技法としてはセリー技法、ポリリズム、リズムのオスティナートを用い、管弦楽法では具体音楽を予告するような音や雑音を取り入れた。この様式で書かれた代表作が《工場 ― 機械の音楽》（管弦楽のための作品、1928年。「鉄板」のパートを含む）である。1937年に弾圧を受け、投獄された。釈放後は前衛的立場から離れ、イデオロギーに適合した、「ソビエト人民に理解しやすい」簡潔な語法による音楽を書くようになった。
1920年代にはソビエト音楽における前衛的潮流の一翼を担い、その創作には都市的・構成主義的イメージが鮮明に表れた。作曲技法としてはセリー技法、ポリリズム、リズムのオスティナートを用い、管弦楽法では具体音楽を予告するような音や雑音を取り入れた。この様式で書かれた代表作が《工場 ― 機械の音楽》（管弦楽のための作品、1928年。「鉄板」のパートを含む）である。1937年に弾圧を受け、投獄された。釈放後は前衛的立場から離れ、イデオロギーに適合した、「ソビエト人民に理解しやすい」簡潔な語法による音楽を書くようになった。
経歴と創作
キエフで弁護士の家庭に生まれ、1903年からモスクワで生活した。父の死後、母ニーナ・アレクサンドロヴナ・コリツォワ（1882–1953）は、1903～1905年にボリショイ劇場で「ミラー」の芸名で出演していた歌手であり、のちに画家ミハイル・ヴァルフォロメエヴィチ・ルブラン（1875–1940）と再婚し、一家はボリシャヤ・ブロンナヤ通り3番地に住んだ。
1925年にモスクワ音楽院を卒業し、作曲をR. M. グリエールおよびN. Я. ミャスコフスキーに、ピアノをK. Н. イグムノフに学んだ。現代音楽協会（ASM）に参加した。
1920年代におけるモソロフの音楽的構成主義の実験は注目を集めた。とりわけ交響的エピソード《工場 ― 機械の音楽》（鉄工場（楽曲））（1928年、未完のバレエ《鋼鉄》より）や小規模な声楽曲集《四つの新聞広告（全ロシア中央執行委員会機関紙『イズヴェスチヤ』より）》（1926年）は、ソ連国内外で大きな反響を呼んだ。同時に、1927年以降、ロシア・プロレタリア音楽家協会（RAPM）の活動家から厳しい批判を受けた。
1928年、イデオロギー的要請である「民俗音楽への依拠」に応えるかのように、三部から成る組曲《トルクメンの夜》を作曲し、V. M. ベリャーエフとV. A. ウスペンスキー編『トルクメン音楽』に収められた旋律を用いた。しかし民謡素材は、和声・リズム・テクスチュアなどの複雑な作曲技法の中に置かれたため、直接的な効果は弱められたとされる。この組曲は1935年のブリュッセル万国博覧会で成功裏に演奏された。
一方、1930年代のソ連ではモソロフの作品はほとんど演奏されず、作曲家自身も迫害を受けた。1937年、反ソ宣伝の罪で告発され、8年の刑を宣告されてヴォルゴラグ（ヤロスラヴリ州ルィビンスク地区）に収容された。1938年、グリエールとミャスコフスキーの嘆願により釈放されたが、大都市居住は禁止された。人生と創作の危機を経て、1940年代以降その作風は大きく変化し、民俗的要素が強まり、音楽語法は著しく簡潔化した。後期作品には無伴奏合唱曲約150曲（《前線の道》《コルホーズの野》などの連作を含む）や、民族楽器オーケストラを伴う民謡合唱作品がある。
モスクワで死去し、ヴヴェデンスコエ墓地（第18区画）に埋葬された。
遺産
前衛期の作品の多くは失われている。モソロフの遺産には、オペラ4作（《英雄》1928、《ダム》1930、《信号》1941、《仮面舞踏会》1944〔レールモントフ原作〕）、バレエ《四つのモスクワ》（1929、総譜は紛失）、交響曲7曲（第5番は第二夫人N. K. メシュコに献呈）、ピアノ・チェロ・ハープのための協奏曲、ピアノ・ソナタ5曲（第3番は紛失）、室内楽および声楽曲が含まれる。
1980年代以降、前衛期の作品はロシアおよび国外で再評価され、《工場》は特に頻繁に演奏されている（録音：G. N. ロジェストヴェンスキー、E. F. スヴェトラーノフ、R. シャイー、I. カリツケら）。ピアノ・ソナタはダニエレ・ロンバルディ、シュテフェン・シュライアーマッハー、ジェフリー・ダグラス・マッジ、H. ヘンクらによって録音された。後期作品はほとんど演奏されていない。
2019年9月6日から8日にかけて、メタリカはサンフランシスコ交響楽団との共演コンサートで《工場 ― 機械の音楽》作品19を演奏・録音し、2020年にアルバム『S&M2』として発表した。
引用
1928年2月12日付『イズヴェスチヤ』紙のアントン・ウグロフ「交響的新作」には次のように記されている。「モソロフは、以前は室内楽規模で非常に新鮮かつ機知に富んだ作品を書いていたが、交響的分野でも興味深い作曲家であることを示した。バレエ《鋼鉄》組曲では、弦楽四重奏や声楽作品のような奇抜な挑発は行っていない。筆致は濃密で充実しており、描写性は時に非常に鮮明である。とりわけ第一曲『工場』は例外的であり、粗雑な擬音に陥ることなく見事な『生産的』効果を見いだしている。この断章は、勇敢な前衛的音楽家が取り組むならば、産業的主題がいかに『実り多い』ものとなり得るかを雄弁に物語っている。しかし組曲全体はまだ完成していない。他の興味深い部分と並んで、まったく印象に残らない箇所もある。」
1930年9月6日、リエージュで開催された国際現代音楽協会の音楽祭で《工場》が演奏された後、批評家エドウィン・エヴァンズは「これは説得力ある技巧で具現化された音楽的理念であり、広く普及するに値する」と評した。
