時空の覇者 Sa・Ga3 完結編の編集履歴一覧 - ゲームカタログ@Wiki ～名作からクソゲーまで～

時空の覇者 Sa・Ga3 完結編 - (2022/09/09 (金) 20:55:43) の編集履歴(バックアップ)

時空の覇者 Sa・Ga3 [完結編]

【じくうのはしゃさがすりーかんけつへん】

ジャンル	RPG	高解像度で見る裏を見る
対応機種	ゲームボーイ
メディア	2MbitROMカートリッジ
発売元	スクウェア
開発元	スクウェア大阪
発売日	1991年12月13日
定価	4,900円
判定	シリーズファンから不評
ポイント	レベルアップ制採用で前2作から大幅変化どの辺が完結編? サガらしさはないが、作品としての出来は悪くない
サガシリーズ

概要
ストーリー
特徴
評価点
賛否両論点
問題点
総評
その後の展開
移植・リメイク
余談
関連項目

概要

ゲームボーイRPGの金字塔『サガシリーズ』の第3作にして、「完結編」と銘打たれているソフト。
前2作までの開発スタッフは『ロマンシングサ・ガ』の開発に行ったため、本作は別スタッフの「スクウェア大阪」が製作した。
スクウェア大阪というのは当時の新入社員のうち、クリスタルソフト・タイトー・コナミ・日本物産といった同業他社から移籍してきたスタッフが中心となって編成された部署である。なので、スクウェアの自社開発タイトルでありながら、実質的には外注作品といえる。
大阪に部署を作った理由は、移籍元が関西にある会社（タイトーのみ本社ではなく開発センター）だからだと推測される。(*1)

ストーリー

はるか幾千年のむかし・・・・・。
サガ世界の神・ソールは異次元から侵略してきた神々を時空を越える能力を持つ伝説の戦闘機ステスロスと共に封印した。

だが、永く続いた平和も奇妙な「水がめ」の出現によって破られた。
そこから多量の水と魔物たちが送り込まれ、サガ世界の未来は海の底に沈もうとしていたのだ。

現在、閉ざされた町「ダーム」。
歴史を変える為に滅びの未来より送り込まれた３人の子供たちの冒険が、今、ここから始まる・・・。

（説明書より引用）

特徴

システム的には『ファイナルファンタジーIII』に近く、前2作に比べればオーソドックス。
- 経験値獲得によるスタンダードなレベルアップ制、武器使用回数の廃止(*2)、魔法はMPを消費するシステムを導入。
- サガシリーズでキャラクターにレベルが存在しているのは、現時点ではこの作品だけ(*3)。
- 後述のリメイク版では廃止され、従来のGBサガシリーズのようなシステムになった。

パーティーのメインメンバー4人が固定で、名前以外は変えることはできない。
- 基本状態は人間とエスパーの男女2名ずつ。肉を食べれば獣人やモンスターに、パーツをつければサイボーグやロボットに変身できるが、レベルである程度変身後の姿が決定するので、前作までのように強いモンスターの肉を食べてパワーアップというのは不可能(その分、大幅に弱くなることもない)。
- 変身のバリエーション自体は前作と同程度だが、今作では種族が4つに大別されたためにそれぞれのバリエーションは簡素化しており、前作にあった仲間だけが変身できる専用の高レベルモンスターという要素はオミットされている。
  - 変身が発生しない食い合わせの場合、または大型のモンスターや獣人が落とす巨大肉を食べた場合はHPが回復する。
  - 人間・エスパー：特殊能力や耐性はないが弱点もない基本状態。人間は大半の武器の扱いに長けている。エスパーは攻撃魔法に威力2倍のボーナスがあり、サイコ系など一部武器なら人間同様にプラス補正がつく。レベルアップによって能力値が成長する。中盤以降はHPや素早さが他の種族に比べて見劣りするが、限界まで育てればバグ技使用時を除き最強のステータスとなる。
  - 獣人：素手や技系武器が得意。防御力が低い。レベルが上がるとより強い獣人に自動変身する。
  - モンスター：装備品の効果が一切反映されず攻撃方法や能力値は種族依存。
  - サイボーグ：前作のメカのように装備次第で能力値上昇。
  - ロボット：MP0なので消費MP0以外の魔法が使えない(*4)。能力値は『サガ1』の人間のようにお金をつぎ込んで上昇アイテムを買って強化していく。
- 5人目のメンバーとしてシナリオキャラクター(NPC)がストーリーに合わせて加入する。
  - 装備や魔法を外せないが、空欄への装着は可能。
- 乗り物に搭乗中など、その乗り物に装備した兵器による援護攻撃も行われる。
- 隊列の並び替えがなくなり、全員が均等の確率で敵の攻撃のターゲットになる。
  - 移動中に表示されるキャラクターは変更可能。

ジャンプ
- 移動中にBを押す事で2マス先にジャンプする事が出来る。これは街中やダンジョンに限る。フィールドではジャンプ自体が出来ない。
- 主に穴やダメージ床を飛び越えたり、人を飛び越える事もでき、通行人に道を塞がれやすい街では便利。段差は飛び越える事はできない。
- ただし向きを変えるだけという動作はできず、1マス分しかない足場では、そのまま前にジャンプするしかない。それを前提とした謎解き要素もある。
- ベッドや橋の下など、主人公が隠れる場所でジャンプすると「いったーい　!!」というセリフが出る。
- ちなみにジャンプは『ファイナルファンタジーUSA ミスティッククエスト』でも実装されている。

戦闘中、攻撃せず防御することでダメージを減らすコマンドが標準で実装された。
- コマンド名は「かわす」。回避率も上がっているようなので間違ってはいないのかもしれないが、わかりにくい。（取説に書いているので、読めばわかるが）
- 「まもる」というコマンドもあり、こちらは味方を敵の攻撃から守る(かばう)という効果である。

『貝獣物語』のように戦闘画面で味方パーティのグラフィックが敵と対峙するように表示される。

全滅後に復活
- 全滅してもやり直す事が可能。

魔法石
- 魔法石はそれぞれ各種属性があり比較的序盤から手に入る。用途は説明書に明記されているほか、村人のセリフなどで示唆されてはいるが、実際に使用できるのは終盤に差し掛かってから。
- 古魔法や武器防具などを作成できるが、一度精製したら元には戻せない。希少価値が高いのでよく考えて行うべき。
- ちなみにクリアに必須という訳ではない。

ステスロス(戦闘機)
- 時空を越える戦闘機。ゲーム序盤では封印されていて、さらに各種パーツを失っているためほとんどの機能が使用できない。
- パーツを入手してステスロスにセットすると、過去ワープなどの機能やカプセルホテルなどの施設が使えるようになる。
- 中盤から搭乗する事が出来るようになる。ステスロスで飛行していても敵と遭遇するのだが、そのときはまずステスロスが砲撃し、倒しきれなかった場合は敵が機内にワープしてくる(ので主人公達が戦う)という強引な展開になる。
  - さらにその様な状況であるにもかかわらず、逃げる事が可能。
- エンカウントを無効化する装備も手に入る。
- ちなみに、「浄化マシン」という種族変化を解除する装置があるのだが、見た目はトイレである。

開発が大阪で行われたためか、やたらと「大阪らしさ」を強調している。
- 主だった所ではモンスターの一種がまんま「くいだおれ人形(*5)」の姿(*6)であること。敵の特殊攻撃にも「パチパチパンチ(*7)」やら「ギャグ光線」やらがある。
- 攻略本の制作者インタビューによると「解らない人にはまるで解らないだろうが、せっかく大阪で作るんだからいいか」(意訳)という理由らしい。その部分はページ下部に転載しているので、興味があれば参照あれ。
  - 流石に海外版ではくいだおれ人形の姿ではなく、ピエロの姿に変更されている。
- くいだおれ人形はリメイクで当然消滅したが、リメイク版のデータには「ピエロ」の名前を冠した没キャラが(*8)。
  - その種族は、前作で言うところの人型メカ系。どうやらスーパーロボットに鞍替えした模様。
- 大阪とは関係ないが、マウス型のモンスター(ロボット)は「ジェリー」とか「ミッキー」とか名前が危ない。
  - 前作の時点でロボット系の名前に「28ごう」だの「ゼット」だの「ジーセブン」だの、最強の武道家系の名前に「つくも」だのとついていたので、当時のおおらかさ及びサガらしさと言えなくもない。

評価点

RPGとしてオーソドックスにまとまっている。
- 後述の「サガらしさが薄い」と言う問題点と表裏一体であるが、レベル制の導入や武器回数制の廃止などによって「成長が実感しにくい」「せっかくの高価で強い武器が失われてしまう」「エスパーは特殊能力の習得がランダムで安定しない」などのとっつきにくさに繋がっていた特徴が丸くなっている。

前作までの時点ではパーティーメンバーはモンスターはモンスター、ロボはロボで選んだ時点から固定であり、特に無計画に肉を食べても強くなるどころか弱体化することもあるモンスターは足手まといになることも多かったが、今作においてはメンバー全員が人間・エスパーを出発点として自由に変化することができ、気に入らなくなれば浄化マシンで元に戻ることができるため、変化システムが大幅に柔軟化した。
- 人間は魔力、エスパーは力の成長が低いためそのままでは役割が固定化されるが、肉やパーツの取得によって力の高い種族に変化すればエスパーでも殴り役になれるなど、選択肢の幅が広い。

時間移動を取り入れたストーリー
- 「水がめ」の出現により水位が上昇し続けている世界の危機を、過去－現在－未来の移動によって解りやすく表現している。
  - 水位の上昇によって過去の時点では残っていた街が現代では水没してしまっていたり、未来ではさらに陸地が狭まり危機的な状態にあることがプレイヤーにもはっきりと感じられる。一方で、現代ではまだ幼かった主人公の弟分がたくましく成長しともに戦う仲間になるなど、時間の流れが効果的に話に関わっている。
  - 中盤以降は異次元の神を討つためこちらから異次元に打って出る展開となり、以降時間移動はお役御免になってしまうのが残念。

ステスロスがだんだんと増強されていくのも楽しめる要素。
- 同社製のFFシリーズでおなじみの飛空艇がストーリーの進行に合わせて拡張・強化されていくようなもので、アクセス性の高い宿屋や戦闘開始時の先制攻撃、エンカウント封じなどの機能を備えて快適化していく。ステスロスは物語にも密接に関わる機体であり、「持ち曲」とも言えるステスロスのテーマも併せてこのゲームの中でも高く評価されている存在と言える。
- 前2作には存在しなかった「エンカウントを封じる手段」ともなるのも魅力的。とはいえ使える状況は限定されるが。

BGMの評価は高い
- 「異次元のテーマ」「未来への旅立ち」等、名曲とされる曲もある。
- 笹井隆司氏の特徴で短時間でループする曲が多い。
  - 同氏が手掛けた『ルドラの秘宝』のBGMも、短い中に多くの旋律を詰め込んだ作りになっている。
  - 後年、容量不足のためいかにデータを間引くかに苦労したと語っている（『SQUARE ENIX SaGa Series 20th Anniversary Original Soundtrack』付属のインタビューDVDより。ネットで聴けるさわりには入っていない）。後述のリメイク版では、旋律が追加され、笹井氏本来の意図通りと思われる内容になっている。

セレクトボタンを押している間はカーソル移動・決定・キャンセルが非常に速くなり、時間短縮になる。

賛否両論点

サガらしさが薄い
- 特徴でも書いたが、レベル制等非常にオーソドックスなシステムになっている。
  - このせいでサガの一作としては評価が低めではあるが、癖がないおかげで遊びやすいゲームにもなっている。
  - ファンタジーな聖剣からビームライフルや核爆弾と言った現代・近未来的なもの、果てはコブラツイストや卍固めなどと言ったプロレス技までをごちゃ混ぜにしたカオスな装備品の数々や、基本的にはただの人間であるはずの主人公一行が特に理由もなく肉を食べればモンスターに、パーツをつければロボにと縦横無尽に变化していき、どう見ても和式トイレな浄化マシンでアッサリ元に戻るといったはっちゃけたシステムなど、多くの点でオーソドックスに歩み寄ったとは言えサガらしさが全く失われたわけではない。(*9)

戦闘中、ダメージや回復の数値はテキストではなく、『FF』の様に数字が飛び出す形で表現される。
- 全体攻撃を行うと1体1体順番に数字が飛び出し、「○○はたおれた」というメッセージが倒した敵数分表示される上に、敵の死亡演出も妙に長いため、テンポが悪い。
  - 一度に数字が出ると、どの相手にどれだけダメージを与えたかが把握しにくい面もあるため、わかりやすい措置ではある。しかし前2作はダメージも回復もテキスト表示されていたため、Aボタン・Bボタンで自由に早送りと一時停止ができていた。死亡演出もスピーディであったため、ますます本作のテンポは悪く感じられる。
- また『FF』とは違い、ダメージも回復も同じ色の数字で表示される。ゲームボーイソフトなのだから色を変えられなかったわけだが、単純に「数字が飛び出す演出」自体がゲームボーイと相性が悪かったということでもある。やはりテキストで表示させたままの方が良かったのでは?

前2作とは違い、耐性及び弱点は『のうりょく』コマンドで一覧表として表示されるようになった。装備品によって得た耐性も表示されるので、確認しやすい。
- 「いなずま」耐性だけは特殊で欄自体が存在せず「れいき」耐性と「たつまき」耐性を持っていると「いなずま」耐性が付与される。しかしその説明は一切無い。
  - 逆に「○いなずま」を持っている場合は自動的に「れいき」耐性と「たつまき」耐性も手に入る。
- また前2作と同名でも効果が異なる耐性も存在する。
  - 「○すべて」は全状態異常耐性(2までにおける「○へんか」に相当)、「○へんか」は武器属性を除く全属性耐性(2までにおける「○ダメージ」に相当)、「○ダメージ」は武器属性耐性(2までにおける「○ぶき」に相当)、となっておりややこしい。

問題点

仲間に関する問題
- 仲間のうちエスパーの2人はセリフが一切無い。ヒロインキャラもいるが、序盤以外は殆ど喋らず、主人公との仲も特に進展しない。
- 仲間になるエスパー2人は、説明書のキャラ紹介ではそれぞれ「攻撃魔法が得意」「回復魔法が得意」と書かれているが、まったくそんな事はない。本作の回復魔法は、誰が使っても効力は一定であるし、回復魔法が得意とされる女友達の方が魔力が高く、攻撃魔法の威力が高い。ついでに言うと、開始時に攻撃魔法（ブリザド）を装備しているのは女友達の方である。
  - 喋るキャラクターにしてもこの頃のゲームにありがちなキャラクター描写が安定しない点があるため、どうにもキャラクターのイメージを掴みきれない。
  - 制作者の1人で、リメイク版を監修した京念秀史氏によると、「容量不足のため仲間2人のセリフは削除した」とのこと。
  - サガシリーズに限らず、この時代のカートリッジソフトには「容量との戦い」が付きものだったが、スクウェア大阪はゲーム機での制作は初めてだった(*10)。そのため、実際より容量を多く見積もって開発してしまい、後で削るのに苦労することになった。

フレイヤ戦
- 序盤で敵に洗脳された少女「フレイヤ」と戦うイベントがある。その展開自体は仕方がないのだが、その際に「傷つけないように戦うんだ！」という台詞がある。
- 戦闘中に特殊な行動を取らなければいけないといったイベント戦ではなく、単に少女相手に寄ってたかって攻撃することに対する予防線でしかないのだが、上記の台詞のせいで若干混乱を招く。
- ちなみに実際には攻撃魔法をどんどん繰り出してくるので手加減する余裕など無い。

サウンドテストとソフトリセットが失われた。

後半のボス戦の攻撃手段が聖剣一強。
- 大多数の武器が持つ「ダメージ属性」の耐性にも軽減されず、どの種族が装備しても人間と同様に威力2倍補正がかかるのに加えて、即死耐性を持つ相手に対してはさらに2倍の攻撃力4倍になる。
- ゲームの都合上、ボスは皆即死耐性を持つ(＝聖剣が弱点)ため、非人間がなかなか特殊攻撃を活かせない。ラストバトルに至っては初手で「メビウスバリア」を使い全属性耐性を張って来るため、変わらず倍撃を与えられる聖剣がほぼ必須である。
  - メビウスバリアは途中でグラフィックの変化とともに切れるため、それ以降は聖剣に劣るとはいえ普通の攻撃手段で押し切ることも可能ではある。
- ただしボス戦以外ではこの限りではない。聖剣の中でも性能の差があり、最強の「エクスカリバー」はともかく「草薙の剣」と「ソロモンソード」は素の性能が低いため、雑魚戦では他の武器や技を使った方が強い。
  - ソロモンソードは最初に入手できる聖剣であり、無いと苦戦するボスも登場するため使い道はあるが、草薙の剣は聖剣中攻撃力が最弱であり、しかもどうしても入手が最後の方になるため、ほぼ活躍できない。
  - そのエクスカリバーでさえ、単純な威力では店売り最強武器の「ディフェンダー」の方が高くステータス補正も大きい。ダメージ属性を持つため一部の敵に相性が悪い事を除けば道中はこちらを使うのも手である。
  - 獣人は格闘技が得意武器なため、下位の聖剣より「まんじがため」のほうがずっと強い。得意武器のない他の種族も「6れんぱつ」などの強力な技や、高い魔力を活かした「アシュラ」「ホーリー」などの魔法が聖剣以上に役立つ場面は多い。
  - こうした多彩な技があるだけに肝心のボス戦が聖剣一強になってしまうのは残念ではあるが、「伝説の武器が普通に一番強い」というのは普通のRPGではよくある話であり、ボス以外では活躍の場があることを考えればまだ立場はある方とは言える。

変身の種族間バランスが悪い。
- 上記の聖剣問題を含め、装備の補正や耐性を受けられないモンスターが一弱。自前の耐性にしか頼れないため多くの場面で状態異常や属性攻撃に苦しめられ、技の威力も得意武器を活かした人間や獣人に比べて低い。結果としてエスパー以上に魔法頼りになってしまいがちで、特にモンスターパーティーで挑むラスボス戦は苦行と化す。
- 逆に獣人は装備の補正を受けられ力も魔力も高く物理・魔法両面で強い。格闘技を得意とするため「武器が得意」と言う人間の利点も食い気味で、聖剣を得てもボス戦以外はプロレス技でゴリゴリ押していける。こだわりがないなら序盤から最後まで全員獣人でもいいくらい。
- ロボットは強化に金がかかるが、強化さえ済めばステータスの暴力でブイブイ言わせる事ができ、まわりが追いついてくる終盤までバランスブレーカーになる。こちらは資金と応相談のうえ、MPがゼロと言う無視できない弱点があるため気軽に全員ロボと言うわけにもいかないが…
- サイボーグは「装備によるステータス補正が大きい」という特性上もともとのステータスが低めであり、「いい装備をすれば獣人になんとか追いつける」程度で得意武器もなく劣化獣人の観が強い。「耐性を優先して弱い装備を使い続ける」といった選択のリスクも他の種族より大きく、不便さばかりが目立っている。
  - 「使い捨ての武器を戦闘で消費すると追加ステータスがそのまま残る」と言うバグ（？）を利用すれば5桁に達するHPで好き放題できるが、これについてはお好みで。
- バランスとはちょっと違うが普通の人間でしかないデューンたちが、肉を食べて魔物化したり、パーツをつけただけでロボットになったり、その果ての最終系はサイボーグが首なしのノーマジーンだったり、ロボットはデューンやポルナレフだろうがトランスレディというのもいろいろシュールすぎる。

後半のボス戦は、基本的に「仲間1～2人が全体回復魔法を唱え、他2～3人が特定の武器（聖剣）で攻撃するだけ」という作業(というか、そうしなきゃ倒せない)。
- ボスゆえHPも高く、過去作に見られた相手の攻撃パターンやグラフィックの変化なども乏しいため余計にそれが顕著となる。特に前2作はどちらかといえば「やられる前にやる」バランスのボスが終盤に多かったので、過去作からやっているプレイヤーには違和感が強かった。
- 序盤は雑魚敵を引き連れてくるボスが何体か登場し、「1対多数」になりがちなボス戦の単調さが軽減されている。もっとも、後半のボスは従来通り単体で出現するが。

使い道の無い一部魔法
- 「リフレク」…敵の魔法を跳ね返す魔法だが、使ったそのターン中しか効果が無い（元ネタのFF3では1回跳ね返すまでは持続する）。また全体攻撃魔法を受けた場合はダメージを0にできるが跳ね返せない。故にほぼ使い道は無い。
- 「イレース」…敵の能力値の上昇・下降を初期化する魔法だが、能力値アップを行う敵は殆どいないので、やはり使い道は無い。
- 「ホーリー」…無属性の敵全体攻撃魔法だが、「フレア」と消費MP・価格・売られている店・攻撃効果が完全に同一で攻撃力だけ劣っている。フレアだけ買えば良い。
  - ただし、フレアより技エフェクトが短いという利点がある。ホーリー、フレアが手に入ってからは雑魚戦は全員でこれらをぶっ放してMPが切れたらコテージで回復が1番楽な戦い方なので技エフェクトが短いというのは意外と重要。
  - また最後のNPC「ボラージュ」は「フレア」を覚えていないため、この「ホーリー」が主力魔法となる。
- 「ドグラ」…希少で数が限られる風の石を2つ合わせて作る古魔法だが、効果は中盤で気軽に店で買える「テレポ」と同じ脱出魔法。敵に使う場合に対象をグループ化できる点で一応強化版とはいえ、これで消した場合、テレポ同様経験値などが得られないため使う意味がなく結局のところ店で買えるテレポで事足りる。

モンスターグラフィックの違和感。
- 前作までの「敵グループごとに数体をまとめて一体で表示」ではなく、一体一体を個別に多数表示するようにしたせいか、一定サイズの枠内(小型・縦長・横長)に詰め込んで描かれており違和感がある。表示幅が狭く凝った姿勢を取らせ辛かったのか、正面向きで躍動感に描ける立ち姿の敵が多いのも難点。
  - 特に小型モンスターは詰め込みが激しい。とは言えドットの出来自体は低くはなく、デフォルメを効かせたコミカルなはんぎょじん系(*11)やGBの画面の滲みを活かして蝶の羽根を美しく表現した妖精系など、クオリティには光る部分も多く見られる。
  - 一定サイズの枠内にめいいっぱい詰め込んで描かれたデザインは、ゲームボーイの白黒画面で見ると最初はただの違和感だったのがだんだんと同じ様な造形に錯覚してしまう。
- なお中盤以降増えてくる大型のモンスターやボス敵は迫力のあるハイクオリティなものも多く、特に異次元の神々はその不気味で異質なデザインも含めて評価する声もある。

総評

サガシリーズの生みの親、河津秋敏氏の手から離れ、さながら外注作品のようになってしまった本作は、シリーズの特徴を失いオーソドックスなファンタジー系RPGとなった。
1つのRPGとしてみれば良作とまでは言えないまでも決して悪くはない出来ではあるが、前2作がシナリオ・システム共に非常に特徴あるものであったため、オーソドックスさがかえって違和感を生じさせてしまうという結果になった。
「完結編」と銘打たれているわりに、どの辺りが完結編なのかよくわからないのも難点である。

その後の展開

海外では『FINAL FANTASY LEGEND III』として発売され(*12)、同じくGBの『聖剣伝説～ファイナルファンタジー外伝～』(*13)と同様に「ファイナルファンタジーシリーズの派生作品」として扱われていた。
- 物議を醸した一部の大阪系モンスターも海外版では無難な姿に修正された他、医者やナースの姿をしたモンスターもグラフィックが変更されている。
- 結果的に本作のシステムはFF要素の方が強まっていたため、「FF外伝」シリーズとして考えるならばむしろまっとうな出来とも言える。

本作がスクウェアのGB作品としても最終作になった。
- 拡張規格であるスーパーゲームボーイやゲームボーイカラー対応ソフトにも参入しなかったため、スクウェアは1991年というかなり早い段階でGBシリーズから撤退したことになる。

翌1992年にスーパーファミコンで『ロマンシングサ・ガ』が発売されたが、斬新なフリーシナリオシステムや、中世ファンタジー風統一の世界観への方向転換が行われ、「サガ」の名を関しているが従来のGBシリーズとは大幅に異なるタイトルとなっている。
- 当時、Sa・Gaの3作目をGBで作るかSFCか開発班で議論していたところ、上から両方作れとお達しが来て、1つの開発班で2本同時に作るのは無理があるので、スクウェア大阪が手掛けた本作『Sa・Ga3』と、河津氏らが率いるSFCの『ロマサガ1』の開発ラインが同時に走ることになった。結果的にどちらもサガでありながら前作『Sa・Ga2』から派生してそれぞれ別の方向へ進んだことになる。
- その後『ロマサガ』シリーズが好評となった結果、従来のGBシリーズのような多種族システムかつ近未来ごった煮世界観を持つタイトルは、1997年にプレイステーションで発売の『サガフロンティア』まで待つことになり、それも1作のみで『サガフロンティア2』以降のシリーズは再び中世風に回帰している。

移植・リメイク

2011年1月6日にニンテンドーDSでまさかの本作のリメイクである『サガ3時空の覇者 Shadow or Light』が発売された。詳細は別項を参照。
- サガシリーズディレクターである河津秋敏氏の総指揮の下、原作から大幅に手が加えられ、システム面やイラストはDS版『サガ2GOD』ベースとなり、台詞のなかったエスパー2人に台詞が与えられる他、本作最大の批判点であった「サガらしさ」を大幅に加味したリメイクとなっている。

2020年12月15日にNintendo Switchで『1』～『3』(更に日本版と海外版で計6本)のカップリングソフト『Sa・Ga COLLECTION』が発売。
2021年9月22日にはiOS/Android、同年10月22日にはSteam(Windows)でも発売。
- こちらはGB版を忠実に移植したものとなっている。
  - 上述のくいだおれ人形はグラフィックから太鼓が削除され、「くいだおれ」の名前が「クラウン」に変更された（「よしもと」はそのまま）。
  - 他にマウス型モンスター等も名前が変更されたり、ナース型のモンスターのグラフィックから赤十字マークが削除されたりといった細かい変更点がある。
- 開発はRacjinだが、サウンドの再生速度はそのままで倍速プレーできるなど、M2による『聖剣伝説コレクション』とはまた違った趣がある。

余談

バイパーの都市での革命軍アジトに入るための合言葉「アェウクス」(「スクウェア」を逆さにしただけ)は我々日本人にとって発音困難なだけに印象に残ったプレイヤーも多かったことだろう。『ドラゴンクエストII 悪霊の神々』の「もょもと」の類似例としてよく言われる。

主人公達の妹分であるNPC「ネメシス」の公式イラストがまんまシスター(修道女)でありながら、そのイメージに近いエスパーではなく所有している武器が「まさかり」で術より物理戦闘が得意というパワフルなキャラクター付けをされているため、一部では「まさかりシスター」という愛称で(ネタとして)愛されている。
- なお、ネメシスは海外版においては「シスターが斧をブン回して戦う」という描写が宗教上などの理由から問題になりかねないとして、女戦士の姿に変更されている。
- リメイクのDS版ではシスターなデザインとまさかりは修正されていない。

同じく主人公達の弟分である「ディオール」というキャラクターも「まさかり(最後の加入時のみ)」に「サングラス」と「ダイヤのげた」というぶっ飛んだ組み合わせの装備な上に、2度死にかけても(むしろ2回目は完全に爆死している)それぞれその後でボルフェスという博士に蘇生してもらってピンピンになって戻ってくる(*14)など、こちらもネタキャラにされている節がある(*15)。
- ディオールに関してはリメイクで下駄とサングラスこそそのままだが、まさかりは変更され、ストーリー上の印象もかなり無難なものに変更されている。1回目の負傷からはサイボーグ化手術で「どうにか」復活する程度になり、自爆も爆薬を仕掛ける設定に変わったうえ、「爆発に巻き込まれたが、かろうじて生き延びた」ことになっているため、不死身の印象は意図的に消されている。

ラスボス戦前の「ソール」の発言
- ラスボスに意識を乗っ取られる前にラスボスごとソールを倒そうとする展開になるのだが、戦闘中の台詞から、完全にいたぶられて悦ぶドMのように見えてしまうため、一部ではネタにされてしまっている(*16)。曲もシリアスな感じなので逆に笑えるという声も。
- ただし、実際状況が状況なだけにそういうネタにされることに対して不満の声を上げるプレイヤーもいる。
  - ちなみにDS版でも元の台詞は弄られていない。追加された部分があるため、雰囲気としてはだいぶ「まとも」にまったが、最後の崩壊寸前のターンでの台詞は相変わらず。
- ちなみに、ソールとラグナのHPは連動していないため、この場面でダメージを与えてもあまり意味は無い。
  - とはいえGB版ではある程度ダメージを与えないとラスボスは登場しないため攻撃しないわけにもいかないが（これを利用してラスボス前に補助魔法で強化する戦術もある）。
- また、この場面で大ダメージ（具体的には1ターンで60000以上のダメージ）を与えるとラスボス登場前に倒すことが出来る。普通にラスボスを倒すよりもよっぽど大変だが。
  - DS版ではターン経過でソールとの戦闘が終了するようになり、倒すことは出来なくなった。

モンスターデザインや世界設定にクトゥルフ神話の影響が多く見られる（例：人間が徐々にサハギンのような魔物に変わっていく町＝『インスマウスの影』）。
- この時代にクトゥルフを表現したゲームは珍しく、またグラフィックの再現度もなかなかのものである。

ラスボスが芽が出た芋に見えなくもないため「じゃがいも」と呼ばれる事がある。
- 大阪系敵キャラが多いこともあって「たこ焼きに見える」という話も…。
- ラスボスに一番よく似ているのが同年4月に発売された小学館の学習雑誌「小学五年生」1991年5月号に掲載された漫画「ドラえもん地球救出大作戦」に登場するオリジナルキャラ「木人のキースケ」が変身した姿で、じゃがいも状の形状をした本体や、そこから出ているたくさんの触手など、まさしくうり二つ(ただし大きさはかなり小さく、のび太の膝下ぐらい)(*17)で、知名度では年齢層問わずトップクラスなドラえもん作品ということもあって真っ先にその名が挙がりそうに思えるが、現実はキースケの名が挙がること自体限りなくゼロに近いほどマイナー。
  - それもそのはずで小学館の学習雑誌自体が元々あまり購読されず(*18)、まして五年生ともなれば尚更で大抵は「少年ジャンプ」などの週刊誌や、月刊誌にしても「コロコロコミック」など漫画専門誌が主流になるのだ。
    1991年9月には「小学館セレクトブックス」のシリーズとして「ドラえもん地球救出大作戦(*19)」とそのままのタイトルで単行本化されているとはいえ、これも比較的マイナーな部類。
    このように掲載されたものがニッチな書籍ばかりでは、あまり知られていないのも無理もない。
  - 小学五年生(*20)あたりならば本作のプレイヤー層にピッタリマッチしている。数少ない学習雑誌購読者はラスボスを見て上記のキースケを思い出したのではないだろうか。一応、現在は上記の通りマイナーながら単行本化はされているので入手は少々難しいには違いないがプレミア級というほどではないのが幸い。

『アンリミテッド:サガ』公式サイトでの歴代サガシリーズのソフト紹介の中で本作だけが無視されており、物議をかもしたことがある。
- 実際はプロデューサーが違うために生じた権利問題が原因。後に『半熟英雄対 3D』で本作にちなんだ小ネタが登場しており、サガシリーズ20周年記念でもちゃんと存在に触れられている。

ステスロスの搭載兵器は初期の時点で『波動砲』が装備されているが、それまで「ボス以外は一発で全滅」だったのに対し本作では敵全体に100程度のダメージ(*21)と本当に補助程度の攻撃にしかならないので、そのギャップに幻滅した人も多い。
- 追加される上位武器に『タキオン砲』(敵全体に500程度のダメージ)というのがあるが、元々『波動砲』の原理は「タキオン粒子を波動エネルギーに変えて周囲の時空間を歪めて破壊する」(別名「タキオン波動収束砲」)というもので、この原理を知っている者からすれば「『波動砲』と『タキオン砲』って何が違うの？」とツッコマずにはいられない。

Sa・Ga3攻略本・完全クリア編P.84より『くいだおれ人形』の姿のモンスターが出てくる理由について

ゲームカタログ@Wiki ～名作からクソゲーまで～